Эндрю Марвелл: пастырское, передано сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Эндрю Марвелл: пастырское, передано

Поэзия Эндрю Марвелла является примером древнего литературного жанра, известного как пастораль. Этот жанр, который восходит к третьему веку до нашей эры, представляет ценности пастыря и деревенской жизни. Стихи Марвелла «Сад» и «Нимфа, жалующаяся на смерть ее олененка» воплощают пастырский стиль, но отличаются тем, как они изображают пастырские идеалы. В этом эссе анализируются их пастырские темы и цветовые метафоры.

«Сад» фокусируется на абстрактной теме, надуманной и типичной для Марвелла, который известен своими уникальными метафизическими разработками. В этом стихотворении он сравнивает тень сада со святилищем, местом, где можно обрести мир и просветление. Марвелл начинает эту метафору с критики материальных амбиций. Он утверждает, что люди, ищущие славы, соревнуются в «излишних трудах», чтобы быть «увенчанными какой-то одной травой или деревом» (3, 4). Эти кроны, однако, производят только «узкоспециализированный оттенок», который не может сравниться с гораздо более удовлетворительным оттенком «всех цветов и деревьев» в огромном саду (5, 7). Marvell в подавляющем большинстве заинтригован способностью сада развивать знания, и во второй строфе он продолжает развивать тему превосходства природы. Далее он объясняет, что «занятые компании мужчин» не могут найти «Справедливый покой» и «Невинность» в своем тщетном бизнесе (12, 9, 10). Он полагает, что только в саду мы можем обнаружить эти два персонифицированных идеала. «Тихо» и «Невинность» в этом контексте представляют основные элементы для ясного мышления и чистого разума, таким образом, обеспечивая просветление (9, 10). Марвелл утверждает, что «Общество почти грубое / к этому восхитительному одиночеству» (15, 16). Здесь Марвелл формулирует интересное сравнение. Выбор физического ощущения, такого как «восхитительный», для изменения нефизического состояния, такого как «одиночество», странным образом предполагает, что сад способствует как физическому удовольствию, так и бестелесному восприятию (16). Этот парадокс демонстрирует пастырскую концепцию способности Природы превосходить тело и душу.

В отличие от «Сада», в котором пастырская тема более ясна, «Нимфа» Марвелла целенаправленно сопоставляет две противоречивые идеи: рай Эдема, проблематизированный акцентом на импульс, напоминающий о своей смертности. Марвелл описывает два падения от невиновности. Первая касается нимфы, когда она признает, что ее любовник, которого она ранее не нашла «контрафактным», «вскоре заставил меня соблазнить» (27, 34). Ее, казалось бы, райская любовь к «Непостоянному Сильвио» запятналась, когда он «оставил олененка, но забрал его сердце» (25, 36). Второе падение из невинности происходит, когда «бессмысленные солдаты» стреляют в ее олененка (1). Слово «бессмысленный» предполагает ненужность убийства олененка; Марвелл объединяет такие фразы, как «бездарные мужчины», чтобы добиться более драматического падения от невиновности, вызванного ненужным насилием (1, 3).

Рассказчик этой элегии ярко рассказывает сцену Эдема до того, как был убит олененок: «Неужели моя пустая жизнь прошла; / Ибо было полно спорта и света »(40, 41). Затем Марвелл медленно переходит в момент смерти, поднимая интересный вопрос о судьбе невиновности – не только олененка, но и всего живого:

… Казалось, благословил

Сам во мне; как я мог меньше

Чем любишь это? О, я не могу быть

Неплохо для зверя, который любит меня.

Если бы он жил долго, я не знаю,

Возможно, это тоже было так

Как Сильвио сделал … (43-49)

Здесь Марвелл предлагает поменяться ролями для любовницы нимфы. Такие фразы, как «зверь, который любит меня» и «казалось, благословляет / себя во мне», указывают на то, что олененок занял место Сильвио (46, 43). Нимфа боится, что олененок, если ему удастся прожить достаточно долго, потеряет свою невинность, как это сделал Сильвио, и убежит в дикой страсти. В связи с этим вопросом Марвелл умоляет нас рассмотреть сложный сценарий: поскольку мы живем в постлапсарском контексте, все ли суждено естественным образом потерять свою невиновность? Даже вещи, которые мы считаем чистыми, как олень? Станут ли они жертвами соблазна розового куста? Пасторальная сцена с нимфой и оленем в настоящее время проблематична двумя падениями из невинности.

Как типично для Марвелла, он включает в себя растянутую метафору, включающую цвета, объясняющую двойственное существование олененка: невинного, но движимого страстью. Он сравнивает белую чистую невинность клумбы с красной страстью, пронизанной шипами розового куста.

В тени льняных лилий,

Это как заложенная банка лилий.

На розах это будет кормить,

Пока его губы не кровоточат.

И его чистые девственные конечности сложить

В белых простынях холодных лилий;

Если бы он жил долго, это было бы

Лилии без роз внутри. (81-93)

«Оттенок лилии» переходит от мирной невинности к страсти, когда олененок ест из соблазнительных красных роз, позволяя шипам сорвать свою девственность и покрасить свои «губы» красным (81, 85). Затем «чистые девственные конечности» оленя сгибаются, ожидая его падения из невинности (86). Последний куплет, заканчивающийся словами «Лилии без роз внутри», говорит о том, что даже если бы олень не был застрелен, его невинность была бы преодолена естественным путем, как и природа всех живых существ: «На розах, таким образом, себя, чтобы наполнить» (93, 88).

Вопреки этому олицетворению красного как страсти и белого как невинности, в «Саду» Марвелл знакомит нас с другой метафорой цвета: «Ни белого, ни красного никогда не видели / не были такими любовными, как этот прекрасный зеленый» (17, 18) , Марвелл использует зеленый цвет в этом стихотворении, чтобы символизировать просветление, которое возможно только благодаря спокойствию садовой тени. В этом саду разум превосходит материалистическую реальность. Он обладает уникальной способностью представлять «далекие иные миры и другие моря» (46). Если эта контр-реальность верна, некоторые могут спросить: что такое мир сегодня, но картина нашего воображения? Марвелл уверяет нас, что разум превосходит то, что мы считаем реальностью, «уничтожая все, что было сделано / Зеленая мысль в зеленом оттенке» (47, 48). Придерживаясь метафоры, Марвелл предполагает, что единственное постоянство – свежая мысль в зеленом саду. Таким образом, единственный способ сохранить прелапсарийское счастье – это жить с природой и обнимать зеленый оттенок.

В обоих стихах Марвелл изображает сложные видения пастыря. «Сад» служит для восхищения превосходством природы и способностью сада развивать интеллектуальный рост. В «Нимфе, жалующейся на смерть ее олененка» рассматривается судьба невиновности в постлапсарском мире. Оба стиха используют расширенные цветовые метафоры, чтобы олицетворять идеалы и человеческие качества. Посредством этих двух стихотворений Марвелл демонстрирует свою превосходную способность плести метафизические сравнения, которые бросают вызов его читателям и позволяют им расширять свое сознание, чтобы видеть пастырское через более широкую, но гораздо более сфокусированную линзу.

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.