Сочинение на тему Понимание мыльных опер: происхождение, уникальность, заблуждения и этические проблемы

Анализ мыльных опер. Краткая история

Жанр мыльной оперы появился на американском радио в 1930-х годах и получил свое название благодаря спонсорской поддержке программ крупными компаниями, производящими мыльный порошок. Они были нацелены на женщин, особенно домохозяек, и были призваны развлекать их, не отвлекая их от повседневных забот, пока их муж не работал.

Они были сформулированы так, чтобы их было легко слушать, и многочисленные сюжетные линии сплетены в один эпизод. В основном, в отличие от радиопостановок или мелодрам, не было никаких конечных точек, заканчивающих только сюжетные линии. Часть этого задания состоит в том, чтобы рассмотреть современные «Мыльные оперы», которые теперь переросли в телевидение, и изучить идеологию и некоторые традиции, стоящие за ними. Я включил запись Eastenders, которая была взята из UK Gold. Было интересно разбить сцену и проанализировать технические детали, а также подтекст программы.

Последовательность заголовков очень проста, она началась в реке Темзе, примерно полсекунды экран полностью зеленый, затем очень быстро, в сопровождении знакомой темы, камера уменьшала масштаб, вращаясь по часовой стрелке, чтобы наслаждаться цветная карта Лондона (Интересно не только о восточной части Лондона). Река Темза остается центральной и главной точкой в ​​золотом треугольнике рамы. Основное значение карты – это не что иное, как карта Лондона, красивый живописный вид с воздуха.

Семиотическое значение, однако, значительно отличается, оно предлагает Развлечения, Скандал, может быть, пора перестать делать то, что вы делаете, и расслабиться. Даже до того, как заголовок, который является неприлично одним словом, Eastenders, появляется, визуальное изображение привлекло внимание людей, Отличительная мелодия темы сама по себе стала слышимым кодом, чтобы вызвать тот же ответ от зрителя, даже если они находятся в эта точка не в одной комнате с телевизором. Стань сигналом тревоги, чтобы сообщить им, что программа началась. Слово «Истенцы» снова имеет большее значение, чем само слово «слово». Он превратился в логотип и всегда используется в любой форме рекламы, со своим собственным шрифтом. Последовательность заголовка длится чуть более 20 секунд, но отправляет много сообщений в течение этого времени.

Техническая разница между современными мылами

Телевизионные мыльные оперы, особенно британские, очень похожи по способу построения, социальным проблемам, которые они решают, типам персонажей, которых они изображают, и способам съемки сцен , хотя каждая из них сохраняет свои индивидуальный облик и атмосфера, чтобы сохранить свою художественную оригинальность от остальных. Первая сцена, которую я записал, была всего 10 снимков и 3 очень простых ракурса камеры. Все они оставались ровными и ритмичными, состоящими из 1 длинного выстрела и остальных средних кадров двух персонажей, говорящих. Выстрелы были просто двумя разными через плечо, в зависимости от того, какой персонаж говорил.

Это в основном делается по двум причинам, во-первых, по логической технической причине, из-за плотного графика эпизодов, режиссер и операторы не получили ресурсов для разработки, интересных и новых ракурсов камеры. Во-вторых, этот вид работы с камерой и выхода из редактирования, в значительной степени является соглашением во всех мылах, он избегает дистанцирования от зрителя. Все дело в том, чтобы привлечь людей и сделать их частью повествования. Это в натуралистической традиции, предоставляя окно в мир Д. Чандлера. Освещение сделано так, чтобы оно выглядело абсолютно естественным, и оно было снято документально. Первая сцена, относительно скучная, два человека обсуждают свои личные финансовые трудности в приватной обстановке. Это создает атмосферу для того, что должно следовать. Аудитория знает, что в ней будут показаны сплетни и другие интимные секреты о персонажах. На самом деле это определенное соглашение по всем направлениям, с жанром сериала. Все они основаны на Сплетнях, и именно так шоу привлекают аудиторию, потому что они формируют косвенные отношения с персонажами и хотят знать, что будет дальше. У зрителя, в отличие от любого другого жанра, есть преимущество, заключающееся в том, что он знает больше, чем персонажи, и дает зрителям возможность участвовать в информированном предположении о предстоящих событиях, прежде чем они действительно произойдут.

Другие виды мыла, такие как улица Коронации, следуют аналогичному шаблону с кадрами и ракурсами с камеры, но передают символы немного более легкомысленным образом. Чувство может быть иногда легкомысленным и имеет большое количество символов, которые изображают стереотипное изображение дурака (например, вьющиеся ватты). Однако социальные и моральные обязательства перед обществом в отношении проблем изнасилования, дел, злоупотребления наркотиками, безработицы и т. Д. По-прежнему решаются ответственно. Улица Коронации – самое длинное мыло в Британии, и время от времени ее критикуют за то, что она стареет со своей аудиторией. Такие персонажи, как Кен Барлоу, которые были вовлечены с самого начала шоу (1960), символизируют скорее традицию, в сохранении корней программ, скорее всего, роль, которую Полин Фаулер играет в Eastenders. Участие в очень маленьких сюжетах рисования большой аудитории, но есть возможность отразить других персонажей. Она является признанным членом сообщества. Что на самом деле является формой идеологии того, как каждое мыло решает представлять это сообщество, чаще всего оно основано на области, в которой оно расположено, и персонажи так же стереотипны, как и изображаемое местоположение. Например, улица Коронейшн, предлагает ностальгический взгляд на быстро убывающий Индустриальный город в Манчестере, большинство персонажей – рабочий класс, а женщины – волевые, уверенные в себе северяне.

Преимущество стереотипирования персонажей таким образом заключается в том, что их можно разрабатывать в зависимости от сюжетных линий, в которые они вовлечены, затем, когда это закончится, возвращаться к их обычному состоянию, пока не возникнет другая ситуация. Когда персонаж в некоторых случаях может действовать вне контекста, аудитория с большей готовностью приостанавливает свое неверие, потому что, во-первых, они очень мало знают о персонажах. Было высказано предположение, что Персонажи намеренно хранятся в одном измерении, поэтому, когда появляется актуальный или противоречивый предмет, аудитория имеет преимущество в том, что они чувствуют, что смогут справиться с этим проще или более ответственным образом, что дает зрителю чувствовать себя хорошим фактором.

Стереотипы

До того, что я предположил, что каждый, Soap Opera выбирает свой индивидуальный способ представления, у персонажей есть общий элемент, который должен применяться ко всем. Чтобы создать напряжение и драму, мыло должно предлагать определенные типы конфликтующих персонажей. Ублюдок, Пирог, Хороший Мораль Человек Деловой Человек Злодей и Сука. Все эти типы персонажей присутствуют по всей запутанной сюжетной линии. Когда один из этих персонажей списывается (может быть, краткий утренний процесс для пользы зрителей), в него записывается другой похожий персонаж. Это подводит меня к другому моменту, который я осознал, наблюдая повторный просмотр сцены на ленте. Поскольку он был записан с UK Gold, эпизоды старые, я очень мало интересовался этой историей, потому что я знал все и как все это закончилось. Сюжеты были старыми новостями. Таким образом, это говорит о том, что настоящие эпизоды предназначены для одноразового просмотра телевизора.