Сочинение на тему Идея встречи с собой
- Опубликовано: 04.08.2020
- Предмет: Литература
- Темы: писатели, Уильям Хазлитт
Двойник или иллюзия?
Одна из многих навязчивых идей Борхеса была двойная – идея встретить себя. Борхес использует двойники, чтобы противопоставить себя вещам и людям, которыми он не является, или исследовать вещи, которыми он является. Норман Томас ди Джованни подробно рассматривает это в главе (озаглавленной «Борхес в игре: Я и Я») своей книги «Урок мастера: о Борхесе и его работе» 1. Двойник может появляться во многих формах и использоваться для различных эффектов, но в его основе лежит вопрос о себе. Ясно, что это изначально человеческий вопрос, так как идея двойного всплывает снова и снова в разных культурах и языках. Чтения Борхеса других авторов также затронуты его мыслями о двойниках, особенно Шекспире и американских трансценденталистах Уолте Уитмене и Ральфе Уолдо Эмерсоне. Хотя строго говоря не удваивается, альтер эго и зеркала также используются, чтобы показать другую сторону персонажа, сравнивая их с собой. В частности, выделены четыре работы Борхеса – «Юг», «Другой», «Борхес и я» и «Наблюдатель». Эти части известны тем, что все они используют идею двойного, но каждый по-своему. Анализ использования двойников Ди Джованни убедителен, но не развивает некоторые идеи настолько полно, насколько они того заслуживают.
Двойник – распространенная идея в разных культурах. Сам Борхес исследует это в Книге Воображаемых Существ, описывая различные формы двойника по всему миру. Существует множество изречений и слов для двойника, но самыми интересными являются мифы. Говорят, что оба шотландских принца и призрака – двойники, которые приводят вас к смерти или видели перед смертью соответственно. Предполагается, что египетская ка является точным двойником во всех отношениях и существует для каждого живого и неживого существа, даже для богов. Еврейские верования рассматривают двойное, далеко не предзнаменование смерти, как признак того, что человек является пророком. Ди Джованни включает этот отрывок из книги Борхеса, но не анализирует, что могло бы означать его дополнение к первоначальной работе. Книга «Воображаемые существа» была первоначально опубликована в 1957 году, до того, как обсуждалась любая другая история, кроме «Юга» (в которой понятие двойника используется не так, как три других). Это подразумевает, что Борхес только начал изучать идею двойника и то, как ее можно использовать в литературе. Двойник может либо совпадать с оригиналом, указывая на ранее невиданные вещи, либо быть противоположным, действуя как контраст по сравнению с оригиналом.
Зеркала используются в литературе для обсуждения двойников, в то же время включая в сказку меньше фантастики. Даже некоторые из языков, которые мы используем для обсуждения двойников, неявно используют метафоры зеркал, такие как двойник, являющийся отражением человека. В то время как Борхес не привыкать к фантастике, он все еще использовал зеркала, обычно для представления окончательного самопознания и смерти. Например, в своем стихотворении «20 мая 1928 года» Борхес использовал зеркало, чтобы символизировать потерю контроля, заявив, что человек в зеркале – это оригинал, а человек снаружи – просто двойное копирование его действий. Добавляя еще один уровень абстракции, в «Похитительной поэме» метафора сравнивает ночь с зеркалом, в котором главный герой может видеть, кем он является на самом деле, прежде чем он умрет. В одном из его более поздних стихотворений «Во славе тьмы» Борхес размышляет о своей предстоящей смерти. Он пишет: «Теперь я могу забыть их. Я достигаю своего центра / моей алгебры и моего ключа / моего зеркала. / Скоро я узнаю, кто я. Опять же, это использует зеркало в качестве метафоры для самопознания и смерти. Идея о том, что вы видите себя, когда умираете (или что вы умираете, когда вы видите себя), связана с несколькими мифами, исследованными ранее, в частности с извлечением и призраком.
Борхес был поклонником американских трансценденталистов Уолта Уитмена и Ральфа Уолдо Эмерсона, и в них он видел часть себя, свое желание жить другой жизнью. Борхес был очень академичным человеком всю свою жизнь, и хотел, чтобы он мог быть человеком оружия, как его предки. Это часто обнаруживалось в его работах, создавая произведения о жизни, которой он не вел и не мог вести. Борхес увидел, что Уитмен сделал нечто подобное, записав себя в «Доме листьев» как «общительный и оргиастический», в то время как на самом деле он был «целомудренным, сдержанным и несколько молчаливым». Борхес видел в сочинениях Эмерсона, особенно в его стихотворении «Дни», неудовлетворенность тем, как сложилась его жизнь. Эти альтер-эго являются формой двойника, но используются как подразумеваемые литературные двойники для настоящих авторов, а не полностью в работе.
Ди Джованни рисует Борхеса как «сорока», беря идеи и темы со всего мира. Это представляет другой тип двойника, в котором Борхес (и, по словам ди Джованни, многие аргентинские писатели) мог извлечь из всего, но «ничего не был в себе», цитируя Борхеса, цитируя Уильяма Хазлитта о Шекспире. Борхес чувствовал сходство с Шекспиром в этом смысле, взяв так много вещей из стольких мест. Написав о многих вещах и множестве людей, Борхес почувствовал, что потерял свою личность.
Борхес был увлечен боем и часто включал ножевые бои в свои истории. В частности, «Юг» рассказывает о человеке, очень похожем на Борхеса, который оказывается в драке с ножом, неоднозначно заканчивая его предполагаемой смертью. Этот человек (Хуан Дальманн, библиотекарь) заменяет Борхеса и действует как его альтер эго. Ясно, что Хуан должен быть аватаром для Борхеса, а не просто каналом для фантазий о ножевых боях из-за биографического сходства, которое он разделяет с Борхесом. У Борхеса была идентичная травма вплоть до того времени, когда была поставлена история, особый интерес к книге, которую Хуан читал («Тысяча и одна ночь»), и та же работа, что и у библиотекаря. «Юг» использует альтер-эго в отличие от следующих трех частей, в которых двойники очень явно выражены в тексте. Это пристрастие к ножевым боям, особенно в творчестве такого литературного автора, объясняется самим Джованни и Борхесом тем, что на него повлиял тот факт, что его родственники и предки со всех сторон были «людьми дела», а не «книжными» человека », как был Борхес. Хотя это, несомненно, правда, нужно учитывать тот факт, что трава всегда выглядит зеленее с другой стороны, и что Борхес просто хотел чего-то, потому что это было ему отказано.
До этого момента в рассказах Борхеса двойники были метафорами и символикой, но двойник, который появляется в «Другой», является буквальным – 70-летний Борхес встречает Борхеса в 18 лет, сидя на скамейке. Оба полагают, что скамья находится в их месте в пространстве и времени, и они устанавливают, что ни один не мечтает о другом. Ди Джованни включает в себя отрывок, в котором говорится, что «каждый из них был карикатурной копией другого», но не в состоянии проанализировать, в чем более глубокий смысл этой истории. «Другой» – это постоянство «я» – хотя младший и старший Борхес – одно и то же лицо, они не могут понять друг друга, несмотря на то, что старшие Борхес прожили жизнь младшего Борхеса. Возникает вопрос: если мы со временем меняемся, можно ли считать людей тем же человеком, каким они были годы назад?
«Борхес и я» используют подход, основанный на разнице между обществом и личностью. В этой истории есть заметное различие между «Борхесом» и «Я», где «Борхес» – автор, а «Я» – то, что чувствует Борхес, является его истинным внутренним я. «Я» чувствует, как будто он уходит, и когда он умрет, «Борхес» – это все, что запомнится. Даже «Борхес», общественное «я», исчезнет в безвестности, оставив свои работы на литературу. Ди Джованни сравнивает это чувство того, что ваше общественное сознание омрачено подобными чувствами, выраженными другими авторами, такими как Уильям Фолкнер, Сэмюэль Беккет и Эрнест Хеммингвей. Каждый из этих авторов имел дело с этим по-своему, Фолкнер, резко разделив его публичную и личную жизнь, Беккет, избегая публичной жизни, и Хеммингуэй, превратив свою личную жизнь в свою публичную жизнь. В последней строке статьи написано: «Я не знаю, кто из нас пишет эту страницу», что означает, что, хотя она написана о личном я Борхеса, его публичное я, писатель, не может не влиять на него. Таким образом, Борхес и Дабл, его общественная и личная жизнь, переплетаются.
Наконец, у «Наблюдателя» есть еще более психологическое представление о двойниках, когда Борхес делится на две части, как в «Борхесе и мне», но когда обе половинки принадлежат его внутренней сущности, а не половинкам – его публике. и личная жизнь. В качестве альтернативы, разделение может быть истолковано как между телом и умом, при этом тело является постоянным напоминанием о том, что ум – это Борхес, а не кто-то другой. В любом случае, отношения между двойниками являются враждебными, казалось бы, только собираются вместе, чтобы писать, и делают это неохотно. Рассказчик, похоже, испытывает возмущение по поводу старения, и единственное, что хорошо, это то, что «он» тоже стареет. Кроме того, в заключительной строке говорится, что эта борьба между «я» и «он» будет продолжаться даже после смерти Борхеса, не давая никакого облегчения. Борхес цитируется, говоря о пьесе, говоря, что он имел в виду, что он «вынужден быть конкретным человеком, жить в определенном городе, в определенное время и так далее». Однако это толкование не отражено в тексте «Наблюдателя». В частности, строка «Он возлагает на меня мелкую рутину каждого дня, факт жизни в теле» подразумевает чувство неудовлетворенности фактом существования в любой жизни, а не только в той, в которой он живет. Двойник Борхеса преследовал бы его независимо от того, сколько жизней он прожил.
Хотя многие заметили тему двойника в работах Борхеса, ее редко анализировали из-за необходимости проводить метаанализ различных фрагментов. Ди Джованни успешно достигает своей цели, изучая использование двойных паролей Борхеса в «Уроке мастера: о Борхесе и его работе», но ему мешает краткость, необходимая, помещая анализ в одну главу. В течение своей писательской карьеры Борхес возвращался ко многим темам, но ни одна из них не была такой же человеческой, как концепция двойника. Бесконечность, время и пространство – все это важные универсальные концепции, но они часто омрачают человеческие жизни, когда обсуждаются в литературе.
«Как слушатель средневековья, так и читатель XXI века могут не знать, как реагировать на повествовательный голос Жены Бани» Обсудить со ссылкой на Пролог Жены Бата
После Второй мировой войны была учреждена Организация Объединенных Наций, и одной из их задач было создание универсальных положений и законов, определяющих статус и права беженцев.
Викторианский роман часто фокусируется на выдающихся актуальных вопросах того времени, в течение которого он написан. Эти проблемы могут варьироваться от класса, амбиций и пола до