Сочинение на тему Магия устройства

Единственное место в стихотворении, где он чередует этот паттерн, – это строфы 7 и 8. В этих случаях все четыре строки заканчиваются концом. Используя эту технику, он предупреждает читателя о сдвиге в стихотворении и, следовательно, о необходимости особого внимания; это, конечно, случай здесь. Кульминация стихотворения происходит в этих двух строфах, строки 25-33. Так же, как его изменения во время экспозиции, и его изменение рифмующихся и не рифмующихся слов в целом, он слегка потрясает читателя здесь изменением, вызывая дальнейшее изучение.

Йейтс также использует персонификацию в этом лирическом стихотворении. Использовать персонификацию – значит приписать человеческие качества неодушевленным предметам. В самой первой строфе Йейтс олицетворяет свою душу: «Он велел ему подняться вверх и встать на подоконник» (3-4). Он продолжает это, пока его душа не будет отвергнута. Затем он поворачивается к своему сердцу, которое, среди прочего, «пело ей через дверь» (16). Создавая сердце и душу как человек, он приписывает им человеческие способности. Точнее, он дает им способность радости и страданий. Кроме того, он рисует их отличные личности; души: «Он стал мудрее от мышления» (7). Сердце, наоборот, более романтично: «оно стало сладко языком от сновидений» (18). Такое использование персонификации помогает Йейтсу поднять его стихотворение на следующий уровень. Это заставляет читателя понять, что в игре есть нечто большее, чем просто буквальное сердце и буквальная душа, потому что ни один из них не может говорить буквально. Кроме того, Йейтс может выразить, насколько реально это отклонение для шута, потому что королева отвергает его живую душу и его живое сердце.

Как только Йейтс установил рамки, создал тон и подчеркнул то, что он хочет, чтобы мы считали важным, читатель вынужден углубляться дальше. Здесь он встречает величайшее оружие Йейтса, символизм. Помещая определенных персонажей и предметы в действие, Йейтс делает их символами и заставляет свое стихотворение делиться на два уровня, буквальный и образный. В буквальном варианте истории шут гуляет в саду за окном королевы. Он говорит своей душе идти к ее подоконнику; там королева не услышит его и закроет окно. Затем шут отправляет его сердце к ее двери, но она отклоняет его с поклонником. Наконец, шут оставляет свою кепку и звонит ей, чтобы найти. Она в восторге и открывает свои двери и окна и впускает в душу и сердце. Это может быть явно понято. Тем не менее, он не передает послание Йейтса о неразделенной любви, и его способность взять все, что есть у человека. Это потому, что это просто символы, объекты с более глубоким смыслом. Проще всего начать с самого очевидного: двух главных героев, королевы и шута. Они достаточно просты, так как можно предположить их значение, просто зная в повседневной жизни, что они собой представляют. Очевидно, королева – это правитель. Она является главой своего королевства, а все остальные являются ее подданными, которые обязаны ей служить. Шут часто «дурак»; его нанимают для развлечения королевского двора и не принимают всерьез. Поэтому, даже не зная ничего другого, мы можем предположить, что эта женщина управляет жизнью этого мужчины, не воспринимает его всерьез, и для нее он является просто развлечением. Эти отношения также могут быть получены из его положения под ней в саду: «Шут ходил в саду / Он велел своей душе подняться вверх» (1, 3). Она «выше» его. Сад также можно рассматривать как символический, возможно, с некоторой лицензией. Сады, особенно сложные шедевры, окружающие замки, просто для удовольствия. Тот факт, что шут находится в саду королевы, делает его объектом ее развлечения.

Далее идет символика окна и двери. Шут посылает свою душу «встать на подоконник». (4). Позже, когда это не удается, он посылает свое сердце петь «ей через дверь» (16). Окно символизирует ее душу: «Глаза – это окна души». Дверь символизирует ее сердце: «ключ к моему сердцу». Это начинает делать послание Йейтса более ясным: теперь мы можем видеть глупого человека, который старательно пытается проникнуть в сердце и душу женщины, которая управляет его существованием, только чтобы быть небрежно уволенным. Йейтс даже оставляет подсказки в описании души и сердца. Он помещает душу в «прямую синюю одежду» (5). Это можно интерпретировать двумя способами; возможно оба они применимы. Во-первых, синий цвет можно рассматривать как истинный, «настоящий синий» или прохладный, как в спокойном и собранном. Первое подтверждается аккомпанементом слова «прямо», говорящего нам, что он посылает свою душу прямо, честно. Последнее служит для контрастирования сердца, которое описывается как «красное и дрожащее» (15). Через персонификацию также противопоставляются «личности». Душа «мудра на языке» (7), а сердце «сладкоречива» (17). Это преобразование происходит в результате времени и отклонения. В начале поэмы «совы начали звать» (6), а к тому времени, когда сердце делает попытку, «сов больше не звали» (14). Это символично в двух отношениях. Во-первых, это подразумевает течение времени. Совы – существа ночи; они присутствуют в начале, что подразумевает ночное время. Однако позже они отсутствуют, что указывает на прогрессию в течение дня. Отчасти это можно истолковать как прохождение дней его жизни, а отчасти как реальность его ситуации, «зарождающейся» над ним. В любом случае, это сводит его одежду от прямой к дрожащей, пока ему нечего предложить ей, кроме всего, что он есть.

Мужчина идентифицирован только как шут. Его личность заключена в кепку и колокольчики. Когда его королева не впустит его через душу или сердце, ему больше нечего предложить ей, кроме своей личности. Кроме того, она должна принять это по-своему:

«У меня есть колпачок и колокольчики», – подумал он.

«Я пошлю их ей и умру;»

И когда утро побелело, Он оставил их там, где она прошла. (21-24)

Здесь символическое мастерство Йейтса начинает достигать своего апогея. Свет наконец-то озарил бедного дурака; он видит, что он для своей королевы, которая должна продолжать править. Даже если это его убивает, он должен продолжать дурачиться, потому что он никогда не сможет получить ее, и он никогда не сможет прекратить попытки. По сути, это история о «молодой королеве, которая примет только любовь шута… после того, как впервые получит совершенно отдельно свои инструменты, шапку и колокольчики…» (Кирд 342).

Йейтс хитро использует поэтическое устройство как средство доставки своего послания. Используя рифму и персонификацию, он оставляет указание на то, что он хочет, чтобы его читатель считал важным, то есть он подчеркивает для нас то, что он хочет заметить. Отсюда он плетет и запутывает гобелен символизма, заставляя читателя углубляться и обдумывать его намерения. Наконец, он достигает своей цели и способен передать свое трагическое представление о неразделенной любви: это несправедливо и заставляет человека терять свою личность в своем стремлении; он становится дураком. «Он хочет женщину, но она хочет желания мужчины, непримиримого конфликта» (Киберд 342). Йейтс доставляет своего читателя к этому сообщению самым проницательным способом; он заставляет читателя думать об этом для себя.

Работы цитируются

Киберд, Делкан. «Восстание в стиле йетианской поэтики». Поэзия, драма и проза Йейтса. Издание Джеймс Петика Нью-Йорк: Нортон, 2000. 340-346.

Йейтс, В.Б. «Шапка и колокольчики». Поэзия, драма и проза Йейтса. Издание Джеймс Петика Нью-Йорк: Нортон, 2000. 27-28.