Сочинение на тему Уничтожение непознанной души в Алом письме

В первой главе «Алого письма» Натаниэля Хоторна одинокий розовый куст стоит перед мрачной тюрьмой, чтобы символизировать «какой-то сладкий нравственный расцвет, который можно найти вдоль дорожки, или облегчить темнеющий конец рассказа о человеке». слабость и печаль »(Хоторн 56). Будучи символом красоты и одиночества, этот розовый куст предвещает мрачный тон, который будет доминировать над остальной частью романа, и иллюстрирует красоту исповеди и роста в отличие от подавления и разложения, очевидного в тюрьме. Эстер можно сравнить с розовым кустом из-за ее роста и внутренней красоты после признания в совершении прелюбодеяния и из-за того, что она демонстрирует страстное и дерзкое выражение лица перед суровой жесткостью. Напротив, Диммесдейл – тюрьма, ограничивающая его вину в том, что он совершил прелюбодеяние внутри себя и тем самым позволил разложить его душу. Именно благодаря огромному символизму, контрастным образам и библейским аллюзиям Хоторн создает и критический, и мрачный тон, разговаривая с вездесущей темой о том, что необъявленный грех разрушает душу.

Хоторн использует алое письмо Эстер, ее наказание за прелюбодеяние, как мощный символ, который противопоставляет скрытое письмо, с которым Диммесдейл должен столкнуться из-за своей скрытой вины. В первой сцене с эшафотом, еще до того, как толпа даже стала свидетелем Эстер или болезни, которая наложена на ее грудь, некоторые женщины города сплетничают из-за ее наказания. Одна молодая женщина говорит своим соседям: «Пусть она закроет знак, как она пожелает, боль этого всегда будет в ее сердце» (60), иллюстрируя тот факт, что Хестер чувствует стыд, независимо от того, вынуждена ли она носить знак. Диммесдейл, с другой стороны, не признается в своем грехе и поэтому не имеет письма, чтобы опозорить свою фигуру. Напротив, добавляя к мраку тона, Диммесдейла мучает его скрытое алое письмо, которое дает ему «испуганный, испуганный, напуганный взгляд» (76). Его сравнивают с «существом, которое чувствовало себя совершенно сбитым с толку и теряющимся на пути человеческого существования, и могло только чувствовать себя спокойно в некотором своем уединении» (76). Хоторн также использует этот символ греха и порождаемую им вину, чтобы говорить с его распространенной темой, что необъявленный грех портит человеческую душу. Хестер, которая с самого начала честна как с Богом, так и со своими соседями, вынуждена носить алое письмо, что вынуждает ее замолчать в своем пуританском сообществе. Однако письмо «дало ей сочувствующее знание о скрытом грехе в других сердцах» и позволило ей осознать, что «если бы повсюду была показана истина, алое письмо вспыхнуло бы на многих недрах», помимо ее собственного (101). ). Это осознание, это пробуждение ее чувства реальности, позволяет Эстер расти как личность и становиться более изящной, чем кто-либо, в рамках обычных ограничений остающегося в противном случае пуританского общества. Олицетворяя этот застой, который возникает из-за неосознанного греха, Диммесдейл не растет как личность, и он не приобретает никаких новых чувств морали до своего признания. Однако к этому моменту он полностью обветшал от своей вины и умирает в объятиях Эстер, потому что именно рост и обретенная сила Эстер позволяют признать Диммесдейла.

Также в романе яркие образы служат иллюстрацией парадокса в пуританском обществе, создавая при этом критический и мрачный тон. Темное и мрачное общество, в котором живет Эстер, наиболее точно иллюстрируется изображением Хоторна их тюрьмы. И хотя Эстер и ее греховная природа считаются осквернением пуританского общества, ее рост, сочувствие и сострадание к другим, похоже, несовместимы с состоянием чистоты, которого стремится достичь ее общество. И когда общество идет параллельно со своей тюрьмой тем, что оно скучно, тоскливо и порождает застой, Эстер служит розовым кустом, выделяясь и давая надежду тем, кто осужден парадоксальной моралью общества. Кроме того, общество состоит всего лишь из «толпы бородатых мужчин в грустных одеждах и серых шляпах с колокольнями, смешанных с женщинами, одних в капюшонах и других с непокрытой головой» (55). Среди толпы нет людей, и каждый член общества, кажется, соответствует тоскливому существованию, которое сопровождает пуританское благочестие. Тюрьма также описывается как «уже отмеченная погодными пятнами и другими признаками возраста, что придало еще более темный оттенок ее брови и мрачному фронту» (56). Здесь снова тюрьма отражает мрак, связанный с обществом в целом, описывая его темное и дряхлое состояние. Напротив, куст роз, который «укоренен почти на пороге», описывается как «покрытый в этом месяце июня своими тонкими жемчужинами» (56). Это соответствует метафорическому расцвету Эстер из-за ее осознания вины, присутствующей во всех человеческих душах, и позволяет Эстер стать единственной личностью в обществе, которая выделяется красотой и энергией, но ей приписывают новую роль. И в конце романа Эстер подтверждает, что «глубокое сердце Природы [может] сострадать и быть добрым» ко всем грешникам (56). Именно эта идея прощения исходит как от красоты Эстер, так и от красоты розы, одновременно ослабляя тона, связанные как с тюрьмой, так и с пуританским обществом.