Основные темы в стихах Уильяма Купера, Уильяма Блейка и Анны Барбо сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

Сочинение на тему Основные темы в стихах Уильяма Купера, Уильяма Блейка и Анны Барбо

Каупер, Блейк и Барбо: благородные дикари в постколониальном контексте

Уильям Купер, Уильям Блейк и Анна Барбольд в своих стихах о расе и аболиционизме писали как о гуманности расизированных народов, так и о жадности и зле рабства. В постколониализме важно противостоять существующим системам расового угнетения, а также исследовать расистские предположения, которые распространены в прогрессивных кругах. Я утверждаю, что чтение стихов для понимания истории рас является полезным упражнением, которое необходимо практиковать через критическое мышление, а затем применять к современному пониманию расы и постколониализма. Благодаря внимательному прочтению «Сладкого мяса с кислым соусом» Уильяма Блейка, «Маленького черного мальчика» Уильяма Блейка и «Послания Уильяму Уилберфорсу» Анны Барбо, посвященного отклонению законопроекта об отмене работорговли, эта статья рассмотрит вопрос об эффективности. использования романтической поэзии в современной политике, актуальность таких стихов в 21-м веке, и что эти стихи могут предложить современным читателям.

Сентиментализация расизированного другого – отличительная черта романтического письма, наиболее широко используемая в тропах Благородного Дикаря. В то время как нарративы, которые восхваляют расовые тела, отличаются от колониального дискурса, который изображает дикаря как насильственного и нецивилизованного, оба повествования наносят ущерб: порабощают ли дикаря или ставят его на пьедестал, эти стереотипы позиционируют расового другого по отношению к колонизирующей власти, скорее чем с учетом самоопределения. Точно так же, эти стереотипы дегуманизируют Дикаря, независимо от того, называют ли его или ее нецивилизованным и насильственным, или ангельским и близким к природе. Во введении к «Империи пишет назад» авторы Билл Эшкрофт, Гарет Гриффитс и Хелен Тиффин пишут, что в расширении империи «развитие одной неразрывно связано с развитием другой» (3) в такой путь, который приносит пользу колонизатору и минует колонизатора. С колониальной точки зрения империя выиграет экономически от рабства и освоения земель, а Дикарь извлечет пользу из христианского учения; с романтической точки зрения, жители Запада, потерявшие связь с примитивом, могут научиться возвращаться в более доисторическое время и избегать атрибутов цивилизации, становясь все более похожими на дикаря. В обоих случаях граждане колонизирующей нации, независимо от того, поддерживают ли они непосредственно колониальные проекты рабства и добычи, извлекают выгоду из колонизации и объективации расизированного другого. Поэзия и литература являются полезными инструментами в деконструкции и аргументации против продолжающейся дегуманизации расизированного другого. В постколониальной литературе колонизированные люди пишут свои собственные рассказы о последствиях колонизации, эффективно гуманизируя тех, кого империализм и история лишили человечества; романские аболиционистские сочинения предлагают исторический взгляд на то, как британские активисты помогали и терпели неудачу в борьбе за прекращение работорговли.

Хотя эти стихи были написаны в другом историческом контексте, чем наш, они политически полезны для интерпретации и критического взаимодействия с текущими ситуациями, связанными с постколониализмом. Понимание колониальной истории необходимо для понимания постколониального мира 21-го века. Литература особенно сильна в раскрытии читателям личных и эмоциональных аспектов истории. Хотя факты являются полезными инструментами обучения, так же как и риторические стратегии поэзии по привлечению читателей и выявлению проблемных элементов сил, против которых пишут поэты. Хотя исторические описания колониализма и рабства содержат конкретные факты о событиях и числовых показателях, поэзия и литература дают современным читателям понимание реальных ценностей и предубеждений, которые отдельные люди придерживались в отношении существующих систем. Понимание фактических данных читателем дополняется чтением стихов, что обеспечивает более глубокое понимание истории. Из этого понимания читатели могут проводить параллели между прошлым и настоящим. Понимая романтическое изображение благородного дикаря, читатели понимают, каким образом тот же троп проявляется сегодня в литературе и массовой культуре. Точно так же поэзия полезна для социальных целей: как отмечает Алан Ричардсон, антирабовладельческая литература в конце 18-го века имела «дидактический характер» (235), который мог сделать ее непривлекательной; творческие работы, такие как поэзия, предлагают более приятный способ изучения моральных уроков. Блейк, Купер и Барбо все используют поэтическую форму, чтобы выразить, менее явно, чем в брошюре или речи, зло рабства и колониализма. В 21 веке это становится невероятно полезным. Поскольку аудитории постоянно бомбардируют онлайн-новости, уникальная форма поэзии и человеческая перспектива открывают новые перспективы и понимание.

В тех случаях, когда романтическое письмо отличается от целей постколониального письма, это точка зрения автора: в то время как постколониализм дает голос колонизированным, романтическое письмо на ту же тему – это голос колонизатора. Коупер, Блейк и Барбо все пишут из личного контекста о своей индивидуальной точке зрения на рабство, отмену и расовое неравенство. Романтики обычно полагали, что небелые расы, Благородные Дикари, ближе к природе и, следовательно, более чистая форма самости, не тронутая цивилизацией, которая отталкивает человека. Подобно колонизаторам, они верили, что черные и коричневые тела нецивилизованы; однако для романтиков это не отрицательный ярлык, а идеалистический. Тем не менее, обозначение Noble Savage лишает небелых людей их индивидуальности и активности. В то время как все три автора критически взаимодействуют с предполагаемыми рассказами о расе в свое время, современные читатели также должны критически взаимодействовать с текстами, которые могут быть «особенно проблематичными» (Генри 67) для читателей с современными чувствами и пониманием постколониальной литературы. В то время как постколониальная литература подчеркивает голоса колонизированных, Купер, Блейк и Барбо являются гражданами колонизирующей нации и поэтому пишут с другой точки зрения, чем многие постколониальные писатели.

Опубликованный в 1789 году в «Песнях невинности» «Маленький черный мальчик» Уильяма Блейка предлагает ироничный и тревожный рассказ о том, как британцы понимали расу / этническую принадлежность и работорговлю. Как пишет Алан Ричардсон, Блейк использовал стихотворение, чтобы бросить вызов «расистским и колониалистским взглядам, информирующим большинство антирабовладельческой литературы периода» (234), используя иронию и лирическую форму. Изучая это стихотворение, трудно определить, что Блейк означает воспринимать всерьез, а что – иронично. Ученые, такие как Алан Ричардсон и Лорен Генри, утверждают, что стихотворение «явно иронично» (Генри 85), которое объясняет патерналистские отношения между маленьким чернокожим мальчиком и его белым коллегой, как риторический инструмент, чтобы подчеркнуть патронирующие отношения между белые аболиционисты и рабы, а также другие расизированные группы. Эти отношения снова раскрываются, когда маленький темнокожий мальчик говорит, что он «оттенит его [белого мальчика] от жары… и погладит его серебряные волосы» (Блейк 25-27). Революционный дух этого стихотворения, обращая внимание на лицемерие аболиционистов, должен быть возвращен и использован в качестве инструмента в постколониальных исследованиях, где интеллектуальное понимание постколониализма и последствий институционального расизма может привести к патернализму со стороны образованных белых людей, за счет расизированного другого. Хотя иронический тон полезен для привлечения внимания к покровительственным и проблемным отношениям между расизированными другими и белыми активистами, поэма Блейка не предлагает решения для восстановления отношений или каких-либо конкретных политических действий. Тем не менее, стихотворение Блейка предлагает читателю более глубокое понимание проблемных способов взаимодействия сильных с угнетенными.

Написанная Каупером в 1788 году, «Сладкое мясо с кислым соусом» – это «сатирическая песня, настроенная на популярную мелодию и помещенная в уста работорговца» (Мердок 323). Как и «Маленький черный мальчик» Блейка, поэма Купера приобретает иронический тон. В обоих случаях такое риторическое устройство полезно, чтобы помочь людям понять проблемы и ошибки в определенных позициях, не будучи дидактическим. Беззаботный теннер, вызванный повторением и рифмой, в отличие от упоминания о «изобилии гибкости и хранении ротанга» (Каупер 14), устанавливает ироническую риторику, которую использует Каупер, чтобы разоблачить безнравственность рабства. Сатира уникально позиционируется в том смысле, что предлагает читателям взглянуть на ужасы репрессивных систем доступным способом, потому что они используют юмор и, в случае Купера, популярные мелодии. Этот текст особенно ценен для постколониальных читателей, потому что этот жанр так популярен в политических комментариях 21-го века. Что еще более важно, сатира политически полезна своей риторической формой: противопоставляя ужасы рабства тону песни, читатель сразу же осознает, насколько тяжелой является ситуация рабства, а также изображает преднамеренное невежество колонизатора как еще более жестоким и аморальным. Как в колониальные, так и в постколониальные времена большинство людей не принимают непосредственного участия в продолжающемся угнетении расизированного другого, но подразумеваются в угнетении; Поэма Купера ставит читателя в прямой контакт с работорговцем. Слово «рабство» имело несколько значений для Купера (Wyman-McCarthy 311), что включает не только работорговлю, о которой он пишет, но и «другие ситуации, когда чрезмерный дисбаланс сил приводил к угнетению» (311), понимание рабство, которое постколониальные читатели могут понять в его или ее контексте. Тон Купера говорит о том, что колониальные читатели молчаливо поддерживают такие системы, как британские граждане, и именно поэтому работорговец может говорить о своей «африканской посуде» (Cowper 27) таким бесчеловечным образом. Использование контраста у Купера глубоко тревожно, и его политическая мысль становится ясной: торговля людьми – это зло, с которым мы, как колониальные, так и постколониальные читатели, должны столкнуться.

Стихотворение Анны Летитии Барбольд «Послание Уильяму Уилберфорту», ​​опубликованное в 1791 году, использует более откровенный подход, чем Купер и Блейк, к вопросам расы. Форма послания, которую использует Барбаулд, «создает ощущение непосредственности и активного участия» (Уоткинс, 186), которого нет в лирической поэзии. В то время как стихи Блейка и Купера основаны на выдуманных персонажах, Барбольдс существует в очень реальной политической сфере. Форма Барбаулда по своей природе не лучше, но она выполняет иную цель для аболиционистов: вместо того, чтобы вызывать эмоции через иронию, поэма Барбо является прагматичной и явно политической. Как и Купер, Барбо использует рифму; однако, ее рифма производит совсем другой эффект. В то время как Каупер рифмуется со своими строчками, чтобы создать музыкальный, легкий тон, Барбо ритмична, создавая ритм в ее работе, который напоминает политические песнопения. Что делает Барбаулд особенно важным в постколониальном контексте, так это ее понимание Африки как жертвы преступления, а не как неразвитой дохристианской земли, которую необходимо цивилизовать. Хотя описание Барбольдом Африки противоречит колониальному повествованию об Африке, она все же усиливает негативное восприятие Африки, которое сохраняется до сегодняшнего дня; ее анализ игнорирует развитие и силу в Африке, и, когда она говорит, что «африканцы все еще кровоточат» (Barbauld 15), она предполагает, что Африка бессильна и неспособна оправиться от последствий колониализма. В то время как на Африку навсегда повлиял колониализм, постколониальная литература и события доказали, что африканцы не были определены колониализмом. Слова Барбаулда звучат правдоподобно по сей день, предлагая пророчество, когда она говорит, что Британская империя «топчет ее позор будущим временем» (Барбо 16), мудро предсказывая, что последствия колонизации все еще ощущаются через сотни лет, а люди не забыл, кто колонизировал так много Африки. Барбо был инвестирован в спасение «британского имперского идеала от позора» (Wyman-McCarthy 321), который придает большее значение наследию Британии, чем сохранению Африки. Это подразумевает продолжение расовой иерархии, которая отдает предпочтение белым по черному, а цивилизованному – по сравнению с дикарем. Это неудобная позиция для постколониальных читателей, но она отражает тонкие способы, которыми сегодня системы все еще ценят белые тела выше, чем черные и коричневые; Работа Барбаулда помогает читателям 21-го века раскрыть эти предубеждения и противостоять им. Наследие колониализма сохраняется и по сей день, как Барбольд так остро описывает в своем письме. Ущерб, нанесенный рабством, продолжается, но лишь немногие предвидели, что Барбольд предсказал состояние постколониальной Африки.

Чтение романтики в контексте постколониальных исследований не только желательно, но и полезно для читателей. Анализ этих трех текстов вместе предлагает широту поэтической риторики: ироническая лирическая поэма в Блейке, сатира в Купере и политическое послание в Барбаулде. Каждое стихотворение предлагает уникальную интерпретацию и средства понимания политики и активности колониальной эпохи. Работы каждого поэта позволяют читателям проводить параллели с современной постколониальной и антирасистской политикой, которая ставит под сомнение основные повествования о расе, такие как благородный дикарь; привлечь к ответственности политических лидеров; и поставить под сомнение роль каждого человека в колониализме. Для читателей в 21-м веке понять эти стихи – значит понять не только исторический момент стихов и пути развития общества, но и увидеть небольшие пути через расовые стереотипы или современную работорговлю на фабриках за рубежом, что общество застряло во многих подобных расистских практиках. Читая работы Блейка, Купера и Барбо, читатели могут идентифицировать себя с политической необходимостью …

Поделиться сочинением
Ещё сочинения
Нет времени делать работу? Закажите!

Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.