Сочинение на тему Анализ сюжетной сонаты Бетховена № 12 соч. 26

Анализ прозы: соната № 12 соч. 26 Mvt. III Бетховена

Людвиг ван Бетховен с тех пор считается одним из самых известных и выдающихся композиторов в мире. Эта слава не была достигнута беззаботной природой его музыки; скорее его интенсивность и сообразительность по сей день очаровывают зрителей во всем мире. Среди его огромного количества произведений – «Похоронный марш» фортепианной сонаты Бетховена № 12 соч. 26 является ярким примером музыкальной запутанности и эмоциональной связи, которую вызывает композитор. Эта часть, хотя и выглядит несколько короткой и, возможно, повторяющейся, содержит в себе витиеватые детали, которые могут быть и были проанализированы как невероятно значимые. Когда дело доходит до того, чтобы оставаться в рамках, Бетховен никогда не подчинялся правилам. Его полный композиционный материал подчеркивает это снова и снова, и эта конкретная соната для фортепиано не является исключением. Как правило, сонаты Бетховена для его основного инструмента были структурированы таким образом, что второе движение было медленным и контрастным по тону, в то время как предпоследнее движение было типично скерцо и трио, даже более жизнерадостным и живым, чем традиционный менуэт и трио. Это изменилось в Сонате № 12 для фортепиано, и в сочетании с первым появлением похоронного шествия в сонате, этот фрагмент выделяется в центре внимания.

Marcia Funebre sulla morte d’un Eroe раскрывает свое значение через сложную троичную форму. Первая часть, собственно сам Похоронный марш, может быть помечена как Раздел A, а Трио – Раздел B. Также есть небольшая Coda, которая завершает величие произведения. Поскольку Похоронный марш структурно длиннее, чем Трио, можно считать, что в нем есть все интересные детали, которые провоцируют такую ​​интригу в этом произведении. Бетховен тщательно отбирает аккорды и прогрессии, которые исполняют его приказы T. A ♭ несовершеннолетний открывает движение, создавая атмосферу темной подвески. Эта ключевая подпись содержит все, что может предложить персонал, что не может быть совпадением; предвкушение звука музыки только темнеет из-за этого ключа. Вступительная фраза создает музыкальную идею и мотив, которые будут продолжаться в течение всего марта, но до того, как будет достигнут сильный ритм, происходит модуляция до мажора, или, вернее, относительного мажорного ключа. Однако сразу после каденции ключ переходит на си минор. Enharmonic для C ♭, этот переход к параллельному второстепенному, и повторение мотива приносит более яркий звук в прогрессии части. После набора после первого периода модуляции мм.9-16 образуют период подражания. Разница во втором периоде заключается в том, что модуляция D, которая будет относительной мажорной, не подтверждается ни мажорной, ни младшей. Используются гармонии, которые могут быть найдены как в мажорной, так и в минорной, например, минорная супертоническая и каденциальная доминантная шесть-четыре-пять-три, и разрешение – это неоднозначный тоник открытой октавы. Неопределенный звук этой каденции позволяет музыке вернуться к исходному ключу A ♭ minor с использованием общей тональной модуляции. Именно здесь гармония сохраняется до конца Раздела А, однако продолжительность периода увеличивается, чтобы создать убедительную окончательную каденцию. Это достигается с помощью неаполитанского аккорда и двух заявленных последовательностей.

Несмотря на то, что Раздел A намного длиннее Раздела B, даже без повторов, как у Трио, в последнем сегменте пьесы есть немало важности. В то время как в Похоронном Марше происходят модуляции, происходящие почти каждые четыре такта, Трио имеет стабильный и яркий звук в тональности A A Major. Ни разу это не модулирует. Единственная разница в тональности гармонии – в мм.3-4, где присутствует тонизация доминанты. Рассмотрение гармонического различия между разделами A и B имеет жизненно важное значение при анализе этой части.