Сочинение на тему Жертвы ради успеха в жизни

Музыка исторически была средством выражения и способом изобразить условия того времени, когда она была написана, а также чувства и обстоятельства человека, с помощью которого она была создана. Этот способ выражения через музыку может показаться в поэме Марджи Пирси «Хоронить блюз для Дженис»; в этом стихотворении Дженис Джоплин изображается как изливающая ее душу через ее музыку, и стихотворение бросает ее в другом свете, чем общество обычно ее видело. Слова поэмы изображают Яниса сильным голосом, который рассказывает о трудностях, которые женщины должны терпеть в отношениях между мужчинами и женщинами. Как и Дженис Джоплин, Джони Митчелл – еще один вечный и уникальный голос, который описывает отношения между мужчинами и женщинами, особенно в 1960-х и 1970-х годах (Хедли 17). В своих текстах Дженис Джоплин и Джони Митчелл описывают положение женщин в 1960-х и 1970-х годах, а точнее, самих себя, как необходимость жертвовать собой и своим счастьем в своих романтических отношениях. Многие песни этих музыкантов, включая, помимо прочего, «Кусок моего сердца» и «Последний раз» Дженис Джоплин, «У меня был король» и «Галерея» Джони Митчелла, описывают или ссылаются на жертвенная природа романтических отношений. В «Похороне блюза для Яниса» Пирси проницательно описывает, как исполнение Янис ее музыки раскрывает ее самопожертвование.

В стихотворении «Похороны блюза для Дженис» Мардж Пирси показывает свою способность обращаться к читателям таким образом, чтобы его можно было идентифицировать, но также и разоблачить (Payant 63). Ее описание того, как поет Дженис, призывает многое из того, что зрители Дженис, вероятно, думали о ней, но не могли выразить словами. В первой строфе поэмы Пирси связывает голос Дженис с тем, что она чувствует в своей собственной жизни, с точки зрения того, чтобы быть женщиной, когда она говорит: «Твой голос всегда ударил меня прямо в забавную кость великодушной страдающей суки. фантазия, которая управляла мной как огромная медная луна с ее фазами, пока я не смог частично вырваться на свободу ». Пирси рассказывает, как музыка и тексты Дженис затронули в ее сознании совершенно особую идею или обстоятельства, которые заключаются в том, что все женщины должны страдать, особенно от рук мужчин и отношений. Пирси ярко описывает душевный хриплый звук голоса Дженис, когда она пишет: «Твой голос натерет прямо на косточке, заполненной костным мозгом, которая готовит тот богатый рагу мазохизма, в котором мы плаваем». В стихотворении явно говорится о том, что ранее подразумевалось, когда в нем говорится: «Женщина рождена для того, чтобы страдать, подвергаться жестокому обращению и измене». Это заявление является радикальным, но является очень распространенной темой в музыке Яниса (Виллет 8). Хотя в лирике Дженис Джоплин, возможно, прямо не говорится об этих пессимистических обстоятельствах, ее голос, лирика и ритмы музыки выражают глубины ее души таким образом, что позволяет слушателю знать все, что содержится внутри (Виллет 12) (Пирси 39).

Обстоятельства женщин, описанные в первой строфе, прекрасно подытожены строчками: «Никогда мы не чувствуем себя такими живыми, такими по своему характеру, как когда мы идем по полу с ночным блюзом». Тон этих строк тонко саркастичен из-за слов «так по характеру». Эти слова помогают вызвать неизбежность страдания женщин. Пирси снова демонстрирует свою острую способность относиться к кровоточащим страдающим сердцам женщин повсюду, когда она описывает эффект отсутствия мужчины, который может оказать на женщину, написав: «Когда какой-то мужчина, которого нет там, который лучше ушел, становится недостатком, который раздувается до газового баллона и сглаживает от нас всех мышление, ощущение и цель ». Эта черта очень узнаваема, так как большинство женщин могут относиться к боли и боли в сердце, вызванным отсутствием мужчины, о котором они заботятся, даже если он все равно для них не годится. С «недостатком» этого мужчины трудно справиться, а суть этого недостатка действует как постоянная боль, о которой женщина напоминает, даже когда она «сплющивается», и боль должна исчезнуть, но только в другая, менее непосредственная форма. Эта строфа глубоко и сильно изображает трудности, с которыми часто сталкиваются женщины из-за мужчин. Piercy не только точно и однозначно описывает музыку Janis’ и как она относится к отношениям и страдания женщин, но она также описывает борьбу женщин таким образом, что это, несомненно, правда, даже для кого-то, кто никогда не слушал Janis Joplin музыки (Payant 79) (Piercy 39).

Во второй строфе «Похороны блюза для Дженис» Пирси продолжает тему о том, как женщины обижаются мужчинами, но она описывает больше о необходимой жертве, которой подвергаются женщины. Эта строфа связывает воедино все связанные, но не обязательно сплоченные части первой строфы, и, несомненно, раскрывает основную тему и главный вывод Пирси о Дженис и ее музыке. В самой первой строке музыка Яниса упоминается как «забитая, сочная, длинная женская блюз», что является мощным и удивительным, поскольку объединяет всю первую строфу, формируя смелый вывод о том, что делает музыка Яниса. Для Пирси описать свою музыку как «угнетенную» смело и беспрецедентно, так как большинство зрителей и слушателей, несомненно, считали Яниса сильным и уверенным; однако, благодаря текстам и звукам ее музыки, есть определенная тема «угнетенного блюза» (Willet 22). Пирси также пишет, что жизнь Дженис была топливом для ее мощной музыки, которая добавляет глубины чувств в ее музыку, поскольку она является конфессиональной и личной (Виллет 15). Тема жертвоприношения Дженис становится особенно очевидной, когда Пирси пишет: «Вы воплотили ту добродушную маму, которая дает и даёт, как источник пьяного куриного супа, крысиной расе людей». Эта линия имеет решающее значение для общей темы поэмы, поскольку она изображает способ, которым Янис пожертвовала собой. Она «дала» и «дала» мужчинам, как «сделанная» мать; слова «сделано в» изображают ее использованной мужчинами, такой же усталой и мало что оставляющей, чтобы дать. Линия «как фонтан пьяного куриного супа» представляет способ, которым она жертвует собой; это не так полезно, что позволяет ей также пожинать счастье (Виллет 25). Слово «пьянство» указывает на то, что она отдает часть себя непостоянным и нездоровым способом, который, в конечном счете, не приведет к счастью или личной реализации (Пирси 39).

Другой раздел, который описывает эту жертву и очень важен для понимания этого стихотворения, гласит: «Вы воплотили в жизнь прекрасную пухлую жвачку пассивности, женщина на спине бесконечно безнадежно и безжалостно предлагает храбрый фронт, чтобы ее трахнули». Большая часть музыки Дженис Джоплин и Джони Митчелла имеют дело с этим обстоятельством; это говорит о том, что Дженис готова делать все, чтобы быть любимой, даже если она жертвует собой мужчинам, которые не будут относиться к ней с осторожностью. В этих чертах проводится различие между грубостью Янис как формой бунта и ее грубостью как формой мужества и результатом самопожертвования. Последние строки стихотворения являются наиболее грубыми и описательными в их изображении музыки Яниса и врожденной жертве, когда они говорят: «Эта готовность висеть на крючке и называть это любовью, эта потребность в любви, как кричащая пустота в душе». это наркотик, который нас вешает и смертельно тянет нас вниз, как ледяной леденец скага, который заморозил вашу кровь ». Музыка Джениса во многом затрагивает «готовность висеть на крючке и называть это любовью» по-разному, но все они разделяют общую тему.

Очевидно, что тема большей части музыки Дженис Джоплин – о том, как отношения обрушивают женщин через то, что потребность в любви «как кричащая пустота в душе» притягивает людей вниз. Затем Пирси сравнивает потребность в любви как «наркотик, который нас вешает и тащит нас вниз», и «ледяной дождь из скага, который заморозил кровь [Дженис]», который показывает, что она приписывает смерть Дженис отчасти ей Самопожертвование и ее «потребность в любви» и «готовность повесить на крючок». Здесь Пирси подразумевает, что жертва Дженис, которая была из лучших побуждений и просто для удовлетворения ее потребности в любви, – это то, что в конечном итоге привело к ее смерти. Стихотворение также подразумевает, что все женщины подвергаются такой необходимой жертве, чтобы быть любимой мужчинами, и что Дженис Джоплин является просто представителем этой печальной истины (Пирси 39). Большая часть музыки Дженис Джоплин и Джони Митчелла посвящена тому, как женщины теряют отношения и как они жертвуют собой.