Сочинение на тему Историческое значение Вольфганга Амадея Моцарта и Людвига ван Бетховена для классической музыки

Основное отношение классической музыки к другим видам искусства в эту эпоху – это форма музыки акапелла, а также барокко, которое сформировало золотой период для хоровой композиции как, казалось бы, бесконечный поток масс акапеллы (несопровождаемых), мотетов, гимнов, псалмов. и мадригалы текли из загонов мастеров эпохи. Кроме того, инструментальная музыка впервые появилась сама по себе, особенно клавишная музыка в форме фантазий, вариаций и танцевальных движений (галиарды, паваны и т. Д.). Все эти вариации добавляли вкус в композиции и формы искусства, оживляя музыку как в отличие от пост средневековой эпохи.

Я бы связал Моцарта с одним Людвигом Бетховеном как с художником примерно той же эпохи, для которого характерно сходство в композиции и почти схожая страсть в инструментах. Аранжировка фортепианных аккордов в творчестве Бетховена создала некоторые из самых удивительных произведений, которые когда-либо создавались. Эти два художника были композиторами классического периода, оба работали и умерли в Вене. Самое радикальное в том, что у них обоих были напористые музыкальные отцы, которые подталкивали их к вершине своей профессии; они оба считали Гайдна своим другом и наставником. Однако Моцарт, возможно, кратко обучал Бетховена и был очень впечатлен его способностями. Почти невозможно и невообразимо когда-либо думать, что у таких легендарных было бы так много сходства, и они на самом деле происходят из того же места, где родился Бетховен в Боннской Германии, но оборотной стороной этой истории является то, что он умер в Вене точно так же, как Моцарт.

Основная причина, по которой я решил написать классическую музыку как жанр, заключается просто в ее успокаивающей природе, которая успокаивает не только мозг, но и душу. Классическая музыка, включая оперу, оказывается самой успокаивающей старой балладой за все время, которой на самом деле нравится ребенок 80-х. Чаще, чем не в своей комнате, когда мне приходится работать над длинными заданиями под давлением и особенно ближе к концу семестра, я обычно ставлю классическую композицию Бетховена на 7 часов и позволяю играть успокаивающую музыку на переигровке, получая мгновенную мотивацию, завершая мою работу. , Музыка с личной точки зрения должна быть управляемой, спокойной и медленной или в среднем темпе с организованным форматом представления в отличие от хэви-металлического нервного срыва, форматов сердечного приступа.

По своему опыту в Германии я случайно посетил дом Бетховена в Бонне, который в то время был столицей Германии. Находиться в этом доме, где он вырос, и фактически пройти весь путь до своей маленькой комнаты, где он вырос, и увидеть свое маленькое пианино, на котором он практиковался, прежде чем стать профессионалом, было слишком сложно понять. Я имею в виду, что я буквально валялся в богатой исторической зоне с таким количеством артефактов, которые много говорили о том, кем он был на самом деле. Успокаивающая баллада во всем доме и его сочинения были просто прекрасны из-за отсутствия слов. На сегодняшний день я все еще благодарю свою подругу, которая к тому времени знала тонны о Бетховене и задавала столько вопросов, сколько она могла, в отличие от меня, который только что подписался. Я продолжал задаваться вопросом, о чем шла речь, поскольку гид продолжал объяснять, но только после моего исследования после тура я понял только масштабы его работы и существования.