Сочинение на тему Появление и Постановка Рецидива; или добродетель в опасности

В фильме Джона Ванбруха «Рецидив»; или Добродетель в опасности, акт I, сцена i. играет решающую роль в установлении темы появления против реальности. Поскольку эта пьеса является продолжением «Последней смены любви» Колли Сиббера, крайне важно, чтобы первая сцена вступительного акта имела способность стоять самостоятельно. Поэтому, чтобы источать темы двуличия и манипулирования, обмана и отрицания, важно, чтобы актер и актриса в роли актера знали не только, как действовать, но и как действовать в рамках действия. Кроме того, уделяя особое внимание тону и выбору слов, которые Ванбруг использует для диалога между Лавлесс и Амандой в дебютной сцене, зрители могут легко определить окончательную судьбу брака пары. Наконец, выбрав идеальную обстановку, для которой происходит начальная сцена, и направив физические движения и выражения лица, требуемые от актеров, новое исполнение «Рецидива» Ванбруга не только будет успешным, но и позволит аудитории глубже развиваться. понимание персонажей и мотивов их действий менее чем за 150 строк.

Когда шторы открываются, свет должен быть прикреплен к красивому мужчине лет двадцати. Этот человек, одетый не так по-королевски, как король, или растрепанный, как нищий, должен выглядеть неуютно в своей внешности, не вписываясь в роль, которую он играет. Точно так же, окруженный полками и полками из тесно переплетенных романов, мужчина должен сидеть в кресле с романом в руке, но его взгляд переходит от одного объекта к другому. Сразу же внешний вид и обстановка начальной сцены должны излучать чувство дискомфорта и непригодности. Предполагая, что большинство зрителей не видели «Последней смены любви» Киббера, Лавелесс, муж Аманды, не должен казаться полностью неопрятными граблями с самого начала или полностью рафинированным и реформированным джентльменом в конце. Позволяя урегулированию и первоначальному восприятию актера стать основой «Рецидива», существует возможность для растущей валидности в словесных обменах актеров. Когда Loveless начинается с монолога, он заявляет: «Насколько верна та философия, которая говорит:« Наши небеса находятся в наших умах »(I. I. 1-2)! С помощью неприятного проявления, в котором Лавлесс проявляется через свои действия и речь, аудитория может сделать вывод, что Лавлесс не только сидит в комнате, к которой он не совсем привык, но и принимает участие в том, что он редко делал раньше, чтение. Кроме того, Лавлесс предает его желания аудитории, открывая аудитории «все бродячие удовольствия [его] юности / (Там, где ночи и дни, казалось, все поглотили в радости, / Где ложное лицо роскоши / Показали такие прелести” ( I. I. 3-6). Не зная о своей уязвимости перед аудиторией, Лавлесс мысленно и эмоционально размышляет о «бушующем пламени дикой разрушительной похоти», устно ища невиновность, считая свои мысли «теплым приятным огнем законной любви». (I. I. 15-16.) Показав противоречия между тем, что он говорит, и тем, что он чувствует, а также подчеркнув неспособность смешаться со своим окружением, аудитория может увидеть, что Нелюбящий пытается отговорить себя от того, что он любит. Как подсказывает название пьесы, Лавлесс уже впал в душу и сердце. На самом деле реальность такова, что Лавлесс не находит жизнь «мгновенного покоя» волнующей и предпочитает заниматься своим умом ». размышляя над [его] счастливым состояние / и полное благодарных мыслей »(I. я. 9, 20-21). Язык вступительной сцены жизненно важен, потому что он раскрывает как действия Лавелеса, так и его привычную природу. Кроме того, манипулируя настройками и одеждой актера в диалоге персонажа, сцена в полной мере использует естественную роль персонажа в качестве граблей.

Когда Аманда выходит на сцену, она не должна преподносить никаких сюрпризов или волнения. Хотя актриса, играющая Аманду, должна быть молодой, в ее ранних двадцатых и привлекательной, она не может быть очень красивой. Кроме того, актриса, играющая Аманду, должна иметь спокойную походку и простой, простой наряд. Таким образом, у Лавелеса не возникает никаких новых чувств, что позволяет их браку казаться однообразным и привычным. При обмене между супружеской парой слово «рай» повторяется более пяти раз, раскрывая зрителям, что их любовь может простираться за пределы реальности. В этом обмене есть игра внешности против реальности; хотя совершенная и божественная природа небес используется для разграничения отношений между Лавлессом и Амандой (внешностью), сама религия отделена от их отношений (реальности). Кроме того, когда Аманда выходит на сцену, чтобы встретиться с Нелюбимыми, не должно быть прерывания мыслей Нелюбимых. Он устно говорит Аманде: «Вы находите, что я размышляю над [его] счастливым состоянием / И полон благодарных мыслей Небесам и вам», но его мысли не отступили от «бродячих удовольствий» (I. I. 20-21, 2). Точно так же, когда Нелюбимый ухаживает за Амандой, говоря: «Самые большие блага, которые Небеса сочтут подходящими для передачи / На вещи, которые он постановил, будут ползти на земле / В подарке женщин, сформированных как ты», актер должен действовать обманчиво, почти воображая, что человек, за которого он ухаживает, не Аманда, а одна из «диких разрушительных похотей» (I. i. 28-30). Чтобы отношения казались двуличными и манипулятивными, и актер, и актриса должны преувеличивать свои движения и речь. Каждый раз, когда используется слово «небеса», актеры должны преувеличивать свои физические взаимодействия друг с другом, приближаясь друг к другу, достигая кульминации, когда Аманда говорит: «Пусть [их любовь] будет расти вечно» (I. i. 39).

К сожалению, спад Аманды и брака Лавлесс под гору начинается слишком рано после того, как надуманные небесные обмены дарят им вечно растущую любовь. Аманда должна медленно отстраняться от ласки Лавлесс, когда она комментирует: «Я взяла все райские места. / Но мы одеты в черную смертность / И темный занавес вечной ночи / Наконец-то должен опуститься между нами »(I. I. 42-45). Аманда, кажется, признает бесполезность их отношений, раскрывая неизбежность «этого скорбного расставания» (I. I. 47). Поскольку Лавлесс – обманщик, актер, который играет свою роль, должен быть одновременно саркастичным и в то же время очаровательным. Аманда, с другой стороны, умна, но небезопасна. Поэтому актриса, играющая свою роль, не должна быть властной и самодовольной, а должна обладать одновременно интеллектом, чувством страха и самоотречения, когда ставит под сомнение верность своего мужа. Из когда-то, казалось бы, нежного и любящего обмена между мужем и женой, теперь всплывает суровая реальность отношений, построенных на «скалах разума» (I. i. 55). Кроме того, в этом разговоре необходимо сосредоточиться на способности Аманды манипулировать, хотя ее манипуляции приводят к печали и печали. Аманда использует вину как оружие ее манипуляций. Убедившись в определенности разделения между ними, Аманда должна печально отвести взгляд от Лавлеса, когда она говорит: «Возможно, эта боль может быть только моей судьбой»; но поверните к нему еще раз с малейшим тоном обвинения, сказав: «Возможно, вы можете быть освобождены от этого: люди находят более мягкие способы погасить свои огни» (I. i. 50-53). Ставя под сомнение постоянство Лавлесса, просто обобщая мужчин как обладающих способностью найти другую женскую замену, Аманда, в сущности, способна извлечь из Лавлесс основание своей любви к ней: «Вы найдете, что это построено на устойчивой основе – / Скала разума теперь поддерживает мою любовь »(I. i.54-55). Если логика и рассуждение являются единственными средствами, с помощью которых Лавесс женился на Аманде, тогда истина раскрыта, и надежды на этот брак больше нет.