Темы и мотивы в «Титанике» Джеймса Кэмерона сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Темы и мотивы в «Титанике» Джеймса Кэмерона

Mise En сцена: Титаник

В отмеченном наградами фильме Джеймса Кэмерона «Титаник» [1997] темы добра и зла нападают, когда Джек и Роуз влюбляются на тонущем корабле, и осложнения социальной стратификации становятся очевидными как в музыкальном выигрыше Джеймса Хорнера, так и в фильме. эпические сцены в фильме. Джек и Роуз сталкиваются с проблемами как дуэт из-за разницы в социальных классах, что является абсолютным злом фильма. Бьющий душу счет – предельный слезоточивый удар, особенно когда корабль затонул, и меланхоличный «Гимн морю» ближе к концу фильма прекрасно синхронизируется с эмоциями персонажей и зрителей. Титаник изобилует инструменталами, вокалом и конкретными темами для каждого персонажа, которые следуют за ним на протяжении всего фильма.

В начале фильма мрачная меланхоличная тема используется для выражения трагической стороны «Титаника», и эта тема предвещает весь фильм и выражает грустные моменты. Этот краткий балл соотносится с темой «Гимн морю» и включает в себя трубы и мягкий вокал. Эта тема также слышна в конце фильма, когда корабль затонул. Душевный счет взят из Селин Дион «Мое сердце будет продолжаться», и появляется через фильм через равные промежутки времени. Ностальгическая тема фильма связана с эпической любовью между Джеком и Роуз и их трудностями, связанными с нечестными социальными классами. Сентиментальная тема покоится в мажорной тональности большинства фильмов, а хор лейтмотива меняет тон на минорную тональность. Эта партитура выделяет многочисленные инструменты и оркестровые аспекты, в том числе скрипку, фортепиано и струнные. Вокалы от Sissel Kyrkjebo и Celine Dion вторглись в некоторые части фильма – когда корабль впервые увидит Роза, садящаяся на «Корабль мечты», и на трагическом конце. Хордер воспитывает совершенно новое чувство партитуры, когда он включает в себя драматический диапазон оркестровки и вокальных текстур, он создает звуки, которые печальны и красивы. Эта душевная мелодия следует за Джеком и Роуз через их битву за социальные расслоения.

Мотив добра и зла предвещает идеологическую тему классового статуса. Поскольку статус класса является основным элементом в романтическом фильме, это усложнение не винит в любви Джека и Роуз. У «Титаника» есть разделение между гражданами низшего и высшего классов на корабле, и когда они сливаются воедино благодаря любви Джека и Роуз, результат оказывается жестоким. В «Титанике» реалии характеристик различных классов и отношения к людям основаны на экономическом, социальном и генетическом статусе. Фильм иллюстрирует предвзятое отношение к людям, основанное на их социальном положении. Фильм показывает, что даже к людям с деньгами или «новыми деньгами» относятся по-разному из-за их экономического положения, и демонстрирует надменность высшего класса. Тем не менее, Роуз влюбляется в Джека, несмотря на отсутствие у него финансов и социального статуса, она приобретает интерес к Джеку и теряет интерес к своей невесте, потому что ему не хватает самосознания и он заботится только о деньгах и статусе.

Фильм 1912 года богат визуальными стилями, которые источают различия между двумя классами. Джеймс Кэмерон одевает два класса в совершенно разные стили, чтобы держать барьер между ними визуально и социально. Семья Роуз богата королевскими цветами – изумрудно-зелеными и темно-пурпурными, тогда как граждане низшего класса, такие как Джек, одеваются в очень простые и монотонные цвета. Эти цвета иллюстрируют очевидную разницу между классами, и аудитория может легко увидеть грандиозную разницу между тупостью класса Джека и богатством Роуз. Освещение также становится ключевым фактором в визуальном контрастировании двух классов. Очень заметно флуоресцентное освещение видно при показе семьи Роуз и подчеркивает их лица, чтобы показать великолепие, несмотря на то, что освещение сильно отличается, когда показан нижний класс. Обычное, более тонкое освещение показано на простых людях. Кэмерон умело различает этот визуальный дизайн, чтобы дополнительно разделить два класса.

Сильные лейтмотивы, созданные по всему фильму, развивают глубокую связь между партитурой и кинематографическими компонентами. Музыкальные идеи в фильме связаны с конкретными мотивами, концепциями и персонажами фильма. Партитура и лейтмотивы в движении просматриваются с помощью множества различных инструментов, включая использование фортепиано, когда Роуз вспоминает о Титанике, и на протяжении всего фильма, когда Роуз видна, когда играет его тема. Эта тема также слышна, когда Джек и Роуз находятся на носу корабля, где Роуз произносит культовую линию «Я лечу!» Хорнер придает разное значение каждой сцене, используя определенные темы для каждой части. «Корабельная тема», например, также связана с любовной темой из-за драматической вспышки, и хор сопровождает ее. Кроме того, когда сопровождающие Джек поднялись на «настоящую вечеринку» после торжественного ужина, играет диегетическая музыка, и зрители становятся свидетелями того, как Джек и Роуз влюбляются в эти нежные моменты. Эта танцевальная сцена третьего класса демонстрирует счастливую игру ирландской танцевальной музыки, включая рога, струнные инструменты и скрипку.

Звук фильма отличается в зависимости от сцены. Диегетическая музыка используется в сцене вечеринки третьего класса и в путешествии, а не диегетический звук используется в романтических сценах, таких как «летающая» сцена и тонущая сцена.

В частности, на летающей сцене прекрасно подытожена тема добра и зла, а также Джека и Роуз против социальных наслоений, наложенных на них. В этой конкретной сцене Джек и Роуз наслаждаются приятным моментом у руля лодки, когда они оба чувствуют ощущение полета вместе. Кэмерон использует несколько кинематографических приемов для достижения этой сцены удивления и чувства интимности. Грандиозность корабля установлена ​​в середине их и заставляет их заполнить круг туда, где они встречаются в середине обоих классов, и что даже при весе чего-то похожего на корабль, он не может обвинить их. В этой сцене присутствует много визуальных элементов, многие из которых чувствуют то, что чувствуют персонажи и зрители на этом этапе фильма. Цвета, демонстрируемые в этой сцене, показывают закаты-апельсины, розовые и пурпурные цвета, которые создают сладкий фон, чтобы создать атмосферу любовной гелевой сцены. Этот цветной поддон еще раз демонстрирует их счастье, а выражения на их лицах светятся, когда солнце садится. Ощущение этого выстрела подразумевает силу и контроль над ситуацией. Эта сцена предвидена ранее в фильме, когда Джек восклицает: «Я король мира!», И в этой сцене он нашел свою королеву. Эта идея дает ощущение свободы, и, когда они парят над перилами, они доминируют над упрямыми классовыми ролями на корабле. Эта сцена является проявлением их вновь обретенной силы независимости, способной завоевать мир вместе. Музыка в этой сцене хорошо сочетается с чувством двух и сентиментальна и лирична. Песня «My Heart Will Go On» звучит здесь медленно и инструментально. Эта музыкальная пьеса очень красивая, потому что она отражает великолепие, которое они оба чувствуют, и ясно показывает гармонию между Джеком и Роуз. сладость музыки по сравнению со сценой корабля, разбивающего воду, позволяет сцене быть медленной и нежной. Два персонажа проводят многие из своих самых интимных моментов на краю корабля, например, когда она собиралась совершить самоубийство, на сцену полета, туда, где они стоят на перилах лодки, когда она вот-вот утонет.

В финальной сцене «Титаника», в тонущей сцене, Джек и Роуз проводят свои последние минуты вместе. Роуз отказывается ездить на спасательных шлюпках, предназначенных для высшего класса, и вместо этого решает остаться с Джеком. В воде они качаются, чтобы остаться на плаву в ледяной воде, которую она кладет на дверь, чтобы остаться в живых. Он любит ее так сильно, что не ложится на дверь, чтобы она могла остаться на плаву. Это действие печально повлияло на жизнь Джека и в итоге спасло Роуз. Мягкие голоса слышны, когда корабль движется через море мертвых тел. Когда Роуз лежит на двери, она произносит текст песни «Давай, Джозефин, мой летательный аппарат», ту же самую песню, которую Джек шептал ей на штурвале корабля, когда они летели вместе. Когда спасательная лодка проходит мимо нее, начинает звучать гимн океана, и слышны вокал и инструменты. Этот драматический финал еще больше подчеркивает печаль Роуз, когда она обнаруживает, что Джек мертв в воде. Эта душераздирающая новость заставила Роуз кричать: «Вернись!» к спасательной лодке, и она изо всех сил пытается найти свой путь к ней. Когда она качается в воде, звучат тревожные струны, и когда она наконец достигает свистка, звучит более высокий тон, который испускает луч надежды для Розы. Гимн океана звучит до конца воспоминаний Роуз о потоплении титаника, и вокал излучает многообещающую атмосферу. Лейтмотивная тема Роуз играет в основном ближе к концу фильма, и когда они наконец достигают Нью-Йорка, она называет себя Роуз Доусон, и светлые инструменталы исчезают. В конце фильма Роуз идет к концу корабля и в последний раз ступает на перила и выбрасывает сердце океана, пока играет ее тема, и дает зрителям ощущение закрытости.

В конце концов, «Титаник» – фильм, удостоенный награды академии, как за умную режиссуру Джеймса Кэмерона, так и за проницательную оценку Хордора. Слезоточивый фильм изобилует инструментальной, оркестровой и вокальной партитурой, что делает фильм кинематографически великолепным. Сцены, такие как летающая сцена и финальная сцена, создают пафос среди зрителей и являются важными сценами, которые выделяются в фильме музыкально и кинематографически.

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.