Сочинение на тему Сравнивая концепцию человеческой морали в книге Эмили Дикинсон, потому что я не мог остановиться для смерти и слез Альфреда лорда Теннисона, слез праздной

Стихи Эмили Дикинсон «Потому что я не мог остановиться для смерти» и «Песня: слезы, пустые слезы» драматизируют разные взгляды на человеческую смертность. Тема смертности анализируется в поэме «Песня: слезы, пустые слезы», демонстрируя восхищение смертью близких поэта, в то время как поэма «Потому что я не мог остановиться ради смерти» рассказывает о поэте, который сам пережил смерть. Литературные устройства, такие как персонификация, образы, дикция и структура, эффективно используются для передачи различных аспектов смерти.

В стихотворении «Потому что я не мог остановиться для смерти» Дикинсон использует структуру стихотворения, чтобы передать сильную тему смертности. Это аллегория, которая обсуждает мрачную тему легким тоном. Стихотворение написано в шести строфах, составленных из катренов, которые следуют за подобным гимну тетраметром ямба, и эта регулярная структура представляет, как смерть – неизбежный, естественный процесс. В стихотворении есть арифметическая схема, в которой слог в каждой строке чередуется от 6 до 8, что устанавливает ритм в стихотворении, придающий стиху оптимистический тон. Принимая во внимание, что «Песня: слезы, пустые слезы» – это пустое стихотворение, которое придает ему плачевный тон. В стихотворении есть четыре строфа с пятью линиями, каждая из которых заканчивается «днями, которых больше нет», подобно тому, как жизнь заканчивается смертью. Параллельное окончание представляет смерть как непрерывную идею. Подобно стихотворению Дикинсона, оно также имеет регулярную структуру, которая показывает, что поэт принимает нравственность людей. Поэт связывает свои идеи с аллитерацией и почти рифмой, которые дают читателю чувство удовлетворения и целостности по отношению к поэме. Оба стихотворения написаны в повествовании от первого лица, которое проницательно, поскольку читатель заглядывает в мысли Дикинсона в середине ее смерти, в то же время показывая чувства Теннисона по поводу потери любимого.

Стихи «Потому что я не мог остановиться от смерти» и «Песня: слезы, пустые слезы» размышляют о времени, прошедшем в течение жизни. Первый стих предполагает, что Дикинсон еще не был полностью готов умереть. Поэт использует персонификацию, чтобы изобразить смерть как жуткого, но привлекательного друга. Цезура подчеркивает слово «стоп», в соответствии с темой нравственности, описанной в поэме «Перевозка, но только мы сами». Эта карета символизирует переход к смерти и имеет заглавную букву, чтобы показать ее важность. Это показывает, как поэт считает смерть неотъемлемой частью жизни и представляет смерть как нечто, чего не стоит бояться. Цезура между двумя последними стихами «И бессмертие» показывает, что, хотя смертность с ними в карете, она все еще отделена. Вагон олицетворяет бессмертие, так как это транспортировка в загробный мир. Это также может указывать на то, что Дикинсон сама не приближается к бессмертию, но вместо этого ее работа. Стихотворение «Песня: слезы, пустые слезы» подразумевает, что слезы поэта бессмысленны, поскольку они не вернут прошлое. Слово «простоя» предполагает, что слезы вызваны не непосредственной причиной. «Глубина какого-то божественного отчаяния» – оксюморон, поскольку божественное означает богоподобное, но отчаяние означает грех. Это показывает величие уныния. Поэт вспоминает свое прошлое и пытается подчеркнуть, что он не может пережить свое прошлое. В «Встань в сердце и соберись в глаза» прямые образы слез наводят на мысль, что слезы являются символом искренности. Использование персонификации в следующем стихе «счастливые осенние поля» показывает, что слезы происходят из воспоминаний. Это также парадокс, поскольку осень имеет оттенок смерти, который контрастирует со «счастливым», а слезы вызваны счастливыми вещами. Поэт использовал эти языковые приемы, чтобы изобразить смерть мучительной и болезненной. Эта строфа – печальное признание смерти, в которой обсуждается, как время необратимо. Оба поэта используют язык, чтобы заставить читателя сопереживать им и понять их чувства, когда они испытывают боль, вызванную смертью.