Сочинение на тему Эпоха невинности: анализ архетипов

Роман Эдит Уортон «Эпоха невинности» представляет собой произведение социальной критики в отношении тиранических идеалов старого нью-йоркского общества благодаря опыту Ньюленд Арчера и его разорванной любви между двумя женщинами. Сюжет Уортона, действие которого происходит в конце девятнадцатого века, отражает историю молодого красивого адвоката по имени Ньюланд Арчер, который оказывается помолвлен с прекрасной Мэй Уэлленд, но безнадежно влюблен в интеллектуальную графиню Эллен Оленска. Любовь Ньюленда борется между страстной невинностью Мэй и умом Эллен Оленской. Много раз на протяжении романа Уортон признает параллелизм персонажей Мэй и Эллен с классической мифологией. Женщины на рубеже девятнадцатого века должны были действовать в соответствии с конвенциями общества, но Уортон изображает каждого персонажа женского пола как римскую или греческую богиню, чтобы расширить возможности Мэй и Эллен в обществе, где они никогда не могли бы осуществлять власть иначе. На протяжении всей эпохи невинности Эдит Уортон использует мифологические персонажи в качестве архетипов мая и Эллен, чтобы выразить свои взгляды на репрессии в отношении женщин в конце девятнадцатого века.

Эдит Уортон использует римскую богиню Диану, чтобы охарактеризовать привлекательную Мэй Уэлленд и ее собственное мнение о репрессиях в отношении женщин. Римская богиня Диана, эквивалентная греческой богине Артемиде, обычно известна как богиня плодородия, природы и родов, в то время как Артемида изображает греческую богиню охоты. Первое упоминание Уортоном мифологического эквивалента Мэй происходит на званом обеде ван дер Людена с входом Мая в «платье белого и серебряного цвета с венком из серебряных цветов в волосах», высокая девушка [похожая на Диану, просто сияющую. от погони »(Уортон 42). Белый цвет характеризует невинность, наблюдаемую Ньюлендом в мае, в то время как серебристый цвет обозначает ее связь с Артемидой, которую Джексон называет Девой Серебряного Лука («Артемида»). Платье Мэй изображает ее сдержанную невинность, распространенный образец обычных женщин в конце девятнадцатого века. Характер Мэй, похожий на «Диану» (Wharton 123), позволяет ей манипулировать любовью Ньюленда к ней, увлекая его от Эллен к отношениям, которые он знает как обычные, безопасные и надежные. Во время посещения Мая в Сент-Огастине Ньюленд снова замечает свою бессмертную натуру с блестящими волосами из «серебряной проволоки» и «лицом, на котором было свободное безмятежность молодого мраморного спортсмена» (91). Опять же, сходство Мэй с бессмертными показывает, что она «на самом деле не пустая статуя, какой ее видит Ньюленд» (Дет 6), но также воплощает богиню Диану в ее охоте на своего мужчину, Ньюленда. Детер считает, что наиболее очевидным намеком на спортивные способности Дианы как охотника является прекрасная выставочная стрельба из лука Мэй (8). Она физически воплощает невинную красоту Дианы в «своем белом платье, с бледно-зеленой лентой на талии и венком из плюща на шляпе, [обладая] той же дианоподобной дианой, как когда она входила в бальный зал Бофорта ночью ее помолвки »(Wharton 134). Отношение Мэй к белому цвету и ее «нимфоподобная легкость» (135) представляют ее невинную натуру, а также ее способность сохранять спортивные качества, чтобы поразить ее цель, Ньюленд. «Классическая благодать» Мэй (135) заставляет других ценить ее уникальные способности и привлекает к себе внимание так, как это сделала бы обычная женщина девятнадцатого века. Здесь Ньюленд впервые начинает понимать, что Мэй не так невинна, как кажется, и просто играет в игру жизни, чтобы удовлетворить ее фантазии. Она строго соблюдает все правила общества, чтобы казаться невинной на фоне обычной нью-йоркской элиты. Согласно Детеру, Уортон использует классическую мифологическую фигуру Дианы для расширения возможностей Мэй как женщины, существующей в ее собственном мире, превосходящей в своей собственной игре (9). Позже, после свадьбы, Ньюленд наконец осознает превосходное влияние Мэй и цель своей «охоты»:

Возможно, именно эта способность неосознанности дала ее глазам прозрачность, а ее лицо выглядело символом, а не человеком; как если бы она была выбрана для позирования гражданской добродетели или греческой богини. Кровь, которая текла так близко к ее светлой коже, могла быть скорее консервирующей жидкостью, чем разрушительным элементом; тем не менее, ее взгляд нерушимой молодости заставил ее казаться не твердой и не скучной, а лишь примитивной и чистой (Wharton 120).

Майское появление бессмертия бросает вызов первому впечатлению Ньюланд о ее невинной жизни в чистоте. Мэй, очевидно, имеет гораздо больше власти над своими спутниками, чем традиционная женщина в старом нью-йоркском обществе. Уортон использует мифологический характер мая, чтобы представить свое мнение против подчинения женщин до начала двадцатого века. Согласно введению Гора Видала в «Эпоху невинности», Уортон «из-за ее пола… лишено своего надлежащего места в почти пустом пантеоне американской литературы» (кт. В Гарольде Блум 4233). Очевидно, что женственность Уортон ограничивала первоначальный успех работы ее жизни и заставляла ее становиться более феминистской в ​​своих романах. Уортон выражает свою обеспокоенность по поводу подавления прав женщин, предоставив Мэй мифическую богиню, чтобы расширить ее возможности.

Связи Эллен с греческой богиней Афродитой и знаменитой Еленой Троей также помогают развить веру Уортона в подчинение женщин. В отличие от Мэй, Эллен представляет собой привлекательную комбинацию страсти и интеллекта, которая переманивает Ньюленда от его партнера по работе, Мэй. Уортон подтверждает живописную связь Эллен с Афродитой, греческой богиней любви, красоты и сексуального восторга. В отличие от мая, Эллен недавно приехала из тяжелой жизни со своим невежественным мужем в Польше и совершенно не знает о «запутанных и тиранических племенных обычаях высоко стратифицированного нью-йоркского общества» (Катлер 65). Ее мелкие попытки приспособиться к обычному нью-йоркскому обществу не увенчались успехом, и ее постоянное неповиновение всем правилам общества изображает более либеральную сторону женщин, которых иначе не видели в конце девятнадцатого века. На самом деле Ньюленд кажется соблазненным мятежным характером Эллен, который он находит довольно привлекательным. В то время как Мэй носит невинные маленькие белые платья, Эллен «одевается в более провокационные стили, которые отражают ее чувственность» (Детер 10). Когда Ньюленд впервые видит Эллен в опере, она одета в темно-синее платье с «жозефиновым» видом, которое беспокоит его в «невнимательности к велению Вкуса» (Уортон 7,10). Соблазнительное платье Эллен прямо отражает страстные качества Афродиты. Эллен, как и Афродита, кажется, обладает уникальной способностью сочетать вожделение и рассуждение, чтобы привлечь своих любовников. Согласно Кэрол Сингли, Афродита и Эллен происходят от «неоднозначного происхождения, оба заключают браки с маловероятными мужчинами, и оба идентифицируются с розами…» в их ассоциации с красным цветом (см. В дет. 10). Как и Эллен, Афродита вышла замуж по усмотрению отца, чтобы тот, кто не мог сделать ее счастливой. Афродита также поспешила наказать тех, кто сопротивлялся зову любви, подобно тому, как Эллен уехала из Нью-Йорка, потому что Ньюленд сопротивлялся ее любви. Многие из атрибутов Эллен также связывают ее с классической Еленой Трои. Монтадзали приходит к выводу, что ее имя звучит не только как Елена, но и «красота Елены – это дух, а не тело» (10). Новлин заявляет, что параллелизм между Эллен и Еленой из Трои также подразумевается многочисленными ссылками на Фауста, мага немецкой легенды, который чудесным образом вызвал в воображении знаменитую Елену Трою (5). Описание Эллен греческой богини Афродиты и Елены Трои подчеркивает взгляд Уортона на борьбу женщин в конце девятнадцатого века. Уортон также выражает свое мнение в романе, когда она выражает, что «стандарт правдивости женщины [молчаливо считается низшим: она [является] субъектным существом и разбирается в искусстве порабощенных» (195). Уортон продолжает комментировать положение женщин в американском обществе, позволяя Мэй и Эллен стать более могущественной и влиятельной, чем любая обычная женщина XIX века. Давая своим женским персонажам богоподобные атрибуты, она существенно расширяет возможности всех женщин того времени в истории.

В своем романе Эдит Уортон намеренно называет Мэй и Эллен богинями, потому что она хочет, чтобы другие женщины оспаривали свой унизительный статус в американском обществе. Работы Уортон видят меньше, чем ее истинная ценность из-за ее женственности. Эдит Уортон дает Мэй и Эллен мифические персонажи, чтобы выразить свое отношение к репрессиям против женщин в конце девятнадцатого века.

Работы цитируются