Оценка балетной хореографии Алисы в стране чудес сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Оценка балетной хореографии Алисы в стране чудес

Балет – это физическая борьба за достижение совершенства на сцене. Полосы ткани, бессонные хореографы и стая хорошо обученных исполнителей собрались вместе, чтобы попытаться сделать фантастический, одновременно и хитрый, и интересный спектакль. Будь то один из великих классических балетов Петипа или потрясающая недавняя постановка (смени название) «Алисы в стране чудес» и балетная форма, оба являются историями любви, лучшими зрелищами для глаз, ушей и сердца, которые уходят корнями в классический балет. р>

В то время как Петипа и Кристофер Уилдон, хореограф Алисы, могли прожить сотни лет друг от друга, оба балета не слишком отличаются друг от друга (Роял). Хореография, тема или аналогичный экстравагантный характер каждого спектакля глубоко укоренились в одной балетной традиции. Один из корней, которые разделяют эти балеты, заключается в том, что «Приключения Алисы в стране чудес» и «Дочь фараона» являются зрелищами. Тем не менее, они очки по-разному. В то время как Страна Чудес использует технические чудеса, такие как фильм с движущимися буквами, Фараон предоставляет огромную группу танцовщиц с одинаково одетыми женщинами-лучниками и другими гвардейцами, добавляющими изображение древних египетских времен. Помимо большого количества исполнителей, есть экстравагантные сеты, чтобы выделить танцоров и саму постановку. «Петипа придумал… свои балеты», чтобы «[использовать] фоны, нарисованные в перспективе, танцор», они «были организованы так, чтобы дать ложное восприятие рецессии сцены, делая сцену намного глубже, чем была», а исполнители кажутся фантастическими в целом. жизнь (Scholl Pg 9).

На самом деле балеты Петипа очень напоминали когда-то популярные придворные очки по длине и яркому стилю. «Дочь фараона (1862) была первой из великих балетов Петипа и оставалась самой амбициозной, с тремя актами и девятью сценами, включая эпилог и пролог», несколько раздутая среда исполнения по сравнению с двухчасовой системой сжатых двухчастных событий страны чудес ( Стр 7). Эта экстравагантная среда исполнения продолжала бы мешать его постановкам, что имеет смысл, если учесть, что «работы Петипа описываются как« большой балет »… перевод французского балета как зрелище» (стр. 4).

Оба спектакля, как и большинство великих историй, посвящены любви и желанию, и оба происходят в фантастических мирах. Алиса, которая влюблена в мальчика, который работает в ее доме, также оказывается мошенником в стране чудес. В то время как в Фараоне главный герой и английский Лорд, лорд Уилсон погружается в вызванную наркотиками фантазию и влюбляется и «желает жениться на дочери фараона Аспичии» (стр. 7). Эти балеты, похоже, имеют схожую технику, когда дело доходит до их хореографии и танца. Кажется, что оба производства имеют классический смысл в их танцевальном стиле, особенно в их использовании точки, прыжков и подъемов. Однако, если эти балеты действительно имеют свои различия. Дочь фараона, реализуя очки, делает это с танцовщиками, идущими в течение нескольких секунд, а затем снова спускается, рассказывая о технологии точечной обуви, которую Петипа имел в своем распоряжении. В то время как в Алисе актрисы, особенно Алиса, склонны к гораздо большему, особенно в сценах с сильным эмоциональным стрессом. Например, когда королева сердец сталкивается и танцует с Алисой, во втором акте происходит последовательность хореографии, когда оба они, казалось бы, толкают друг друга вперед и назад на неустойчивом основании из-за угрозы другого.

Музыкальность обеих пьес отличается от того, что у Алисы в стране чудес гораздо более плавный переход от музыки к хореографии, чем у дочери фараона Петипа. Партитура Алисы изначально была написана Джоби Тэлботом специально для этого балета (Royal). Я думаю, именно поэтому Алиса в Стране Чудес обладает лучшей музыкальностью. Каждое маленькое движение, будь то Алиса, зарывает голову в руки, поднимает ногу или вертит каждый шаг, прекрасно ощущается в каждой ноте музыки. Партитура дочери фараона, хотя и приятна и, как правило, следует за игрой на сцене, не чувствует себя в перчатке, как балет Страны чудес. Таким образом, несмотря на то, что они похожи по сюжету, технике балета, и на главного героя женского пола, и на места, где они различаются, они тянутся за много миль от того, что означает зрелище в каждой современной постановке.

В обоих балетах присутствуют темы, посвященные семьям высшего класса. Как наши экономические корни не только предоставляют нам привилегию, но и ограничивают нас в выборе того, кого мы можем или не можем любить. В «Алисе» мы начинаем на фантастической вечеринке в саду для богатой семьи, и мы, зрители, отчаиваемся, когда мальчик из низшего класса отталкивается матерью Алисы, разбивающей ей сердце. В том же духе богатый английский человек, влюбившийся в кого-то, кому повезло меньше, видит главного героя фараона Уилсона, синопсис которого говорит нам, чтобы быть богатым английским лордом, пойманным в пирамиду во время его фантастических каникул в Египте. Под влиянием наркотиков или, возможно, к более сентиментальной душевной любви он переносится в древние египетские времена и находит любовь в объятиях дочери фараона, Аспичии. Но и у любви, и у балета их продукция рушится в конце. Каждая любовь, в то время как красиво танцуется и воплощается в реальность на глазах зрителей, превращается в сон, когда пробуждаются наши герои. Несмотря на их относительное богатство, их любовь кажется им непостижимой. Тем не менее, Алиса просыпается как современная женщина из знакомой книги на голове, казалось бы, она заснула. Пока наш английский лорд уезжает обратно в Англию, его любовь пребывает только в его уме и сердце.

Я думаю, что одна из причин счастливого конца Алисы связана с властью женщины в современном обществе. На протяжении всего балета Алиса борется за свою любовь. Она противостоит чистоте сердца, она – та, кто пересекает Страну Чудес, предоставленную с помощью друзей и волшебных хлебобулочных изделий, но тем не менее с ее собственными остроконечными ногами. Ее не нужно спасать, как дочь фараона. В фараоне вы наблюдаете, как мужчина испытал фантазию недели, в основном, на женщине, которую он может подхватить. С Алисой мы видим, как молодая женщина борется за то, что она хочет, и учится расти и полагаться на себя в свободном фантастическом реальном мире. Страна чудес всех его чудаковатых созданий и хитрых замыслов – просто метафора для взрослого мира, в которую скоро должна рискнуть молодая предподростковая Алиса. Будь то мальчик из низшего класса или девица, терпящая бедствие, обе истории основаны на любви между главным героем и кем-то меньшим, чем они в обществе. Это показывает разрывы между нами, которые можно исцелить любовью и, возможно, танцами.

Современные балеты изменились со времен Петипа, как по стилю, так и по отношению к женщинам, и о том, как развлечь публику. Мало того, что современная аудитория жаждет инновационной хореографии, музыки и декораций, но мы ищем сильные роли женщин-героев, демонстрируя технологический свет в цвете, чтобы держать нас сосредоточенными в нашем отвлеченном мире. В то время как оба по-своему экстравагантны, они представляют собой эру балета, которую, несмотря на то, что давнее прошлое все еще заслуживает того, чтобы сыграть сегодня, возможно, с небольшим поворотом Алисы. Пока есть зрители для прекрасного человеческого движения, появилась музыка, которая станет местом для балета, классическим спектаклем, подобным Petipa, или новым подходом к балету, основанным на поп-культуре, как Алиса найдет дом в искусстве. и культура этого стремительного мира.

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.