Сочинение на тему Анализ исторических эпох в развитии анимации Диснея

Дисней также очень активно участвовал в военной пропаганде с американской точки зрения, даже используя Микки Мауса, одного из главных и оригинальных персонажей Disney Studios, для рекламного летчика, который пропагандировал патриотизм и поддержку американской армии, участвующей в войне. Картинка ниже – это один из листовок, которые Дисней публично выпустил в эту эпоху.

Как упоминалось ранее, в своих фильмах «Дисней» пропагандировал расизм и антинацистскую пропаганду. Одним из примеров фильма того времени с подразумеваемым, если не вопиющим, расизмом была Фантазия. Конкретной сценой, в которой проявился этот расизм, была сцена, в которой кентавры со светлой кожей имеют меньший, темнокожий кентавр, обслуживающий их, полируя свои ногти и бегая за ними, когда им что-нибудь нужно. Это явно относится к тому, что афроамериканцы воспринимаются как более низкое существо по сравнению с белыми, поскольку это было еще то время, когда чернокожие и белые были отделены в отношении общественных помещений, таких как ванные комнаты и секции в автобусах. Так было до принятия Закона о гражданских правах 1964 года, стирающего физические границы двух рас. Фильм, который явно посвящен антинацистской пропаганде, – это «Лицо Фюрера», где Дональд Дак просыпается в нацистской Германии. В течение всего этого фильма за его действиями следят, чтобы убедиться, что он говорит, что Хейл Гитлер достаточно, и в основном следует определенному образу жизни даже с регулируемой едой, и это заканчивается тем, что он просыпается в Соединенных Штатах, мечтая об этом. и чувство облегчения и привилегии, что он гражданин Америки.

Серебряный век (1950-1959)

Когда Вторая мировая война закончилась, Дисней решил вернуть фильмы с большим бюджетом и стремиться к высоким достижениям в киноиндустрии. Возникновение Серебряного века и его фильмов – это то, чем Дисней обычно известен, поскольку этот век включает в себя Золушку, Питера Пэна, Спящую красавицу и т. Д. Когда кто-то думает о Диснее, особенно о старом Диснее, именно эти фильмы обычно появляются в чей-то разум. Это в конечном итоге породило один из его очень известных ребрендингов, как то, чем на самом деле является Дисней с парой оригинальных Принцесс Диснея в качестве лиц этого ребрендинга. Этот век также известен своими фильмами о говорящих животных, таких как «Леди» и «Бродяга» и т. Д., И мы увидим эту тенденцию говорящих животных, поскольку главные герои процветают до более поздних эпох. Дисней также указывает на то, что анимация не настолько поверхностна, что люди должны ее игнорировать, но скорее она может достичь того, чего не могли добиться популярные боевики, которые были популярны в то время. Раньше анимационные фильмы были ориентированы на детей, но Дисней изменил способ создания фильмов, чтобы каждый мог наслаждаться ими. С точки зрения художественного стиля, это противоположность эпохи военного времени, так как качество лучше из-за того, что Дисней корректирует бюджет, подходящий для хорошо продуманных и продуманных фильмов. это очень похоже на Золотой Век, поскольку фантастический элемент присутствует в обоих периодах, но отличается то, что этот период выглядит более сказочным и менее темным в отличие от Золотой Эры. Фоны фильмов выглядят нарисованными вручную из акварели и фактически переопределили слово «сказка», как Дисней выбрал и сделал романтические фоны для своих фильмов.

Этот век меньше концентрируется на моральных уроках, а больше на том, чтобы быть «девицей в беде», как в «Спящей красавице», так как половина фильма «Аврора», главный герой фильма, спит и ждет, пока кто-нибудь прекратит проклятие, наложенное на него ей. Более активные роли, которые продвинули историю с точки зрения сюжета, были принц Филипп и ее три феи-крестницы: Флора, Фауна и Мерриуэзер. Тем временем в Золушке ее одевали сначала Джак и Гас, затем Фея Крестная, которая побуждала ее пойти на бал, проводимый королевством, даже давая ей коляску и красивое платье. То же самое в Золушке, где ее фея, Принц Чарминг, а также Джак и Гас были ключевыми героями в достижении счастливого будущего. На протяжении всего фильма ей помогали друзья-животные и ее Фея. Только в более поздних продолжениях она играет более активную роль в сюжете. Хотя ее друзья-животные не были главными действующими лицами, они все еще несут ту тенденцию, что в фильмах Диснея в этом возрасте часто есть говорящие животные. Конец Серебряного века знаменует смерть Уолта Диснея, поскольку Книга Джунглей – это то, над чем он лично работал последним, прежде чем умереть.

Бронзовый век (1970-1988)

80-е годы были тяжелым временем для компании Disney Animation. Большинство их фильмов едва зарабатывали деньги в кассах, что они даже изо всех сил пытались вернуть свой первоначальный капитал, который был вложен в фильмы. Примерами таких фильмов являются «Черный котел», который был кассовым провалом, и «Оливер и компания», которых едва хватило, чтобы получить капитал, чтобы продолжать снимать фильмы. Многие люди утверждают, что все это началось со смерти основателя и председателя Disney Уолта Диснея, а также вице-президента Роя Диснея. Эти двое были главными фигурами в компании, они принимали исполнительные решения о том, куда компания возглавит, и без этого компания Диснея была потеряна и не имела чувства руководства. Тем не менее, есть много фанатов Диснея, которые сказали бы иначе. То, что эта эра началась с 101 Dalmations, которая была частью Серебряного века фильмов Диснея, а не Аристокатов, не потому, что это был провал, это был фактически один из самых больших хитов Диснея на сегодняшний день, но из-за его художественного стиля и анимации. После выхода «Спящей красавицы» сам Уолт Дисней хотел прекратить снимать полнометражные анимационные фильмы, потому что они стоят так дорого, и фильмы, которые они выпускали, иногда едва приносили доход, чтобы начать производство нового фильма. То, что он посвятил больше времени другим своим увлечениям, таким как создание Диснейленда или живые боевики.

Чтобы компенсировать дорогостоящие затраты на создание анимированных функций, компания использовала ксерографию, технику анимации, при которой аниматорам необходимо повторять свои эскизы на ячейках анимации и рисовать их вручную и чернила на ацетате, а точнее, они могли получать свои рисунки мгновенно. скопированы на клетки. По сравнению с более ранними фильмами той эпохи, 101 далматинец выглядел так, словно Дисней сделал шаг назад в отделе анимации, и одна из самых заметных черт – это тяжелые черные линии, окружающие персонажей, которые сделали Экран выглядит искаженным и что нравится, что одиссея. ком сказал, было началом Диснея, создающего колючие фильмы. Именно из-за этого ведущий аниматор Дон Блют (который работал над такими фильмами, как «Спящая красавица» и «Робин Гуд») решил покинуть компанию, так как считал, что Дисней «потерял свои корни с точки зрения искусства анимации и рассказывания историй».