Сочинение на тему Поэзия Колриджа в «Разговоре»

Поэзия Колриджа в «Разговоре»

Ничто в стихотворениях Сэмюэля Кольриджа «разговор» не является общепринятым. Эти стихи не создают диалог между двумя персонажами, но вместо этого сосредотачиваются на внутреннем диалоге, который персонажи Коулриджа имеют с собой. Для Коулриджа разговор – это личное, индивидуальное действие. В «Сонете к речной выдре» и «Морозе в полночь» персонажи философствуют сами себе, но их физически присутствующие человеческие аналоги не нужны для вдумчивого комментария. Поскольку река и младенец существуют в этих стихах, они являются просто объектами, которые инициируют внутренние диалоги персонажа. Оба стихотворения содержат в себе воспоминания об объекте, которые быстро сменяются личными размышлениями: «Дорогой родной ручеек! дикий ручей Запада! » (Коулридж, «Сонет к реке Выдре», 1) и «Моя красавица такая красивая! это волнует мое сердце / С нежной радостью, таким образом, чтобы посмотреть на тебя »(« Мороз в полночь », 48-49). Строки, следующие за ними, отмечают поворот внутри персоны к его собственным мыслям, которые не имеют ничего общего с предметом, который он призвал. В «Морозе в полночь» персона рассматривает свое собственное замкнутое детство, а в «Речной выдре» основное внимание уделяется переживаниям персоны на реке, его собственной потере невинности в детстве и ее последствиям. Ни один из этих «разговоров» не полностью уходит от разговорной формы, и при этом они не поддерживают традиционное, индивидуальное и обратное качество личности к субъекту, которое оставляет читателя в положении слушателя для мыслей говорящего. Мы становимся частью поэмы, аспектом мыслительного процесса Коулриджа и тем самым погружаемся в миры, которые он оплакивает.

Поскольку говорящий использует слово «твой» (строки 4, 8, 9, 11) четыре раза в коротком «Речном выдре», читатель становится вторым человеком, к которому обращается говорящий. Коулридж просит нас стать рекой и услышать мысли персоны, как река, если бы она вообще могла слышать. Река тогда заменяет человека, что заставляет нас играть свою роль. Как только читатель становится рекой, Коулридж может «общаться» с нами, как если бы мы были партнерами в разговоре. Затем он может вести постоянную дискуссию с читателем, который вне времени и выходит за рамки обычного разговора. Он нарушил правила межличностного общения, чтобы сделать его чем-то мистическим. И со свободой говорить один на один со всеми читателями, он затем размышляет о потерянном детстве, старении и эмоциях. Это созерцание появляется в следующем отрывке:

Какие счастливые и какие скорбные часы со времени последнего

Я скользил по гладкому тонкому камню вдоль твоей груди,

Нумерация его легких прыжков! все же такой глубокий беспокойство

Погрузись в сладкие сцены детства… (3-6).

Опять «твое» в четвертой строке призывает читателя быть рекой, ставя нас в положение непосредственного слушателя плача персоны. Оказавшись в этом положении, читатель получает строки пять и шесть, в которых говорящий рассматривает потерю невинности в детстве как плату за взросление. Дикция обозначает этот платеж через слово «imprest», которое определяется как «продвигать или одалживать» (Оксфордский словарь английского языка). Это определение было бы актуальным во времена Коулриджа, поскольку в OED упоминаются ссылки на 1780 и 1810 годы. Рассматривая детство как ссуду, персона выдвигает аргумент, что невинность должна быть возвращена природе своего рода транзакционным способом. Все потери невинности являются чем-то таким, что мы должны ожидать и уважать по мере взросления. Эти последние две строки становятся советом от говорящего читателю, предупреждая нас, что мы потеряем свою невиновность, и что мы должны ожидать этого, как мы рассчитываем выплатить кредит.

Несмотря на это разговорное предупреждение для читателя, оратор оплакивает эту потерю, по-видимому, несмотря на себя: «Видения детства! часто вы обмануты / заботы одинокого мужества, но пробуждаете самые смелые вздохи: ”(12-13). Это печальное рассмотрение утраты подтверждает качество разговора стихотворения путем гуманизации говорящего. Это делает его не только знающим советчиком для читателя, но и живым, чувственным человеком, который понимает сложность избавления от невинности для обязанностей взрослой жизни. «Заботы одинокого мужества» особенно отстаивают его человечность, возвращаясь к употреблению «беспокойства». Докладчик признает, что не только человек должен платить детство, чтобы получить возраст и ответственность; он также должен продолжать платить жизнью за все, что он получает, будь то труд или финансы. Личное финансовое положение Колриджа вступает в игру напрямую: он бродил по Европе, живя в общежитиях, зарабатывая очень мало на продаже своих стихов и живя в бедности, что делало его раннюю взрослую жизнь лучшей. Он говорит с читателями через личность о личном аспекте его жизни, который нарушает границу между поэтом и читателем, которая была построена предыдущими поэтами. Между Коулриджем и его читателем происходит беседа один на один, эмоциональная вспышка. Для Коулриджа разговор в стихотворении выходит за рамки слов на странице. Вместо этого он выходит к читателю еще дальше, создавая диалог со своим содержанием.

«Мороз в полночь» открывается с таким же качеством разговора, что невольно призывает читателя вновь стать внешним слушателем мыслей говорящего:

Мороз выполняет свое тайное служение,

Не помогает ни один ветер. Крик совенка

Пришел громко – и снова послушай! громко, как и раньше.

Заключенные моего коттеджа, все в покое,

Оставил меня в том одиночестве, которое устраивает