Сочинение на тему Сравнение 7 смертных грехов и 7 главных достоинств кинематографа

Counter-Cinema & Wollen

В статье Питера Воллена «Годар и контр-кино: Vent d ‘Est» описываются «семь смертных грехов и семь главных достоинств» кино и рассматриваются формальные элементы, которые отражают контр-кино, этот режиссер Жан Люк Годар использует почти во всех своих композициях. (Wollen 120). Воллен перечисляет ценности традиционного кино и оспаривает их со своими современными коллегами. Он невероятно благосклонен к контр-кинематографическому подходу Годара и высоко ценит его; тем не менее, Уоллен имеет опасения относительно ряда терминов Годара: «выдумка / мистификация / идеология / ложь / обман / иллюзия / представление» (Wollen 120). Два фильма, в которых рассматриваются аспекты противодействия кинематографу, включают в себя фильм Годара Tout va Bien и заднее стекло Альфреда Хичкока. Эти фильмы, как и само противодействие кинематографу, демонстрируют парадоксальное отношение к шовному материалу и применяют условности противодействия кинематографу Годара.

Воллен начинает свою статью, каталогизируя «грехи» и «добродетели» кино. «Грехи», относящиеся к классическому коду фильма, включают в себя: повествовательную транзитивность, идентификацию, прозрачность, одиночное умирание, закрытие, удовольствие и вымысел (Wollen 120). В отличие от этого, авангардные каноны Годара включают в себя: повествовательную непереносимость, отчужденность, приоритетность, множественную диэгезию, диафрагму, неудовлетворенность и реальность (Wollen 120). Контр-кинотеатр противостоит «наложению швов»; Шовный снимок демонстрирует закрытый мир – объединенную фикцию, другими словами, зрители не знают о редактировании фильма. Это неповиновение заставляет фасад непрерывности исчезать и способствует разочарованию зрителей. Начало исследования формальных элементов контр-кинематографа в Tout va Bien и Rear Window – это разрушение нарративной транзитивности. Нарративная транзитивность определяется как «последовательность событий, в которой каждая единица [] следует за предшествующей ей в соответствии с цепью причинности» (Wollen 121). В «Tout va Bien» Годар воспроизводит сцены дважды, или даже больше раз, вплотную, что приводит к уничтожению континуума. Концентрация зрителей расколота из-за свидетельства редактирования. Другим примером в Tout va Bien, который разрушает шовный материал, является сцена «Продуктовый магазин», в которой камера освобождается от внешнего вида камеры. Это вызывает недовольство у зрителей. Вуллен описывает причину, по которой Годар притягивает к повествовательной непереносимости, утверждая, что «[Годар] может разрушить эмоциональное заклинание повествования, и, таким образом, зритель, прерывая повествовательный поток, вновь концентрируется и перефокусирует свое внимание» (Wollen 121). В заднем окне Хичкока Сцена «Одинокое сердце» держится недолго, так как ее удовольствие рассеивается; это помогает зрителю обнаружить кадр и редактировать. Используя повествовательную транзитивность посредством повторения кадров и нерешительности во время сцен, ничто не скрывается от зрителей.

Следующий конфликт между идентификацией и отчуждением; это определяется как эмпатия и эмоциональная вовлеченность по сравнению с разделенными персонажами и комментариями (Wollen 121). Первоначальные приемы Годарда для участия в распадах включают «несогласованность голоса с персонажем, введение« реальных людей »в художественную литературу, [и] персонажей, обращающихся непосредственно к аудитории» (Wollen 122). Это очевидно в открытии Tout va Bien; неопознанные персонажи предоставляют озвучку, а разбор и подписание чеков раскрывают производственный аспект фильма, который традиционно скрыт от зрителей. Аудитория Tout va Bien обращается напрямую через интервью, где вопросы опущены, и слышны только ответы персонажа. Сокращение диалога в Tout va Bien заменяется интервью или монологами в случае Годарда. Зритель занимает позицию интервьюера и камеры. Вуллен объясняет: «Уловка прямого обращения разрушает не только фантазийную идентификацию, но и повествовательную поверхность» (Wollen 121). Опять же, сплоченность прерывается, когда зрители понимают редактирование.