Сочинение на тему Буквально-метафорический “Рапсодия в ветреную ночь”

<Р> T.S. Элиот однажды заметил, что поэзия должна быть трудной. Чувства этого выражены во многих его стихах и в его эзотерическом стиле, особенно в «Рапсодии в ветреную ночь». Если читать буквально, Rhapsody представляет изумительную сцену путаницы, хотя и красиво написанной ерунды. Однако, если читать в терминах серии лексических идей, а не последовательности событий, рассказывающих историю, можно сделать обширные и содержательные интерпретации. Поэтому я считаю, что метафорическая позиция необходима, чтобы оценить всю ценность рапсодии Элиота.

Один из первых примеров этого в заголовке; упоминание о «ветреной» ночи не встречается ни в какой прямой ссылке на ветер в стихотворении. Однако, если мы посмотрим на коннотации ветра; изменение, трансмутация и эфемерность, это связано с первой строкой стихотворения; «Двенадцать часов» – это середина между одним днем ​​и другим, часто представляемая в литературе как время перемен, возможно, наиболее известное в готической литературе. Поэтому заголовок – предчувствие, что изменение – важная тема в поэме.

Ветер также важен в своей способности разрушать и деформировать; это отражено в повторении «искаженного», которое пронизывает стихотворение. Искаженные образы используются для представления сцен запустения; «Искривленная ветвь на пляже съела гладко». Море также символизирует изменения, и тот факт, что оно разрушает ветвь, являющуюся частью природы, может свидетельствовать о том, что стихотворение посвящено влиянию изменений в подрывной природе. Кроме того, витая также используется для передачи неестественного; «Оспа трескает лицо [луны], ее рука крутит бумажную розу». Образ «бумажной розы», символизирующий искусственную красоту, сопоставленный с персонификацией луны как больной и испорченной женщины, вызывает в воображении идею промышленности и искусственного, оказывающего унизительное воздействие на природу. Контекстуально это имеет смысл, поскольку Rhapsody была написана в конце 1910-х годов; время великих инноваций и развития как в художественном, так и в промышленном отношении.

Использование Элиотом персонификации и овеществления стирает границу между физическим и метафизическим, добавляя к двусмысленному и сомнамбулятивному тону стихотворения. Сокращение памяти («растворите этажи памяти», «полночь сотрясает память») особенно заметно. Это «отражает суть абстракции, превращая ее в нечто более ощутимое»; представление памяти как физического объекта предполагает уязвимость памяти, поскольку Элиот напоминает нам, что, как и физические объекты, память может быть потеряна, ухудшена и разрушена. Если взять за полночь символизирующий время перемен, то тот факт, что он «сотрясает память», может указывать на то, что новые изменения «стряхивают» память, заставляя нас забывать. Кроме того, тот факт, что «полы» и «четкие отношения, разногласия и точность» растворяются, свидетельствует о том, что в новшестве инноваций традиции исчезают. Современным читателям можно напомнить знаменитый афоризм Сантаяны: «Те, кто не может вспомнить прошлое, обречены повторять его», открывая различные возможности для социальной и политической интерпретации стихотворения. Метафорическое чтение «Рапсодии в ветреную ночь» оказалось эффективным, так как утончение памяти вдохновило песню «Память» в продолжительной музыкальной «Кошке».

Наряду с вышеупомянутым олицетворением луны, Элиот также олицетворяет уличный фонарь на протяжении всего стихотворения; «Уличный фонарь забрызгал, уличный фонарь пробормотал». Уличный фонарь заставляет рассказчика взглянуть на серию различных изображений («относитесь к этой женщине») и обеспечивает единственный диалог в стихотворении. Это подчеркивает одиночество рассказчика и его отчуждение от общества, представленного на этих изображениях. Антропоморфный уличный фонарь и луна обеспечивают единственные источники света в стихотворении. Это важно, поскольку свет имеет сильные коннотации счастья, надежды и позитива; однако единственный источник этого рассказчика – искусственный или отраженный. Эта мизансцена создает у нас впечатление, что отношения рассказчика с другими людьми и обществом напряженные и поверхностные, что еще больше усиливает чувство отчужденности.