Сочинение на тему Усталый блюз, его язык и мощное послание

Так же, как и унылая лампа, испражнения увеличивают нагрузку на плечи пианиста. Мужчина «раскачивается туда-сюда на своем шатком стуле» (12). Неустойчивая база – это отсылка к шаткому прошлому человека, но она все еще поддерживает его, и человек успешен. Даже со второсортным оборудованием музыкант «играл на этом грязном зубу, как музыкальный дурак. Сладкий Блюз! » (13-14) Мужчине все равно, что он играет на ударном пианино, а не в частном клубе по соседству с высшим классом. Музыка видится равнодушной к расе и ситуации. Это, как и другие виды искусства, позволяет выражать себя на ровной плоскости. Демонстрируя большую связь музыканта со своим произведением, оратор описывает музыку как «пришедшую из души черного человека». (15) Вместо того, чтобы быть продуктом музыканта, его песня становится частью человека. Печальная песня, которую он играет, теперь еще больше связана с ним лично. Метафорическое серое облако над головой человека раздувается унылым дождем, когда Хьюз продолжает его описывать.

Ситуация еще больше ухудшается, когда мужчина начинает петь. Человек больше не играет только мягкую блюзовую мелодию, его меланхоличная лирика еще больше раскрывает его состояние. Еще до написания текстов читатель может представить себе человека, который не спеша выпускает слова изо рта. «Глубоким песенным голосом меланхоличным тоном я услышал, как негры поют, этот старый фортепианный стон…» (17-18), человек и инструмент связаны друг с другом. Как единое целое, мрачная пара пела: «Никого нет во всем этом мире, нет никого, кроме себя» (19-20). Это первое предложение лирики изолирует человека и его этническую принадлежность от остального мира. Афроамериканцы чувствуют, что никто, кроме себя, не присматривает за ними, и что они изолированы от остальной части человечества. Чтобы закончить мысль и строфу, в тексте написано: «Я готов бросить маму и положить неприятности маме на полку» (21-22). Использование эбонического диалекта в тексте делает человека отчетливо афроамериканцем, который не говорит на принятом «белом» английском. Это отличительное качество среди афроамериканцев делает их одним с предметом поэмы. Положив свои проблемы на полку, музыкант в стихотворении решает прекратить позволять проблемам мешать ему. Он должен полагаться на собственную волю для достижения целей, человек решает прекратить позволять трудностям делать его несчастным и влиять на них.

Пианист балансирует на грани депрессии после, чуть раньше, решая сопротивляться падению в такое состояние; человек нестабилен и думает о том, чтобы отказаться от жизни. В начале заключительной строфы музыкант вскоре прекращает петь, чтобы топать ногой и играть прерывистые аккорды, прежде чем продолжать петь. «Я получил Утомленный Блюз / И я не могу быть удовлетворен. / Получил усталый блюз / И не могу быть удовлетворен »(25-28). Человек знает о своем мрачном состоянии, но решает, что его печали не может быть конца. Предыдущая лирика размещения его проблем на полке, кажется, только привела к большему количеству проблем. Кажется, что эти «Утомительные блюзы» никогда не исчезнут, но он продолжает играть. Последние две строки текста особенно темны: «Я не счастлив, нет!», И я хотел бы, чтобы я умер »(29-30). Надежда на смерть – не продуктивная мысль. Человек борется с тем, стоит ли сопротивляться его проблемам. Обдумывая эту идею поздно ночью, мужчина останавливается и ложится спать. Он делает это только после того, как «звезды погасли и луна тоже» (32). Эти маленькие мерцающие огни в небе – его надежда, единственное, что его поддерживает. Как только у него больше нет надежды, у человека, похоже, нет оснований бодрствовать (33). «Певец перестал играть и пошел спать», – это более медленная, менее плавная линия. Это заставляет читателя остановиться и произнести каждое слово, нарушая легкое течение формы Блюза. На протяжении всего стихотворения поэт следовал традиционной блюзовой форме и ритму, но в конце Хьюз играет с формой, чтобы взволновать читателя. Последние три строчки стихотворной рифмы, две последние из которых звучат так: «В то время как Утомленный Блюз эхом отозвался эхом в голове. / Он спал как камень или человек, который мертв. Эти строки выражают серьезность ранних заявлений человека о желании умереть. Темное, таинственное окончание, связанное с остальной частью стихотворения, показывает человека, борющегося против воли к смерти. Ситуация и положение, в котором находится музыкант, заставили его задуматься о самоубийстве, луна и звезды вселяли в него надежду, он играл всю ночь. Когда его надежда рассеялась, он пошел спать, не мертвый, а глубокий; человек думал о своих проблемах, когда ложился спать. Ранее в стихотворении он согласился положить их на полку и не беспокоиться о них. Когда его синкопированная мелодия исчезает, проблемы возвращаются. У человека закончились причины для борьбы, он тянется к чему угодно, чтобы вырвать его из эмоциональной пропасти.

Происхождение человека от исполнения мягкой мелодии до угнетающей песни типа «желание смерти» приводит историю музыканта и афроамериканской расы на полный круг. Спящий как скала, этот человек так же хорош, как мертвый, но на следующее утро он встанет, чтобы снова сыграть ту же прекрасную, удручающую песню. Пробуждение позволяет человеку снова поставить свои осложнения на полку и надеяться, что звезды и луна никогда не погаснут. Хьюз показывает читателю, независимо от негатива, есть причина просыпаться каждое утро.