Мужская и женская идентичность в идеальном муже сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Мужская и женская идентичность в идеальном муже

Идентичность – это жидкость. «Идеальный муж» Оскара Уайльда (впервые исполненный в 1895 году) подтверждает эту концепцию. В пьесе утверждается, что мы, люди, создаем свою собственную идентичность посредством сознательного решения. При этом Уайльд исследует идею жесткости идентичности – что люди рождаются с определенными характеристиками, что они статичны и создают наш характер. Уайлд также опрашивает викторианские представления о гендерной идентичности. Он искореняет традиционные представления о мужественности и осуждает развитие «новой женщины» в конце XIX века. Он деконструирует викторианские идеализированные представления о жене и муже, выдвигая новую, несовершенную идентичность для обоих.

<Р>

Уайлд, оспаривая викторианские представления о скрытой идентичности, изображает идентичность как изменчивую; сформированный человеческим решением. Это становится очевидным при рассмотрении характеристики лорда Горинга – достойного холостяка идеального мужа. Говорят, что он «умный», «но он не хотел бы, чтобы его так считали», а также «безупречный денди, он был бы раздражен, если бы его считали романтиком». Эти директивы показывают ему, как активно осознавать, как другие воспринимают его, подразумевая, что он пытается сформировать это восприятие. Лорд Геринг неоднократно преуменьшает свой интеллект, заявляя, что он «ничего не знает о практической жизни» Гертруде Чилтерн, и говоря сэру Роберту «не бери в голову то, что я говорю». Однако он описывается как «показывающий философа, который лежит в основе денди». Из его характеристики становится очевидным, что лорд Геринг активно формирует свою личность, пусть и ложную. Допрос идеального мужа о неизменной личности далее подчеркивается характером миссис Чивли, злодейством пьесы, формирующей ее личность. Хотя она «выглядит скорее как орхидея» и «во всех своих движениях чрезвычайно грациозна», Уайльд ясно дает понять, что этот фасад она выбрала для представления. Она называет «быть естественным» как «такую ​​очень трудную позу, чтобы не отставать». Даже быть «естественной» – это поза, показывающая ее активное создание личности. В третьем акте раскрывается истинная сущность миссис Чивли, когда «с нее упала маска» и «на нее на данный момент страшно смотреть». Миссис Чивли описана в сценическом руководстве как «произведение искусства, в целом, но демонстрирующее влияние слишком многих школ», что указывает на идею, что «художник» – сам человек – создал свою собственную идентичность. Эта идея воплощена в заявлении леди Маркби, что «действительно, как правило, каждый оказывается кем-то другим». Таким образом, личность представлена ​​в виде изменчивого и неизменным опросом у идеального мужа.

Уайльд переопределяет набор гендерных идентичностей, в первую очередь благодаря контрасту персонажей лорда Геринга и сэра Роберта Чилтерна. Chiltern изначально обозначен в мужском роде с «твердо точеными ртом и подбородком» и «темноволосыми и темноглазыми» – стереотипное описание «героя». Однако его затем неоднократно изображают «в состоянии сильного умственного возбуждения и дистресса», произнося мелодраматические высказывания, такие как «О, люби меня всегда, Гертруда, люби меня всегда!», Усыпанный восклицаниями и повторениями. Эта эмоциональность обычно была женским бастионом. Лорд Горинг, с другой стороны, описывается в женских терминах – носить «все тонкие модные ткани». Однако его диалог более «мужской» – лаконичный и остроумный, подрывающий гистрионику сэра Роберта. Например, в начале второго акта длинные стихи сэра Роберта чередуются с короткими высказываниями лорда Геринга, такими как: «Лично я восхищаюсь глупостью. Я полагаю, это своего рода чувство товарища ». Такое сопоставление меняет гендерные ожидания, переопределяя мужскую идентичность.

<Р>

Кроме того, в пьесах с положительным изображением лорда Горинга «денди» изображается как действительная мужская личность. Пограничное эстетическое движение, ключевым членом которого был Уайлд, часто высмеивалось обычной прессой, поэтому Уайлд опрашивает ожидания викторианской гендерной идентичности. Аудитория с любовью относится к лорду Горингу в его комическом диалоге – например, лорд Горинг настаивает на третьем действии, что его петля «слишком тривиальна» и что он выглядит «немного слишком старым» в сочетании с Батлером Фиппсом «да, Ответы моего лорда очень забавные. Он также заявляет, «глядя на себя в стекло», что «мой отец говорит мне, что даже у меня есть недостатки. Возможно, у меня есть. Я не знаю”. Для зрителей, которые смотрят спектакль, это изображение очень смешное. Лорд Геринг является источником многих парадоксальных утверждений, таких как знаменитое «Я люблю говорить ни о чем, отец. Это единственное, о чем я знаю ». Поэтому, благодаря использованию комедии Уайльдом, он привлекает нас как зрителей к персонажу лорда Геринга. Юмор Уайльда делает «денди» как личность более приемлемой для викторианской аудитории, тем самым допрашивая традиционную мощную «героическую» личность мужчин.

<Р>

Хотя Уайльд прогрессивен в этом отношении, он консервативен в своем допросе личности «Новой женщины», основанной на характере леди Чилтерн. Леди Чилтерн рискует в общественной сфере, участвуя в Женской Либеральной Ассоциации и решая такие вопросы, как «Фабричные законы, парламентская франшиза» и отстаивая «Высшее образование женщин». Однако Уайлд развенчивает эту цветущую викторианскую идентичность женщин. В конце спектакля. Леди Чилтерн в диалоге, вызывающем тревогу (для современной аудитории), опровергает утверждение лорда Горинга о том, что «жизнь мужчины имеет большую ценность, чем женщина», заявляя, что «то, как женщины помогают миру», заключается в прощении их мужчин. Занавес закрывается на образе леди Гертруды, «склонившейся над спинкой стула», на которой сидит ее муж, сэр Роберт, – образ, который можно истолковать как перевод леди Чилтерн на роль сторонника ее мужа. Это подразумевает, что леди Чилтерн больше не будет пытаться влиять на своего мужа в публичной сфере из-за хаоса, который это вызвало, и заканчивается крайне консервативной нотой, оплакивающей растущее политическое влияние и «новую женщину».

<Р>

Некоторые могут указать на миссис Чивли, злодейство пьесы, как свидетельство поощрения Уайльдом сильной женской идентичности. Первоначально миссис Чивли характеризуется как независимая – манипулирующая персонажами мужского пола, когда она «опускает веер», и сэр Роберт обязан подобрать ее для нее. Она изображена такой же могущественной, как и ее положение в первом акте, где она «откидывается на диван» в томной надменности, а также ее милитаристский диалог, в котором она ссылается на «войну», которую она выигрывает против своего «врага», Сэр Роберт в «игре в политику». Однако, миссис Чивли в конечном итоге наказана Уайлдом в результате ее попыток проявить активность в «человеческом мире» политики. После провала ее манипуляций ее заставляют замолчать на весь четвертый акт, что подразумевает ее изгнание из вежливого общества и доказывает допрос Уайльда о «новой женской» идентичности женщин, вовлеченных в политическую жизнь.

Викторианская эпоха была печально известна своими моральными абсолютами, одним из аспектов которых была идеализация идентичности «жены» и «мужа» – идеализация, которую Уайлд допрашивает, выдвигая новую, несовершенную идентичность. Леди Чилтерн в пьесе неоднократно делает идеализированные заявления своего мужа, такие как: «Роберт не способен делать глупости, как он делает неправильные вещи», в то время как зрители прекрасно понимают, что это не так из-за его продажа секрета кабинета для большой личной выгоды. Поэтому использование Уайльдом драматической иронии изображает леди Гертруду наивной, высмеивая эти неоднократные заявления. Затем она претерпевает развитие характера от рук Уайльда, «реформируя», чтобы в конце концов простить своего мужа, и обвиняет себя в том, что «подставила его слишком высоко», подтверждая мысль о том, что мы не должны ожидать, что наши партнеры будут совершенны в разрешающая способность. Эта идея воплощена в заявлении Мейбл Чилтерн в конце пьесы о том, что она не хотела бы «идеального мужа», заявляя, что «он может быть тем, кем он выбирает» и что все, кем она хочет быть, это «настоящая жена». Разрешение пьесы – это сообщение, которое пьеса хочет оставить, и ясно, что Уайльд выступает за «несовершенную» идентичность в браке с принятием и признанием недостатков, формирующих наше восприятие нашего партнера – их идентичность.

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.