Сочинение на тему Дисциплина любви: критический комментарий к «Астрофилу и Стелле» сэра Филиппа Сидни
- Опубликовано: 29.08.2020
- Предмет: Литература
- Темы: Литературный жанр, поэзия
Сэр Филип Сидни создал основной цикл елизаветинских сонетов «Астрофил и Стелла», который был опубликован посмертно в 1591 году. Стилистические элементы сонета, с которыми он вводит этот цикл, – в том числе наложение слов, сенсорных деталей, образов и персонификации – кульминацией изобразить попытку говорящего сочинить сонет для любимой в стиле традиционного петрарчанского тщеславия. В основе этого изображения лежит смятение, ярость, отчаяние говорящего и возможное примирение с его собственным процессом письма, что дает новое понимание того, что значит писать любовную поэзию.
Спикер стихотворения начинает с тихого произнесения своего намерения передать свою любовь через грубую, но дисциплинированную силу поэзии: «Любить по истине и уповать в стихах, любовь моя показать» (строка 1). Связанный в жестком метрическом «абабском» катрене, состоящем из гексаметра ямба, ожидает легко читаемый прогресс: «Удовольствие может заставить ее читать, чтение может дать ей знать» (строка 3). В рамках сканирования говорящий объединяет анафору в обоих синтаксисах посредством риторического устройства наложения слов и дикции, выбирая слово «могущество», чтобы связать каждую фразу вместе. Эта простая речь не только является кратким и запоминающимся изложением его внутренних мыслей, но и отражает намеренный выбор представления этих мыслей в высоко структурированной форме. Таким образом, его тон созерцательный для него самого, привлекательный для читателя, и соблазнительный для его идеализированной возлюбленной. Перекрывающаяся фраза также устанавливает образец для тематического развития позже в поэме.
Хотя наложение фразы заканчивается в четвертой строке, шаблон наложения продолжается в процессе развития образов и тем. Зевгма в седьмой строке «Листья других» (строка седьмая) объединяет образ перелистывания научных или поэтических работ и вводит более естественные образы для следующей строки. «Свежий и плодотворный душ» в восьмой строке добавляет аллитерацию и прямую сенсорную детали к этим образам природы. Наконец, изображение превращается в персонификацию Природы в десятой строке как мать изобретения. По мере того, как образы стихотворения эволюционируют, его тематическая направленность следует их примеру.
Трассировка метафоры восьмой строки о «загорелом мозге» говорящего раскрывает аналогичное развитие в персонификации. Простые устройства развиваются на протяжении всего стихотворения в сложное взаимодействие тем. По второму катрену активируются три персонификации, каждая с отдельным агентством. «Линия десять» «Природа, изобретение и изучение» берет на себя свои роли, не только из-за прямого контроля говорящего, но и фактически подрывая риторические полномочия, которыми он обладал в первом катрене. Их выходки ставят говорящего в положение наблюдателя, пытающегося узнать, на что он способен, но оставаясь временно пассивным. Читатель, который обычно занимает эту должность, перемещен. Ирония в том, что именно эти абстракции должны были помочь поэту в процессе написания.
Строка одиннадцатая возвращается к зевматическому двойному значению «чужих ног», передающих тематическую революцию сонета. В этот поворотный момент читатель наблюдает за колебанием голоса говорящего. Его простая, уверенная медитация разворачивается в задумчивое слияние мыслей. Смущение и разочарование заменяют первоначальное «желание» говорящего (строка 1).
Еще раз на пороге своего предполагаемого предназначения – чужих умов – говорящий оказывается в том же месте, что и всего четырьмя линиями ранее, но потерял свой первоначальный оптимизм. Обнадеживающего голоса больше нет. Интересно, что первый катрен отмечен тесными, упорядоченными риториками и остроумием. Казалось бы, это отражает интеллектуальную зрелость говорящего. Однако по второму катрену настроение сменилось беспорядком, беспомощностью и разочарованием. «Укусив мою ручку прогуливания за злобу» (строка 12) также ссылается на регрессию в детстве. Современное понимание «прогуливания» понималось как неуспевающая молодежь в классе: плохо себя ведущий.
Парадокс завершается двойным значением фразы «беспомощный в моих муках» (строка 12): последнее слово, обозначающее насильственные судороги или судороги, может означать как агонию смерти, так и боли при родах. Казалось бы, последний эпиграмматический куплет по иронии судьбы подрывает первоначальное утверждение говорящего. То есть казалось бы, что прежний оттенок «муки» наиболее точен; говорящий уходит в отставку, позволяя забвению забрать свой стих. Затем интимная медитация говорящего вступает в прямой, простой диалог. Всего лишь в семи тупых односложных словах отрывок последней строки четко отрывается от остальной части стихотворения.
В мгновенной, драматической паузе после этого перерыва говорящему, казалось, нечего было сказать. Он пытался и потерпел неудачу. Говорящий даже не удосужился призвать свою Муза, а зачем ему? Изобретение, природа и учеба только опозорили его. Вместо этого его Муза вызывает на мгновение пассивного говорящего: «Дурак, – сказала мне моя Муза, посмотри в свое сердце и напиши» (строка 14).
В этот момент может быть полезно понять контекст поэмы Сиднея. Традиционно сонет Петрарчан давно стал идеализировать любимого оратора. Стелла из фильма «Астрофил и Стелла» Стеллы из «Звездного зрелища», ставшая ярким среди звезд для того, чтобы поймать взгляд любителя, является типичным объектом любви Петрарчан. Она идеальна: бесконечно желательна и недостижима для своего любовника. Таким образом, выражение любви поэта влечет за собой идеализированное возлюбленное, совершенное и недостижимое в воображении поэта. Этот вводный сонет упоминает «Дорогая она» только один раз в первом катрене и поспешно переходит к явлениям в уме самого говорящего.
Хотя говорящий свидетельствует об истинности своей любви, он испытывает огромные трудности с передачей этих эмоций в такую тщательно подготовленную схему рифмы. «Я искал подходящие слова, чтобы нарисовать самое черное лицо горя» (строка пятая). Хотя он говорит о любви, горе относится к его тоске по поводу недостижимой природы его возлюбленной.
Детский характер, или «злоба», который восстает против контролируемой дисциплины письма, придает подлинную спонтанность окончательному катрену. Это работает, чтобы противостоять тенденции говорящего направлять свои эмоции в упорядоченные сегменты остроумия. Таким образом, говорящий понимает, что любовь может быть доступна только через личную, личную плоскость собственной музы. “посмотри в свое сердце и напиши” (строка 14).
Возможно, любовь, говорит Сидни, во время композиции оратора никогда не предназначалась для того, чтобы ее контролировали, рассчитывали или сводили к простой риторике. Письмо о любви, подходящее для традиционного сонета Петрарчан, должно быть выражением собственного сердца писателя. Это становится правдой, когда эмоции точно отображены: не организованы красивым, упорядоченным образом, предназначенным для незаконного восхваления читателя, но написаны честно, искренне и лучше всего передают эмоции в сердце писателя.
Как часто отмечают ученые, викторианский период был известен своим дидактизмом, особенно борьбой между верой и моральной дряхлостью. В то время как романтики идеализировали свой мир,
Каждый день люди сталкиваются с проблемами. В жизни много взлетов и падений, и важно преодолевать препятствия, с которыми вы сталкиваетесь. Тема «Независимо от того, сколько
В Доме Мира Эдит Уортон использует погоду различными способами, которые обеспечивают символическое значение наряду с яркой обстановкой. Уортон использует погоду, климат и смену времен года,