Сочинение на тему Жизнь и карьера Энди Уорхола в творчестве
- Опубликовано: 17.08.2020
- Предмет: Изобразительное искусство
- Темы: Художники, Энди Уорхол
Энди Уорхол
Эндрю Уорхола, известный как Энди Уорхол, родился в Питтсбурге, штат Пенсильвания. Энди был младшим из трех детей. Оба его родителя были выходцами из Чехословакии. Будучи ребенком, Энди был очень артистичным и креативным, и его мать очень поощряла его (TheArtStory.org). У него были социальные проблемы, которые держали Энди дома большую часть его детства, но он закончил среднюю школу в возрасте шестнадцати лет. Когда отец Уорхола умер, он знал, что видит в своем сыне талант, поэтому он основал фонд, чтобы сэкономить деньги, чтобы Энди мог получить образование, необходимое для продолжения его карьеры в искусстве. Он учился в университете Карнеги-Меллона и получил степень бакалавра изящных искусств в тысяча девятьсот сорок пятом году. Уорхол начал свою карьеру в Нью-Йорке вскоре после того, как окончил колледж. После начала карьеры Уорхола его работа стала известной во всем мире. Его работы были выставлены в разных местах Нью-Йорка. Чарльз Лисанби, один из ближайших друзей Уорхола, сопровождал Уорхола в кругосветном путешествии (Warhol.org). В тысяча девятьсот шестьдесят четвертом году выставка Уорхола в его студии «Фабрика» стала известной как место в Нью-Йорке. Жизнь Уорхола резко изменилась в тысяча девятьсот шестьдесят восьмом году, когда он был застрелен активисткой по защите прав женщин Валерией Соланас. После попадания в легкое Уорхол был объявлен клинически мертвым, когда он прибыл в больницу, прооперировался в течение пяти с половиной часов и был восстановлен (Warholstars.org). Этот инцидент известен как «первая смерть» Энди до его фактической смерти в тысяча девятьсот восемьдесят седьмом году. В конце концов Энди умер от осложнений после операции на чайке.
Работа Энди Уорхола стала широко развиваться в эпоху поп-культуры. Его работы были главным вкладом в движение поп-арта в 1950-х годах. Примером одного из вкладов Уорхола является его работа с суповой банкой Кэмпбеллс. Он включил поп-культуру в свои произведения искусства, чтобы они казались более привлекательными для публики. Другая известная картина Уорхола – это картина Мэрилин Монро. Он создал это произведение с помощью трафаретной печати, потому что хотел иметь возможность создавать картины быстрее (шиллинг). В начале своей карьеры Уорхол работал в таких журналах, как Vogue и The New Yorker. Он также создал рекламные объявления и витрины для известных брендов, таких как Tiffany & Co.. Работа в этих крупных компаниях помогла Энди создать себе имя и предоставила ему информацию, необходимую для получения наград от Клуба арт-директоров. Уорхол любил знаменитостей, вокруг него всегда было много влиятельных людей. Это помогло ему достичь желаемого общественного статуса. Энди находился под сильным влиянием поп-культуры вокруг него. Большая часть его работ является представителем известных знаменитостей и политиков своего времени. Включая в свою работу знаменитостей, Энди работал как пластический хирург, подтягивая шкуры, выпрямляя носы и разглаживая морщины (Хакетт). Уорхол использовал свои работы, чтобы выразить свое мнение о политике. Он нарисовал картину китайского диктатора Мао Цзэдуна в ответ на коммунистическое правительство в Китае. Ричард Никсон был президентом во времена Энди, поэтому он создал картину Никсона, изображающую его как кого-то, кто не хотел бы быть их президентом. Внизу картины Энди написал «Голосуй за Макговерна». Это дало всему миру взгляд на личные политические взгляды Энди, и, поскольку он был очень влиятельным в это время, его работа оказала большое влияние на общество.
Энди Уорхол был одним из первых художников, использовавших трафаретную печать. Он начал этот процесс, чтобы облегчить создание средств массовой информации. Ему понравилась эта техника, потому что он мог создавать одно и то же изображение снова и снова в разных цветах. В шелкографии трафарет помещается на листе шелка, и чернила проталкиваются, чтобы создать изображение. За прошедшие годы различные материалы были включены и исключены из этого процесса для улучшения. Материалы, которые Уорхол использовал для шелкографии, были акриловая краска и шелкография на холсте. Многие из трафаретной печати Уорхола были предметами обихода. Большую часть своей жизни у Энди не было много места для создания этих изображений на большом холсте, потому что он жил в маленьких квартирах или со своей матерью. В конце концов он получил свою собственную студию, что значительно облегчило продюсирование его работы. Наряду с трафаретной печатью Уорхол также был известен своими картинами и фильмами. В своих картинах Уорхол использовал абстрактный экспрессионизм, но затем переключился на противоположное, где мазки кисти не были видны. В тысяча девятьсот шестьдесят пятом Уорхол решил прекратить рисовать, хотя он до сих пор создавал некоторые картины на протяжении всей своей жизни, и сосредоточиться на своей карьере в кино (TheArtStory.org). Наряду со своими картинами, показами и фильмами Уорхол также опубликовал много книг и основал журнал.
Уорхол любил жить гламурной жизнью и подружился со многими знаменитостями, которые изображены в его работах. Он рисовал людей, которыми он восхищался больше всего, таких как Элвис, Элизабет Тейлор и Мэрилин Монро. Когда Энди начал трафаретную печать, он использовал эту технику для воссоздания и массового производства одних и тех же изображений разных цветов для банки с супом Campbells, бутылок Coca-Cola и коробок для спичек. Он использовал предметы быта, но заставил общество рассматривать их как искусство. Ходят слухи, что Уорхол выбрал банку супа Кэмпбеллс, потому что именно это он ел каждый день (TheArtStory.org). В конце своей жизни Энди воссоздал «Тайную вечерю», изначально написанную Леонардо да Винчи. В течение своей жизни Уорхол был настолько успешным, потому что он рисовал абстрактные предметы, которые, как он знал, будут привлекать популярную культуру и привлекать аудиторию, к которой он стремился. Он считал, что искусство предназначено для всех, а не только для определенного класса людей.
Одним из самых известных произведений Энди Уорхола является его картина суповых банок Campbells. Это картина из тридцати двух банок супа Кэмпбеллс, выстроенных в ряды и колонны, как будто они лежали на полке в продуктовом магазине. Эта часть была вдохновлена одним из близких друзей Уорхола, который дал ему совет нарисовать что-то узнаваемое. Все суповые банки были созданы как отдельные работы, но Уорхол вскоре понял, что банки лучше функционируют вместе как одна работа. Принцип дизайна, который иллюстрируется в этой картине, является повторением. Это создает ритм и движение в живописи. Глаз зрителя перемещается из одной банки в другую. Энди использовал принцип повторения дизайна в большом количестве других своих картин, таких как «Тройной Элвис», «Бутылки зеленой кока-колы» и «Мэрилин Диптих». Все это одно изображение, повторяемое снова и снова. Если вы внимательно посмотрите на суповые банки на картине в суповых банках Кэмпбелла, то они не совсем одинаковые, потому что он нарисовал на банках тридцать два разных вкуса. Элемент дизайна, который проиллюстрирован на суповой картине Кэмпбеллс, – это линия. Каждая коробка содержит банку и обведена в идеальный квадрат, созданный линиями. Эта картина не имеет никакого эмоционального содержания на мой взгляд. Людям понравилась эта картина, потому что она была уникальной, но сделанной из общего предмета, который они видели каждый день, но никогда не считали его искусством.
Джексон Поллок (Джексон Поллок и Джексон Поллак, 28 января 1912 г. – 11 августа 1956 г.) – влиятельный американский художник и абстрактное экспрессионистское движение основных
Художники по своей сути являются частью цикла джентрификации из-за роста творческой среды. Это сопровождается наплывом инфраструктуры, эксплуатацией местных жилых помещений и постоянным появлением более богатого
Энди Уорхол Энди Уорхол был художником, который славился своими работами в поп-арт. Он был самым известным за картины банок супа Кэмпбелла, а также использовал различные