Сочинение на тему Джон Кейдж и его экспериментальные подходы к музыке

Джон Кейдж был американским музыкальным композитором, который оказал влияние на 20-й век своими экспериментальными подходами и уникальными философиями в музыке. Он был в основном известен за использование музыкальной неопределенности в качестве композиционного устройства. Он включил случайные операции в свою композицию для сольного фортепиано «Музыка перемен», где подбрасывание монет решает следующую музыкальную фразу из набора подготовленных музыкальных выборов. Его новаторское музыкальное изобретение также включает в себя его композиции для «подготовленного фортепиано», в котором исполнители помещают такие предметы, как винты, канцелярские кнопки, бамбуковые полоски или между струнами фортепиано, намереваясь создать измененный тембр.

Тишина не существовала в мире Кейджа. Он считал, что «нет такого понятия, как пустое пространство или пустое время. Всегда есть что посмотреть, что услышать. На самом деле, стараться, как мы можем молчать, мы не можем. «Его сочинение« 4’33 »отражало философию в трех движениях молчания в данный момент. Оставалось, как его наиболее противоречивой композиции. В ранние годы Кейдж искал вдохновение в разных школах. Он признал Генри Коуэлла «открытым сезамом для новой музыки». Коуэлл был ведущей фигурой в алеаторной музыке, когда он впервые представил концепцию «струнного фортепиано» – попытку манипулировать струнами фортепиано как можно больше способов. Открытость Кауэлла к новой музыке была противовесом практике Арнольда Шенберга о гармонии двенадцати тонов в постклассических композициях. Это была сила противодействия, которую Кейдж ожидал. В 1950-е годы Кейдж изучал литературу дзен-буддизма.

Одновременно Д.Т. Судзуки, известный японский практикующий дзен-буддизм, приехал в Соединенные Штаты, чтобы прочитать лекции на тему «эгоизм» и «свобода». В основе учения Сузуки была доктрина дзен «не-ума». Он верил, что истинное творчество происходит от истинного одиночества, а истинное одиночество означает опыт «сатори» в жизни художника – осознание бессознательного. Также во время одной из лекций Сузуки лично призвал Кейджа «позволить звукам быть самими собой» и создавать музыку, которая растягивала мировоззрения его аудитории. Ободрение Сузуки нашло отклик в глубокой любви Кейджа к шуму. Во время интервью с Кейджем в последние годы он сказал: «Я люблю звуки такими, какие они есть. Мне не нужно, чтобы они были чем-то большим, чем они есть. , , Я просто хочу, чтобы это был звук. Постоянные разговоры между Кейджем и Сузуки вдохновили Кейджа на случайные операции над элементами мелодий, гармоний и текстур в музыке, поскольку Кейдж воспринимал эти элементы как работу своего эго. Поэтому использование радио в музыке Кейджа отражало его освобождение от мыслей, эго и воли, а также было неотъемлемой частью нового музыкального опыта, которого хотел Кейдж.

Просматривая все работы Cage, в общей сложности четыре раза Cage интегрировал использование радиоприемников. Это «Кредо в нас» (1942), «Воображаемый пейзаж № 4» (1951), «Речь 1955» (1955) и фокус этого эссе «Радио музыка» (1956). Стоит отметить, что в Credo in Us в качестве сопутствующего инструмента используется только одна радиостанция, но радиостанции являются основными инструментами среди композиций. Воображаемый пейзаж № 5 – пьеса, написанная для двенадцати радиостанций; Речь 1955 года написана для пяти радиостанций и программы для чтения новостей; Radio Music – это произведение, написанное для восьми радиостанций. Растущее использование Кейджем радиоприемников в музыке и его эгоистичный подход к музыке стали довольно очевидными в 1950-х годах. Radio Music (1956) – революционная композиция Кейджа. Это должно быть выполнено как соло или ансамбль двух – восьми исполнителей каждый в одном радио. Согласно базе данных произведений Джона Кейджа, композитор указал, что произведение состоит из четырех разделов, которые должны быть запрограммированы игроком (ами), с или без промежуточного молчания. Восемь игроков необходимы для архивирования самого сложного звукового ландшафта, каждый из которых немедленно манипулирует радио во время выступления.