Сочинение на тему Критическое исследование гражданина Кейна

Тексты продолжают цениться еще долго после их составления в силу того, что они исследуют контекстуально значимые универсальные проблемы. Вневременность художественного фильма Орсона Уэллса 1941 года «Гражданин Кейн» заключается в том, что он рассматривает непреходящие человеческие недостатки, делая текст достойным продолжающегося критического изучения. Изучая влияние неустойчивой личности, любви и социально-экономических сил на сложную человеческую психику, гражданин Кейн сохраняет свою текстовую целостность в разных контекстах.

Идеалы, представленные в «Гражданине Кейне», со временем резонируют, поскольку в нем исследуется сложная и хаотическая природа человеческого существования через фрагментированную идентичность Кейна. Поверхностная настойчивость в последовательности проекционной комнаты, что «Rosebud» является простым ответом на многогранную психику Кейна, служит «тонко-сатирической сатирой Голливуда» (Ebert, 1998), высмеивая растущую распространенность процедурных нуар-фильмов в 1940-х годах. Действительно, сам репортер Томсон «[не] думает, что есть одно слово, которое может описать жизнь человека», и эта ирония усиливает противоречивую природу Кейна как «коммуниста» и «фашиста» в кинохронике, устанавливая внутренний конфликт как неотъемлемая часть человеческого существования. Уэллс также использует всезнающую камеру с точки зрения зрения, чтобы обеспечить объективное разграничение между частной и общественной жизнью Кейна, подчеркивая тем самым субъективность истины, в которой исследования Томсона не раскрывают «личное величие … он держал при себе». Таким образом, повторяющийся мотив мозаики поддерживает фрагментированное понимание, которое другие персонажи дают загадочной персоне Кейна, отражающей многомерную человеческую психику. Кроме того, отсутствие физического присутствия Кейна, когда камера захватывает его бесконечно спроецированное зеркальное изображение, показывает степень, в которой индивидуальность жертвуется при стремлении к социальному принятию через соответствие. Противоречивые взгляды на истинные махинации Кейна, представленные Бернштейном и Леландом, которые соответственно описывают Кейна как «честного человека» и эгоистичного с «[нет] убеждением, кроме [себя]», позволяют аудитории формировать свои собственные интерпретации, и таким образом они движимы ставить под сомнение сложность их собственной личности.

Гражданин Кейн также обеспечивает его универсальную актуальность, разъясняя важность любви и принятия как неотъемлемых человеческих потребностей. В начальной сцене детства глубокий фокус на окне на заднем плане действует как барьер, усиливающий изоляцию Кейна от его родителей, и позже г-н Кейн закрывает его, чтобы символизировать постоянное развязывание семейных связей в материалистическом, пост- депрессия социально-экономический контекст. Разъединение Кейна распространяется на его несогласный первый брак с Эмили, несмотря на то, что он «женат ради любви», что видно из монтажа шести сцен за их столом для завтрака в сопровождении музыки вальса, которая становится все более диссонирующей, чтобы отражать их распадающиеся отношения. Их первоначальный интимный выстрел из двух влюбленных пар, запечатленных плечом к плечу, ухудшается, и они оказываются на двух крайностях длинного стола, покрытого обширной скатертью, с этой мизансценой, подчеркивающей разъединение, возникающее из материализма. Кроме того, надвигающаяся фигура Кейна, когда он ударяет по своей стоящей на коленях второй жене Сьюзен, подчеркивает его абсолютный контроль над ней, когда Уэллс использует параллельную сцену группы, весело играющей «Это не может быть любовью», чтобы иронично изобразить пропавшую любовь, которую Кейн снова желает, но не может удержать из-за его сосредоточенности на денежных мотивах. Несоблюдение Кейном врожденного человеческого стремления к общению объясняется тем, что в ответ на восклицание Лиланда о том, что ему «просто не хватало [любви] дать» », Каррингер (1976) утверждает, что« [Кейн] сосредоточился на материальных ценностях для исключение человеческих отношений ». Точно так же авторитетный тон Кейна, когда он восклицает «… ты не можешь так поступить со мной», когда Сьюзен оставляет его, заключает в себе его ограниченную способность выражать эмоции, с этой характеристикой, позволяющей зрителям постмодерна оценить значимость прочных связей, необходимых для поддержания значимых отношений.