Огаста Вебстер и Универсальный Поэт сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Огаста Вебстер и Универсальный Поэт

В эссе «Поэты и личные местоимения» Августа Вебстер рассказывает о том, какое количество личного выражения поэт вкладывает в свою собственную работу. Она углубляется в различия между романистом и поэтом и уточняет важность творческого воображения; она даже анализирует использование поэтом личных местоимений и то, что каждое местоимение может указывать читателю. На протяжении всего эссе она постоянно утверждает важность осознания того, что отдельный поэт отделен от личности, которую он представляет в своей собственной работе.

Чтобы открыть эссе, Вебстер начинает со сравнения романиста и поэта. Она утверждает, что романист не должен следовать тем же правилам, что и поэт. От романиста мы ожидаем «определенности и возможности для каждого персонажа, пригодности поведения, языка и настроения к выбранной эпохе и театру событий, которые сделают историю прочитанной как правдивая» (Вебстер, «Поэты и личность» Местоимения»). Читая роман, читатель ожидает, что все события правдоподобны. Читатель должен верить событиям в истории как истинным, чтобы полностью погрузиться в роман. Как вскоре после этого отмечает Вебстер, это очень непохоже на цель поэта.

Вебстер утверждает, что мы ожидаем от поэта совершенно разных вещей. Мы просим поэта: «Его персонажи не должны быть резко определенными, даже в драме не будут определяться с мелкой определенностью романа, в то время как для них будет казаться невозможным не быть или быть иным, чем они есть; и мы просим о пригодности не столько к определенной эпохе и театру, сколько к всегда и везде, независимо от того, под каким видом скрываются дата и история »(Вебстер,« Поэты и личные местоимения »). Для поэта гораздо важнее утверждать универсальность его работы; его персонажи и эмоции не должны ограничиваться единственным человеком. Цель поэта – быть во взаимосвязи во времени и при других обстоятельствах.

Однако это не означает, что поэт не может опираться на прошлый опыт или людей. Вебстер далее объясняет поэта: «Ему, конечно, не нужно создавать в том смысле, что персонаж или события, которые он интерпретирует, не должны существовать на самом деле или вымысел; напротив, высшие силы творческого воображения обычно находят свое самое подходящее упражнение в усиленном проиллюстрировании мужчин и женщин и событиях истории или легенд и сказок »(Вебстер,« Поэты и личные местоимения »). Поэт должен развить более тонкое умение, чем творение из «безграничности свободного изобретения». Вебстер описывает это умение: «Поэт создает, как скульптор; ему не нужно делать камень так же, как статую. Его функция состоит не в том, чтобы, как в романистах, придумывать новые истории, а в том, чтобы делать старые истории новыми »(Вебстер,« Поэты и личные местоимения »). Однако мужчины и женщины, которых изображает поэт, не должны просто подражать тем людям, которых он знает на самом деле; они должны родиться из его собственного творческого воображения.

Хотя поэт, безусловно, должен исходить из прошлого опыта, было бы неуместно, если бы поэт опирался на очень конкретного человека или даже очень конкретное событие. Вся особенность поэта в том, чтобы быть универсальным и позволять читателю переживать события и эмоции так же, как он сам. Как утверждает Вебстер: никто не хочет, чтобы поэт рисовал персонажей так, чтобы каждый казался представлением какого-то особенного человека, известного во плоти; это цель, которую нужно дать писателю… Мы обращаемся к поэту за чувствами, мыслями, действиями, если это необходимо, представленными таким образом, чтобы они влияли на нас как на явное выражение того, что сами мы, должно быть, чувствовали, думали и делали, если бы мы были теми, кого он ставит перед нами и в их дела. (Вебстер, «Поэты и личные местоимения»)

Цель поэта – побудить читателя представить свои собственные действия и эмоции в подобных обстоятельствах; Более того, поэт должен вызывать у читателя то, чего не могут вызвать никакие реальные обстоятельства. Поэты должны вызывать убийц из недееспособных, умеренных читателей; они должны вызывать блаженную любовь в самых беззаботных людях; они должны позволять читателю испытывать культуры вне их собственной, как будто они сами выросли в такой среде. Однако именно это воплощение эмоций и обстоятельств вызывает много неправильных представлений о происхождении творчества поэта.

Поскольку творчество поэта часто вызывает у читателя такие сильные эмоции и рисует такие яркие сценарии, ему трудно поверить, что эти стихи на самом деле не основаны на какой-то реальности. Уэбстер заявляет: «И все же, учитывая природу характера поэта, показывающего, что он не может повлиять на него в отношении отдельных моделей, именно поэт особенно склонен полагать, что широкая публика наполняет его холсты непосредственными исследованиями живые миряне »(Вебстер,« Поэты и личные местоимения »). Если поэт вставляет в свою поэму женский персонаж, то читатель предполагает, что она должна основываться на девушке, которую он знает на самом деле; если в стихотворении упоминается бабушка, то читатель думает, был ли этот персонаж основан на отцовской или материнской бабушке поэта. Читатель постоянно пытается установить связь между творчеством поэта и повседневной жизнью, даже самым нелепым образом. Личные описания могут быть даже растянуты для размещения почти любого; шатенка в стихотворении должна изображать шатенка, которая соседствует с поэтом и т. д.

Как бы часто читатели ни находили знакомых поэта в его творчестве, читателям еще чаще приходится искать самого поэта. Читатели часто ошибаются идеей, что произведение поэта представляет поэта. Уэбстер заявляет: «Но, тем не менее, поэт по-прежнему считается его собственной мирянкой. Он воспринимается как предложение своим читателям представить себя, свои надежды, свою любовь, свои печали, свои вины и угрызения совести, свою историю и психологию в целом »(Вебстер,« Поэты и личные местоимения »). Считается, что поэт является воплощением его стихов; читатель не понимает, что для того, чтобы в полной мере оценить универсальность стихотворения, его необходимо удалить от автора. Вернее, читатель должен позволить поэту удалить себя из своего произведения.

Некоторые читатели даже дошли до того, что считают поэта верным мнениям, высказанным в его творчестве, даже если они не предназначены для того, чтобы быть профессией его собственных убеждений. Вебстер приводит словесный пример: «Некоторые люди настолько глубоко верят, что это правильное представление о позиции поэта по отношению к публике, что они будут презирать человека как лицемера, потому что, написав и напечатав:« Я – жених Отчаяния », или какое-то такое необщительное чувство, он выходит на обеды и ведет себя как кто-либо другой »(Вебстер, поэты и личные местоимения»). Читатели, похоже, хотят, чтобы поэт придерживался всех убеждений, эмоций, опыта или идеи, которые он выражает в своей работе; поскольку поэт предназначен для того, чтобы быть средой для всех эмоций и переживаний, это было бы весьма ошеломляющим.

На самом деле очень хорошо, что поэты не чувствуют и не испытывают всего, что пишут. Вебстер объясняет: «Кто-то даже слышит, что в моральном характере поэтов вообще признается, что они не чувствуют всего, что пишут – это означает, что они не чувствуют этого в своих собственных личностях, в части своего собственного опыта». Большинство из них искренне надеются, что они этого не делают. Переверните страницы любых дюжин поэтов, ныне живущих, подлых и женщин, и возьмите все их высказывания за свои собственные лица; предположим, что первое личное местоимение не художественно замещающее, а означает существо Я автора; какая ужасная дюжина человек! (Вебстер, «Поэты и личные местоимения»)

Первое личное местоимение представляет множество людей; это не прямое указание на самого поэта. Местоимение «я» в стихотворении универсально. Как недоверчиво указывает Вебстер, представьте себе множество любовных отношений, которые мог бы иметь поэт, если бы «я» всегда подразумевало себя. Фактически, существование поэта было просто одной трагической или эйфорической эмоцией за другой; они будут существовать просто как множество существ, а не по-настоящему живыми. Вебстер утверждает: «Мы должны только попытаться представить, что, если я имел в виду меня, должно быть психическое состояние этих авторов многих эмоций, чтобы увидеть, в том, что они способны исправить свои доказательства и получить свои книги через прессу Утешительное доказательство того, что, как правило, я не имею в виду себя »(Вебстер,« Поэты и личные местоимения »). Следовательно, при чтении стихотворения обычно следует предполагать, что когда поэт использует первое личное местоимение, он не имеет в виду указывать себя. Однако, как всегда перечисляет Вебстер, как всегда, есть исключения из правила.

Исключение из правил встречается в конфессиональной поэзии. Есть времена, когда поэты выражают свои собственные эмоции и личность через свою работу. Однако даже в якобы исповедальной поэзии это не всегда реально. Много раз поэт принимал эти эмоции только тогда, когда стихотворение было представлено публике; или поэт мог бы написать стихотворение заранее и разрешить его публикацию только тогда, когда это казалось уместным. Например, трагическая элегия могла быть скрыта от печатников, пока достаточная смерть не сделает поэму правдоподобной. Некоторые поэты склонны принимать личность, которую они проектируют. Вебстер замечает: «Большинство Байроновских героев Байрона были, конечно, не его портретом, а он их; он сделал их, а затем он подражал им. Когда поэт впадает в заблуждение и полагает, что публика имеет право составить теорию своей жизни из своих произведений и ожидать, что он будет ей соответствовать, он, с сознательным лицемерием, может претендовать на добродетели, которые слишком сложны для него… »(Вебстер,« Поэты и личные местоимения »). Некоторые поэты считают, что они должны выполнять некоторые общественные обязанности, чтобы проецировать его работу в повседневной жизни, и быть последовательными в том, что он пишет. Таким образом, он сознательно становится воплощением его работы, продвигая идею, что поэт неотделим от его произведений.

Обществу особенно трудно отделить поэта от его работы из-за частого использования личных местоимений. Как говорилось ранее, я не имею в виду I. Но это обычно неправильно понимают. Если поэт попытается изменить свое местоимение на более общую фигуру, такую ​​как «мы» или «один», влияние стихотворения будет изменено, и могут возникнуть дальнейшие недоразумения. «Я» в стихотворении является показателем самости, а не поэта, и сведение его к более общему, менее влиятельному «мы» или «одному» было бы плохой услугой для самого стихотворения. Тем не менее, Вебстер рекомендует: «В целом местоимение редакции« мы »,« наши »и« мы »- это то, что наиболее безопасно можно рекомендовать поэтам для их будущей защиты». (Вебстер, «Поэты и личные местоимения»). И хотя ее рекомендация верна, что поэты могут безопасно использовать альтернативные местоимения и не опасаться ссылаться на себя, важно также, чтобы поэты помнили, что их работа призвана вызывать смелые, беззастенчивые эмоции, чтобы читатели могли испытать то, что они не может в своих физических телах и быть универсальным.

В эссе Вебстера «Поэты и личные местоимения» подробно рассказывается об изображении поэта в его собственном произведении, публичной интерпретации творчества поэта и самого поэта, а также о том, что все это говорит о целях поэта. Сам поэт не является воплощением его творчества; наоборот, творчество поэта не отражает его собственных ценностей, убеждений, эмоций, опыта и т. д. Под поэтом подразумевается среда, через которую все чувства, мысли и идеи могут течь и красиво и точно проявляться на странице. Это главный элемент поэта: его собственная универсальность.

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.