Сочинение на тему Влияние музыки на жизнь борца за гражданские права в привилегированном зрителе
- Опубликовано: 13.08.2020
- Предмет: Литература, Развлекательная программа, Социальные вопросы
- Темы: Автобиография бывшего человека, Американская литература, книги, Музыка, расизм
В «Автобиографии бывшего цветного человека» Джеймса Уэлдона Джонсона рассказчик рассказывает историю своей жизни как чернокожего человека, проходящего как белый, и различные этапы, через которые он проходит, делая это. Как в его жизни, так и в жизни многих чернокожих американцев во время жизни нашего рассказчика, и по сей день музыка играет неотъемлемую роль в определении идентичности и культуры. Личный опыт рассказчика с музыкой отражает больший культурный опыт, которым разделяют чернокожие американцы, и иногда является центральным элементом его собственной жизни. Понимая опыт рассказчика с музыкой, мы можем связать его с более широким опытом культуры и статуса, который Джонсон комментирует через рассказчика.
В начале своей жизни рассказчик обнаруживает, что обладает музыкальным мастерством, играет на пианино у себя дома и присоединяется к различным группам и ансамблям в начале своей жизни (25-27). Его музыкальность также позволяла ему встречаться с людьми, которых он может не иметь, в противном случае, начиная с его любви к начальной школе. Он вспоминает свою юношескую любовь, говоря: «Возможно, читатель уже догадался, почему я так хотел и хотел сыграть аккомпанемент к этой скрипке соло; если нет – скрипач был девочкой семнадцати или восемнадцати лет… и которая подтолкнула меня до такой степени, что теперь я едва ли могу думать как можно больше »(29). В качестве средства, чтобы сопровождать девушку как в музыкальном, так и в физическом плане, таланты и музыкальные интересы рассказчика на ранних этапах утверждают, что он является человеком, который может иметь возможность создавать связи, недоступные для других, что будет иметь важное значение для своевременного руководства его жизнью .
Учитывая, что таланты рассказчика достаточно уникальны, чтобы отличить его от остального населения, он может в конечном итоге найти место для игры на пианино в заведениях, которые, как считается, похожи на современные дневные бары. Фактически, рассказчик становится легендой в Нью-Йорке, заработав репутацию «лучшего тряпичного игрока в Нью-Йорке» (115). Он говорит: «Освоив тряпичное время, я получил звание профессора. Я был известен как «профессор», пока я оставался в этом мире. Тогда я тоже получил средства для получения довольно справедливых средств к существованию »(115) [выделено мной]. Говоря, что он заработал достойные средства к существованию, а также достойное звание «профессор», рассказчик приравнивает воспроизведение музыки – особенно музыки рэгтайма – к чему-то сложному, интеллектуальному и респектабельному, в отличие от такой работы, как изготовление сигар.
Опыт рассказчика в музыке в барах явно положительный, учитывая титул, который он заслужил, и уважение, которое ему оказывают. Джонсон изображает темнокожего музыканта как человека, чья почетная профессия работает на себя. Он резко контрастирует с природой других людей в этих заведениях, которые, кажется, делают чуть больше, чем бродят вокруг и играют в азартные игры с деньгами, которых у них нет (94-96). Наш рассказчик только что вышел из азартной игры, проводя некоторое время в качестве игрока в кости. Переходя к музыке в качестве основного способа получения дохода, он не только отказывается от шансов в погоне за деньгами, но и лично направляет свои таланты и интересы на то, что общество может считать респектабельным. То, что музыка – это рэгтайм – что-то, что в это время считалось великой формой музыки – только возвышает его и делает черного музыканта, или черного игрока рэгтайма, великим человеком. Музыка рэгтайм сама по себе имеет большое значение, поскольку она отличается от классической музыки старой школы и демонстрирует вновь обретенную оригинальность, которую черное сообщество считает своей собственной. Таким образом, его мастера, как объяснено, почитают за то, что предоставили это явление сообществу.
Интересно прокомментировать, что будет дальше в жизни рассказчика. По просьбе белого миллионера сыграть какую-то функцию, рассказчик становится для него чем-то вроде личного пианиста, который играет в своем собственном доме и выполняет различные функции в течение длительного периода времени. Он даже путешествует с миллионером в Европу в течение многих месяцев. Возникает вопрос: если рассказчик настолько уважаем в своем собственном расовом сообществе за то, что так хорошо играл, почему он решает сыграть наедине для богатого белого человека и в конечном итоге покинет континент (и его музыку) вместе с ним? Как Джонсон изображает на съемочной площадке, рассказчик на самом деле мало что может сделать, кроме как уйти и, в конце концов, пройти как белый. Насилие в тот момент свидетельствует о том образе жизни, к которому наш рассказчик не причастен – он не жестокий, сексуально обвиненный или неприличный мужчина. Эти события проявляются как «ужасный кошмар» (124) для рассказчика. Оставив Нью-Йорк и свою публичную музыкальную карьеру, рассказчик принимает сознательное решение отказаться от своего статуса и образа жизни, чтобы переоценить свои собственные цели, возможно, исследуя их заново в Европе.
То, что происходит в конце концов, после нескольких месяцев в Европе и в нескольких шагах от второй крупной международной экскурсии, является решением, которое рассказчик принимает, чтобы вернуться в Соединенные Штаты в качестве посла в своей расе, то есть в черной расе. Он говорит: «Но я должен признать, что меня также взволновало бескорыстное желание озвучить все радости и скорби, надежды и амбиции американского негра в форме классической музыки» (148). Рассказчик означает, что он хочет играть снова, на этот раз как заявленный представитель своей черной расы. При этом он устанавливает, что он вернется в Соединенные Штаты, чтобы использовать музыку в качестве средства передачи важных идей о черной американской культуре. В какой-то момент миллионер предлагает ему возможность остаться в Европе и учиться у некоторых из величайших учителей в мире (144), что имело бы больше смысла, если бы рассказчик был сосредоточен исключительно на музыке. Тем не менее, он не: он сосредоточен на музыке как на чем-то большем, чем просто сама музыка.
В конечном счете, он не может выполнить это. Когда рассказчик испытывает леденящий страх непосредственный опыт линчевания, он должен принять решение о переходе в белое на всю оставшуюся жизнь, о чем он позже размышляет в заключении романа, говоря: «Иногда мне кажется, что я имею никогда не был негром, я был только привилегированным зрителем их внутренней жизни; в другое время я чувствую себя трусом, дезертиром, и меня одолевает странное желание людей моей матери »(210). Все эти чувства, которые выражает рассказчик, могут быть напрямую связаны с опытом, который он имел с музыкой в начале своей жизни. Он может чувствовать себя дезертиром из-за того, что буквально покинул Нью-Йорк для Европы перед лицом жестокого инцидента, оставив свою музыку (и положение «профессора») позади. Он может чувствовать себя только зрителем, потому что, находясь в этих барах и клубах, играя за черное сообщество, он никогда не мог по-настоящему связываться с ним, как другие – он не выглядел и не играл роль и рос «белым» только для иметь «черную» сущность и его опасности, очевидно, возлагаются на него. На протяжении всей его жизни музыка служила порталом для рассказчика в черном сообществе, возможно, занимать положение «привилегированного зрителя» и вовлекать себя в ситуации, с которыми он иначе никогда бы не столкнулся.
Роль музыки в жизни рассказчика отражает роль музыки как социального инструмента для черного сообщества в целом, о чем свидетельствуют события в романе. Музыка рассказчика, играющая в клубах, а также музыкально-ориентированная прогулка, с которой он сталкивается, – это события, которые буквально объединяют людей в позитивной атмосфере. Его намерение в Европе – вернуться в Соединенные Штаты и использовать его таланты, чтобы говорить от имени «черного человека» и совершать великие дела от имени его расы, потому что он понимает, что есть механизм социальных связей, который содержит музыка, особенно с ragtime, так как это стиль, «принадлежащий» афроамериканскому сообществу. Комментарий Джонсона заключается в том, что музыка может стать социальным инструментом для перемен, о чем, конечно же, свидетельствует его реальное авторство «Подними каждый голос и пой». При каждом удобном случае он рисует музыку и ее исполнителей в позитивном свете и выполняет важную задачу, о чем свидетельствуют комментарии рассказчика. Неважно, богатый ли это миллионер или клуб; музыкант, особенно черный музыкант, исполняющий рэгтайм, демонстрирует особую важность и значение (о чем свидетельствует восхищение рассказчика его сверстниками и миллионером).
Хотя музыка для рассказчика в конечном итоге не становится делом его жизни, ее роль особенно важна для того, чтобы направлять его через некоторые из самых важных этапов его жизни, особенно в его юности и в период, предшествующий миллионеру и его решение вернуться в США. Помимо его роли в качестве важного фактора в жизни рассказчика, его позиция в романе является реалистичной и выступает в качестве комментария, который Джонсон делает о важности музыки в сообществе как инструмента для объединения и как объекта вдохновения, а также временами , Неважно, является ли рассказчик просто «привилегированным зрителем»; его участие и действия на протяжении всей его жизни открывали для него пути, которых он иначе не имел бы, и это было бы верно для любого человека. В этом случае он особенно «дальтоник» или даже ориентирован на черных, поскольку позиция, которую рассказчик занимает как опознанного чернокожим (не пропускающим) исполнителя рэгтайма, только укрепляет его авторитет среди сверстников и играет культурно значимую музыку. Это выступление и, хотя оно и не выполнено, его желание вернуться и использовать музыку, чтобы рассказать историю борьбы афроамериканцев, показать огромную важность музыки для осуществления социальных изменений и для того, чтобы сыграть роль как в социальном, так и в индивидуальном плане для вовлеченных в нее людей. < / р>
«Как слушатель средневековья, так и читатель XXI века могут не знать, как реагировать на повествовательный голос Жены Бани» Обсудить со ссылкой на Пролог Жены Бата
Как подзаголовок «Современный Прометей» помогает Шелли указать на основополагающее значение ее истории? Работа Мэри Шелли «Франкенштейн» является символическим отражением сомнений и страхов, которые она и
Социальный анализ: искусство войны Может ли война быть в твоей жизни? Может ли это быть в современном обществе? Это должно быть убийство? Ну, война, безусловно,