Сочинение на тему Связь между заглавной мерой для меры и пьесой

По словам критика XIX века Ф. С. Боаса, «Мера за меру», несомненно, является «проблемной игрой», означающей, что это игра, которая концентрируется вокруг определенных моральных или философских проблем. Однако, будучи не просто игрой о проблемах, «Мера за меру» сама по себе является проблемой – это не полноценная трагедия и не комедия, и нельзя выделить ни одну «проблему» или проблему, которую игра стремится решить. Скорее, пьеса содержит множество контрастных моральных и философских тем, многие из которых Шекспир представляет нам в первом акте пьесы.

Наиболее очевидная тема – это симметрия и антитеза; идея баланса и противовеса. Название «Мера за меру» недвусмысленно намекает на это, намекая на обертоны баланса и эквивалентности, которые в значительной степени присутствуют в пьесе, и создавая образ «весов правосудия», общего образа закона. Эти шкалы представляют собой баланс между милосердием и наказанием, баланс между преступностью и ответом, который он вызывает. Часто полагают, что имя «Эскалус» – имя старого, мудрого персонажа пьесы – намеревается дать представление об «весах правосудия». Этот заголовок является удачным изложением основной темы и этики произведения, а именно идеи «око за око, зуб за зуб».

Важно отметить, что многие из очевидных симметрий пьесы на самом деле являются антитезами. Ярким примером этого в первом акте является чрезмерно суровое наказание Анджело Клаудио – приговор его к смертной казни за «распутство», преступление и наказание, которые явно не соответствуют друг другу (факт, который Лусио выражает вопросом « развлечение так заботилось? »). Характер Анджело идеально соответствует образу кажущегося баланса, который фактически является дисбалансом – его душа «кажется хорошей», но он прибегает к «тирании» и злоупотреблению властью; он может показаться человеком «строгого» и «твердого воздержания», но у которого (как мы позже выясним) есть незаконнорожденный ребенок. Действительно, мы часто видим ссылки на монеты и деньги в отношении Анджело (Анджело является разновидностью монеты), такие как идея «фигуры», «отпечатанной» на его «металле». Монета – удачная метафора для характера Анджело, да и в целом пьесы – хотя она и кажется простой вещью, у монеты есть две совершенно разные стороны. Непонимание Анжело ссылки Герцога на «смертность» очень похоже на это; герцог намеревается, чтобы это означало «жизнь», тогда как Анджело видит «другую сторону медали» и интерпретирует это утверждение как заявление о том, что он имеет право приговорить свой народ к смерти. Темы подобия и силы в «Мере за меру» кратко изложены герцогом с его указом, что «мы увидим, если власть изменит цель, какими будут наши искатели».

Тема замещения связана с темой подобия и также представлена ​​в первом акте. Замена становится ключевым аспектом «меры для измерения» – такой как замена Марианы вместо Изабеллы. Мы также видим, как Анджело занимает место герцога, а герцог – место монаха. Эти замены возвращают нас к центральной этике игры – идее «меры для меры», поскольку альтернативы, которые кажутся сбалансированными, часто полагаются на замену одного человека другим. Идея мошенничества или замещения хорошо вписывается в морально коррумпированное общество, в котором разворачивается игра – общество, в котором распространены бордели и сексуальные заболевания и в котором даже самые, казалось бы, набожные люди имеют безнравственные секреты.

Темы сексуальности и болезней, передаваемых половым путем, пронизывают всю «Меру за меру». Игра полна вопросов сексуальной морали; например, в отношении борделей и секса вне брака. Мы видим множество непристойных намеков – таких как «французская корона больше» в отношении «французской болезни» – но мы также видим, что язык, относящийся к сексуальности, используется в других контекстах – герцог называет Анджело «беременным», что означает «знающий», а Клаудио желает Изабеллу «подружиться со строгим депутатом». Независимо от того, используются ли они в качестве двойных персонажей, Шекспир, безусловно, включает их с осознанием того, что они будут услышаны аудиторией. Это служит многочисленным целям; во-первых, чтобы предвидеть и ссылаться на тему сексуальности, которая движет пьесой, и, во-вторых, возможно, чтобы показать, что за большей частью того, что делают люди, есть сексуальное намерение – снова добавляя к общему пренебрежению пьесой.