Сочинение на тему Роль и значение искусства на пути Джейн

«Каждая картина рассказывала историю; часто загадочным для моего неразвитого понимания и несовершенных чувств, но всегда очень интересным ». Джейн Эйр (9)

В творчестве Джейн Эйр есть что-то необычное и духовное. В ее истории одиночное времяпрепровождение Джейн иногда действует как выход из прошлой или настоящей боли, и часто предлагает ей шанс справиться с неприятными воспоминаниями и эмоциями. Искусство Джейн превосходит ее изоляцию, приводя ее в контакт с другими, кто видит это; это служит мостом через пропасть между ее желанием быть одиноким и ее потребностью в товарищеских отношениях, что демонстрируется ключевыми сценами в романе, которые включают просмотр ее искусства. Эта борьба между изоляцией («скрытое я») и товарищескими отношениями («общественное я») поддерживает беспокойство романа, поскольку искусство Джейн является ее собственным, отмечая ее как свою собственную женщину. Ее искусство предлагает способ составить график ее роста до зрелости. Приведенный выше эпиграф взят из комментариев Джейн к «Истории британских птиц» Бьюика, первого художественного влияния Джейн в начале романа, и на нем говорит молодая девушка, чья самость также «неразвита» и «несовершенна». В романе есть пять сцен, которые определяют важность искусства для роста Джейн: ее три акварели, которые Рочестер видел в Торнфилде, миниатюра Бланш Ингрэм, предшествующая их встрече, ее бессознательный карандашный набросок Рочестера во время ее возвращения в Гейтсхед, Розамунд Оливер. запрос на портрет в Мортоне и просмотр Сент-Джонс ее работы, что приводит к раскрытию ее личности ближе к концу романа. Эти сцены происходят повсюду в романе, давая ее искусству видное место в истории, и есть также несколько ссылок на ее уникальные художественные способности.

Когда Джейн сталкивается с ревностью к Бланш Ингрэм, в центре внимания Рочестера, когда Джейн впервые прибывает в Торнфилд, она сразу же решает нарисовать ее портрет на основе словесного описания миссис Фэрфакс (169). Она заявляет, что «безумие всех женщин, чтобы в них зажгла тайная любовь», и решает отвергнуть воображение и смириться с разумом; в этот момент она решает, что никогда не сможет стать объектом чувств мистера Рочестера (168-9). Джейн относится к себе как к своей ученице и критикует себя за то, что отказалась от «смысла и решения», и клянется на мгновение получить их, после чего она легко засыпает (170). Любопытно, что эта сцена в первый раз, когда Джейн решает продюсировать искусство, пока молодая девушка в Лоуде, за исключением того, что в этот предыдущий момент была сосредоточена исключительно на воображении, где Джейн была довольна представить «зрелище моих идеальных рисунков», после чего она также довольно уснула (78). Поскольку Джейн не хочет отказываться от смысла и разума, ее портреты на данный момент основаны на реальности; она использует описания миссис Фэрфакс в сочетании с социально сконструированными нативными теориями того времени, чтобы развить то, что, по ее мнению, должно выглядеть Бланш Ингрэм. Другими словами, одна из самых больших конвенций этого романа о викторианских женщинах раскрывается в тот момент, когда Джейн рисует этот портрет – общепринятые взгляды на то, как они должны выглядеть, и на самом деле то, чем не является Джейн. Она не позволяет себе мечтать о лучшей жизни с Рочестером, так же, как Сент-Джон не может заставить себя представить себе брак и счастье с Розамундой Оливер. Джейн, представляющая портрет себя и Рочестера, была бы более идеальной, но разум вмешивается, и она уклоняется, чтобы думать о своем положении как «g [g] чрезмерность, разъединенная, бедная и простая» (169-70). Это подтверждается ее описанием Бланш Ингрэм как «опытной леди ранга», которой Джейн не может достичь (169–70). Учитывая «противоречивые сообщения», с которыми традиционно жила гувернантка, а именно, что «она была и не была членом семьи, была и не была слугой», неудивительно, что Джейн ищет утешения в изолированном мире (338) .

Тем не менее, сердце Джейн побеждает разум. Когда она возвращается в Гейтсхед, чтобы засвидетельствовать последние дни своей тети Рид, она оказывается в компании своих кузенов Элизы и Джорджины – двух неприятных женщин (244). Поскольку их присутствие вместе с ее неумолимой тетей не дает ей утешения, ее искусство – это ее утешение и предлагает «занятие и развлечение» во время ее пребывания, когда она позволяет себе следовать «постоянно меняющемуся калейдоскопу воображения» (244). Ее воображение снова у власти, и из этой силы она позже делает набросок мистера Рочестера и заявляет: «Там у меня было лицо подруги под моим взглядом: и что это означало, что эти молодые леди отвернулись? меня?” (244-5). Вместо того, чтобы действовать как причина, чтобы противостоять чувству ревности и обиды, здесь Джейн выполняет автоматическое рисование, незапланированное, непредвиденное и бессознательное, что оставляет ее «поглощенной и довольной» (245). Образный ум является источником контента для Джейн, а не разумом. Это буквальное «побег из реальности» для Джейн также служит для бегства читателя от реальности романа. Портрет напоминает Рочестера, который, когда Джейн начинает размышлять о нем, служит своего рода «очаровательным принцем» для Джейн. Читателю также напоминают о том, что Джейн и Рочестер равны; портрет позволяет Джейн «запечатлеть» Рочестера на бумаге и ограничить его линиями. В этом смысле противоречие в чувствах Джейн (и читателя) является символом отношений между Джейн и Рочестером.