Сочинение на тему Фест как драматург и дурак в двенадцатую ночь
- Опубликовано: 08.08.2020
- Предмет: Литература
- Темы: Двенадцатая ночь, Игры
Фест, персонаж-дурак в «Двенадцатой ночи», во многих отношениях представляет собой фигуру драматурга и воплощает в себе все возможности и инструменты театра. Он критикует, манипулирует и развлекает других персонажей, заставляя их задуматься о жизненных ситуациях, что похоже на то, как драматург, такой как Шекспир, взаимодействует со своей аудиторией. Кроме того, более чем другие персонажи в пьесе он выполняет это высокоэффективным способом, включая песню и умную игру слов, которая должна быть декодирована, и, таким образом, особенно отражает механизмы, которыми командует драматург. Фест является представителем средневекового дурака, который наделен своим низким статусом и способен говорить правду о королевстве. Драматург говорит правду, используя актеров и вымышленных персонажей, которые находятся в параллельном низком статусе по сравнению с аудиторией, поскольку им не хватает размерности реальных людей. Таким образом, роль, которую играет Фест в жизни персонажей в пьесе, напоминает роль, которую играет сама игра в жизни зрителей, наблюдающих за спектаклем. В этом эссе сначала будет проанализировано это сравнение путем анализа сходства между тем, как Feste взаимодействует с другими персонажами, и тем, как драматург взаимодействует с аудиторией, а затем основное внимание будет уделено сходству между целями и содержанием этих взаимодействий.
Возможно, самым простым аспектом того, как Фест общается с другими персонажами, который напоминает общение самого театра, является явно перформативный характер его характера. Клоун, Фест часто изображается в постановках, выполненных в изысканном гриме или в причудливом костюме шута. В этом смысле он почти карикатура на то, как актеры надевают новые личности, когда становятся героями, с которыми выступают. Переодевание Фесты в смешной облик обращает внимание на то, что он вымышленный персонаж. Точно так же драматург «нарядил» свои идеи в спектакль, заставив актеров и актрис показать, а не просто рассказать им.
В четырех из семи сцен, в которых он появляется, он поет, что заставляет других персонажей хвалить его и удивляться его таланту. Он поет о любви сэру Тоби и сэру Эндрю в 2.3.35-48, а также с ними в 2.3.64; он поет «глупые слова» о боли любви к Орсино в 2.4.50-65; он поет традиционную песню, соответствующую иллюзии любви Мальволио, чтобы привлечь его внимание в 4.2.65-72; и он поет о том, что даже счастье не безопасно от дождя, чтобы закончить игру в 5.1.376-395. Орсино, сэр Тоби и сэр Эндрю все вознаграждают его денежной оплатой за его выступления.
Певая, Фест оживляет тексты, чтобы взволновать свою аудиторию. Это соответствует тому, как актеры в более широком смысле оживляют сценарий и передают смысл пьесы, только выполняя его. Простого текста пьесы недостаточно, чтобы представить то, что хочет передать драматург, так же, как чтение простых строк песни не дает того же эффекта, что и прослушивание спетой песни. Фест, в частности, выражает этот факт, поскольку в качестве «исполнителя» его поющий голос специально запрашивается, и никто из других персонажей не может передать идеи через песню так хорошо, как он. Фактически, когда Орсино просит песню в 2.4, Curio отвечает, что «его здесь нет? Что должен петь», и забирает Фест (2.4.9). Курио понимает, что если кто-то попытается спеть эту песню, то он не сможет «облегчить страсти Орсино». Благодаря своей уникальной способности перемещать других персонажей через спектакль, Фест символизирует актера, который перемещает свою театральную аудиторию, анимируя сценарий.
В дополнение к использованию песни, Фест ослепляет других персонажей в игре, используя интеллектуальную игру слов. Его остроумие лучше всего контрастировать с остроумием сэра Тоби и сэра Эндрю, которые в версии 1.3 общаются с Марией через каламбуры, которые сбивают с толку из-за очевидного отсутствия понимания, что означают друг друга. Feste, с другой стороны, умный дурак, и в 1.5 вовлекает Марию в битву слов. Например, его строчка «Хорошо, дай Бог им мудрости, которые имеют ее; а те, кто глупы, пусть используют свои таланты »(1.5.13), извращает притчу из Матфея 25 о работе с товарами, где« таланты »относятся к валюте. Здесь он подразумевает, что дураки должны работать и развивать свои глупые способности («талант»). Затем он делает соответствующий каламбур на слове «повешение», которое относится как к смерти, так и к сексуальной доблести. Фесте также поражает Виолу своим умением владеть языком в 3.1, до такой степени, что она вознаграждает его оплатой. Например, она спрашивает его, живет ли он «за» своим таборным барабаном, и он делает каламбур, что он живет «церковью», как рядом с ней; он также ласкает слово «бессмысленный», которое Виола использует для описания вредного употребления слов, утверждая, что он хотел, чтобы у его сестры не было имени, чтобы ею нельзя было манипулировать неприлично.
Еще один способ, с помощью которого Фест демонстрирует свое глубокое понимание языка, – это способность переключать языковые личности, когда это уместно. Например, он использует псевдорелигиозный пресловутый тон в обращении к Оливии, когда она оплакивает своего брата в 1,5, высмеивая ее якобы ненужную скорбь. Когда он впервые встречает Себастьяна и полагает, что он Сезарио, он озадачен его высоким языком и пародирует его фразу «Я прошу прощения за твою глупость где-то в другом месте», отвечая: «Я прошу прощения за странность твою» (4.1.13) Действительно, для Фесте «предложение – всего лишь перчатка для хорошего ума». (3.1.10) По сути, он может переключать голоса по своему желанию.
Владение языком Feste и способность передавать через него любое значение совпадают с владением языком, которое требует такой драматург, как Шекспир. Драматург, как Фест, должен знать все свойства слов, чтобы передать сообщение, которое он желает. Он должен знать, каких тонов и словарей требует каждый персонаж, чтобы конкретизировать его или ее роль, что, в свою очередь, проясняет значение, которое представляет их персонаж в более широком организме самой пьесы. По сути, и Фест, и драматург демонстрируют полный пакет лингвистических трюков, которые позволяют им донести свою точку зрения.
Глубина должна происходить не только из сложного языка, показанного Фесте; скорее, понимание, продемонстрированное Фестом, показывает, как драматург понимает, как использовать разные тона для разных эффектов. Например, Шекспир приводит строки Мальволио, язык которых отражает его высокомерие. Как указывает Мария, он «констатирует без книги» (2.3.131), то есть использует претенциозные фразы, не зная их значения. Он также говорит на снисходительной легалистической лексике, например, когда говорит сэру Тоби «Если вы можете отделить себя и свои проступки, добро пожаловать в дом» (2.3.89), что показывает, насколько серьезно он относится к себе. Благодаря своему глубокому пониманию языка Шекспир выбрал для Мальволио строки, которые подчеркивают статус его персонажа как символа любви к себе.
Наконец, Фест олицетворяет идею, что истина может быть очень эффективно передана устами низменных персонажей. Традиционно дураки в средневековых дворах были единственными, кому разрешалось критиковать короля или королеву, и именно их низкий статус избавлял их от любого возможного наказания. И все же в их загадочных шутках были семена истины, которые никто не осмелился произнести. При дворе Оливии Фест несколько раз называл ее дурой, критикуя ее за то, что она оплакивала своего брата. Это точная критика, которую никто не может сделать. Оливия и другие персонажи, такие как Себастьян, используют тот факт, что он клоун, чтобы уволить его. В то время как некоторые персонажи восхищаются его игрой в слова и пением, кажется, почти никто не признает глубокие истины, которые он излагает. Например, Мальволио не может оценить уместность песни Фесте о любви человека, любящего другого человека, и ни один из персонажей не выйдет на сцену, чтобы услышать его песню в конце спектакля, которая отражает то, как следует интерпретировать всю комедию. / р>
Подобно тому, как истина передается через низкий характер глупца, драматург передает правду через актеров в пьесе, которые аналогично «низки». Персонажи в пьесе обязательно имеют более низкий статус, чем зрители, поскольку они являются направленными вымышленными сущностями, которые существуют исключительно для исполнения. Некоторые из персонажей являются «низкими», например, тщеславный Мальволио, но Шекспир, тем не менее, использует свой ансамбль смущенных и сбитых с толку персонажей, чтобы рассказать правдивую историю. В широком смысле, Двенадцатая Ночь, хотя комедия наполнена занимательными недоразумениями и умной игрой слов, в то же время подчеркивает некоторые важные аспекты любви, недопонимания, безумия любви к себе и так далее. В этом смысле все актеры подобны дуракам, чьи строки представляют собой загадки, содержащие истины, которые должна разгадать публика. В целом, Feste похож на драматурга в том, что они оба передают свои сообщения с помощью производительности, включают сложную игру слов и рассказывают правду с помощью низких символов.
В дополнение к сходству в способе общения Фесте и драматурга, они также намереваются передать один и тот же тип сообщений. Мое понимание философии дурака Фесте, возможно, лучше всего отражено в его высказывании Орсино в финальной сцене: «Мои враги говорят мне, что я осел, так что мои враги, сэр, извлекают пользу из познания себя». (5.1.16) То есть, будучи подвергнутой прямой критике, считает Фест, можно улучшить себя, поэтому он критически реагирует без каких-либо ограничений на большинство персонажей, с которыми он взаимодействует. Один из способов понять театр – это осмыслить его как своего рода критику человеческого поведения. Подобный анализ может, по крайней мере, быть подходящим для понимания Двенадцатой ночи из-за наличия обширного сюжета, в котором Фест и другие пытаются преподать Мальволио урок о любви к себе. Подобно тому, как Фесте пытается поставить других персонажей на свои места, подшучивая над ними, театральные постановки, подобные этой, направлены на то, чтобы рассказать зрителям о себе посредством тонкой критики персонажей, которые, в свою очередь, представляют аспекты поведения, присущие человеческой природе. Предполагается, что целью этой критики было бы заставить членов аудитории уйти с лучшим пониманием себя.
Подобно клоунскому пробному камню в фильме «Как вам это понравится», Фест отражает других персонажей в пьесе и служит правдивым судьей их персонажа. Он способен видеть в людях то, что другие не могут. Например, предполагается, что он понимает, что Виола только притворяется мужчиной, благодаря своей линии: «Теперь Джов в своем следующем волоске пошлет тебе бороду». (3.1.39) Альт замечает свое большое восприятие и созерцает, что «он должен наблюдать за их настроением, в отношении которого он шутит / качество людей, и временем / и, как изможденным, проверять каждое перо /, которое предшествует его глаз «. (3.1.55-58) Точно так же драматург неявно выносит суждения о поведении персонажей в своей пьесе, и вполне уместно, что Фест представляет это качество. Как и драматург, конечная цель Feste – заставить других пересмотреть себя, учитывая его оценку своих недостатков.
Фесте критикует ряд поведений, некоторые из которых позже становятся исправленными по ходу пьесы. Он говорит Оливии, что ее план игнорировать ухаживания, чтобы она могла оплакать смерть своего брата в течение семи лет, является глупым, и к концу пьесы она решает выйти замуж за Себастьяна. Он говорит Орсино, что его «ум очень опал» (2.4.74), то есть он слишком капризен, в то время как в конце пьесы он доволен (хотя и наивно, как предполагает последняя песня), что все должно быть хорошо для всех из них. Очевидно, что благодаря критике Фесте драматург также критикует это поведение.
То, как Фест обращается с карикатурной любовью к Мальволио, является, пожалуй, самым ярким примером корреляции между Фестом и драматургом. Подобно тому, как драматург стремится манипулировать аудиторией, чтобы пересмотреть себя с помощью вымышленных персонажей, Фесте стремится манипулировать Мальволио, чтобы он потерял свою любовь к себе, приняв роль вымышленного куратора и убедив его, что он психически болен. Вождь сэра Топаса проистекает из воображения персонажа, возникшего из воображения драматурга, и, таким образом, представляет собой карикатуру вымышленного персонажа. Он говорит неубедительным фальшивым тоном («Бонос умирает») и составляет авторитеты («старый пражский отшельник») (4.2.11). О том, что эта сцена является микрокосмом самой пьесы, возможно, лучше всего свидетельствует тот факт, что человек, с которым говорят, даже не на сцене, как Фест выдает свои строки. Мальволио представляет аудиторию, которая слишком увлечена собой, чтобы понять, что происходит вокруг него, и остается невосприимчивой к замаскированной «правде» дурака. Поэтому уместно, что он оказывается «в темноте», независимо от того, как сильно Фест пытается научить его иначе.
Поскольку он не хочет или не способен понять, что Фест пытается показать ему, Мальволио выступает за того, кто не может научиться смотреть театральные постановки. Его трагическая любовь к себе может быть истолкована как некая ограниченность его характера. В этом смысле его история рассказывает о том, как важно узнавать о себе от других, что Фест испытывает к нему. Это соответствует идее о том, что человек должен попытаться узнать себя в театральной постановке. Мальволио продолжает отвергать его как дурака, даже когда Фесте поет ему песню, явно раскрывающую его текущую ситуацию с Оливией. Достаточно уместно, так как он не учился у персонажа, который говорит правду, в конце пьесы это не счастливый конец, и он покидает финальную сцену в неразрешенном раздражении.
Последняя песня Фест в пьесе показывает, насколько хорошо он понимает механику Двенадцатой Ночи. Whi …
«Звонки инспектора» – это игра, в которой много политических и социальных сообщений. Дж. Б. Пристли верил в социализм и использовал большое количество своих пьес, чтобы
В пьесе есть много доказательств того, что Гамлет намеренно притворялся в припадках безумия, чтобы сбить с толку и дезориентировать короля и его служителей. Его откровенное
Артур Миллер Смерть коммивояжера на самом деле ссылается на смерть двух продавцов: главного героя Вилли Ломана и восхищенного, но никогда не замечаемого персонажа по имени