Сочинение на тему Закрыть Чтение: Сонет 32 Шарлотт Смит

Новая чувствительность, которая характеризует романтическую литературу, часто приводит к повторению меланхолии как мощного и повторяющегося мотива, особенно в поэзии. Романтические поэты возвращаются к своим стихам, чтобы выразить личные чувства и тревоги, и, чтобы уловить это, поэты используют воображение. По словам Аддисона и Шефтсбери, «воображение не должно быть подчинено интеллекту и фокусируется на красоте дикой природы как источника меланхолии». В этой статье будет проанализирован сонет Шарлотты Смит 32 «Меланхолии как репрезентация нового настроения и концепции мира, которая характеризует романтическую поэзию и сильное влияние природы как мощной и магической силы, способной соединить разные миры».

Сонет Смита 32 оборачивается меланхолией, и, с самого начала, поэт утверждает, что эти стихи адресованы «меланхолии», элементу, который персонифицирован и который приписывается силе самого персонажа. Таким образом, настроение поэта будет одной из центральных тем в поэме, и каждый элемент, который появляется в нем, действует как общение, которое идеально соответствует чувству Смита. Есть много теорий о голосе в стихах Смита и о том, является ли сама поэтесса тем, кто говорит во всех ее стихах. Как утверждает Паула Р. Бэкшайдер в «Женщинах-поэтах восемнадцатого века и их поэзии», «Кэтрин Пратт демонстрирует, что оратор является одновременно и зрителем, и зрелищем, и использует отдельные сонеты в качестве примеров, как и« Меланхолии ». […] (Sonnet LXXXV), которая ” устанавливает ее оратора в качестве театрального зрителя. ” (с-332). В этом эссе голос стихотворения трактуется так, как если бы он был голосом Смита, учитывая, что сама обстановка стихотворения – это место, очень ей знакомое – река Арун в Суссексе – в дополнение к тому факту, что Смит периодически пишет в ее письмах что она страдала от меланхолии и несчастья.

В Сонете 32 она находится в изолированном месте, глядя на свое окружение, которое становится источником вдохновения, но не из-за самой природы. Это обращение к природе происходит эгоцентрически. Творческая сила поэта, в данном случае использование жалких заблуждений, подчиняет реальный мир и изменяет природу, превращая ее в послушный элемент, который трансформируется, чтобы сопровождать ее в ее меланхолии. Смит использует сенсорное описание ландшафта и его силы: «Я люблю слушать пустые вздохи / Сквозь полурастворимый лес, который дышит штормом» (л. 3-4). Возвращение к чувствам – это способ предложить читателю возможность войти в ее мир и испытать те же чувства, что и у нее, и даже привести нас к той же постановке ее стихотворения; Как говорит Кристин М. Гиртен в «Тактильной поэтике» Шарлотты Смит, «визуальные образы поэзии Шарлотты Смит поражают своим микроскопическим вниманием к деталям и их транспортным эффектам» (стр. 215). Природа в этом случае представляется более декадентской и разрушительной; его элементы обладают способностью быть живыми и перемещать мир вокруг нее. Первые восемь строк посвящены описанию ее окружения и этой возвышенной и декадентской натуры, которая сдает ее. Как-то кажется, что природа окутывает и поглощает ее, передавая ощущение, что что-то сверхъестественное возникает и уносит ее в другой мир.

Кроме того, Смит, как полагают, является основателем основы готического романа, легко заметного в этой точке поэмы, где она возвращается к готическим элементам, чтобы изобразить свое настроение. Она вызывает призраков и пугающих элементов, которые, кажется, переносятся ветром; Опять же, ее использование чувственного описания, особенно через слух, вызывает у читателя странный эффект, как если бы нас преследовали вместе с поэтом. Этот эффект особенно примечателен в строках 7 и 8: «Слышны странные звуки и скорбные мелодии» / «Что касается ночных странников, которых оплакивают их горе, где использование аллитерации звуков s, m и w напоминает спектральный и призрачный» стенания. Кроме того, с самого начала мы находим сильную метафору осени, символизирующую, как все становится темнее в ее мире; Смит вызывает тьму и мрак и находит в них вдохновение. «[Когда] последняя Осень раскрывает ее вечернюю вуаль, свет постепенно исчезает», и серые туманы от этих тусклых волн возникают, создавая смертельную атмосферу террора. Мы можем заметить возвышение возвышенного в природе, как Берк в «Философском исследовании происхождения наших идей возвышенного и прекрасного» говорит: «Страсть, вызванная великим и возвышенным в природе, когда эти причины действуют наиболее мощно, Удивление; и удивление – это состояние души, в котором все ее движения приостановлены с некоторой степенью ужаса. […] Никакая страсть так эффективно не лишает разум всех его способностей действовать и рассуждать как страх. […] Чтобы сделать что-либо очень ужасным, в общем, неясность кажется необходимой.

Вторая часть стихотворения, однако, меняется и предлагает поворот структуры. Здесь появляется Вольта, и мы находим сестет, который знакомит нас со встречей Смита и призрака Отвея на берегу реки Арун. Все элементы в стихотворении, кажется, имеют источник в реке Арун, и, так или иначе, он может действовать как связующее звено между Отвей и ею. Смит, как известно, был поклонником Отвея, который, как считалось, обладал особым талантом в представлении чистых человеческих чувств, и именно это Смит пытается сделать. Река Арун и ее воды считаются поэтессой связующим звеном между прошлым и настоящим, и они могут заставить ее встретиться с Отвеем. На самом деле, именно в этой обстановке она воображает, что он возвращается к жизни, как будто он появился прямо из воды, как и остальные призраки, которые, кажется, выходят из нее в тумане реки. Мы также можем найти этот волшебный эффект природы и ее элементов как связь между настоящим и прошлым в стихотворениях типа «Линии, написанные в нескольких милях над аббатством Тинтерн: о посещении берегов Уая во время тура, 13 июля 1798 года Вордсвортом, где он поворачивается к воде `сильвана Уая, и с единственной компанией природы, которая ‘[o] о [него] была всего всего, он способен вспомнить прошлое и найти освобождение от своей тревоги в чистоте природы. Таким образом, он “почти отстранен (л. 47), и он способен” … видеть жизнь вещей (л. 51).

Мы должны заметить, что Шарлотта Смит не задумывается о красоте идеальной и совершенной натуры, как это делает Вордсвот, и даже не добавляет в этот стих любого другого человека. Она сосредотачивается на себе и возвращается к элементам, которые лучше всего соответствуют ее меланхолии, даже олицетворяя природу или возвращаясь к призракам. Любопытно, как она выходит из устоявшихся литературных предубеждений; она не вызывает классических фигур для того, чтобы служить ей в качестве руководства, но она подразумевает какие-то патриотические чувства, возвращаясь к фигуре Отвея, которая родилась рядом с той же рекой, в которой она пишет. Именно в этот момент и в произведенном вдохновении благодаря встрече с Отвеем и тому, как он способен подчеркнуть ее, когда Смит находит лекарство от ее меланхоличных чувств и понимает, что их не следует пугать, но они могут доставить ей удовольствие. Поэт обращается здесь непосредственно к меланхолии – литературному деятелю, называемому апострофом, – и признает в нем некоторую магическую силу и эффект в ней и в ее поэзии.

Использование формы сонета, соответствующей структуре ABBA, вызывает сонет Петраркея, темой которого обычно является любовь, может быть использовано как неоднозначный намек на меланхолию не как что-то негативное или грустное, а как предмет идолопоклонства и созерцания это может дать силу для создания прекрасных вещей – в данном случае ее самого стихотворения; как утверждает Кэтрин Пратт в «Меланхолии» Шарлотты Смит на «Странице и сцене», «женщина как источник и объект постоянной меланхолии впервые появилась в сонетах Петрарки, который породил персонажа меланхоличного любовника, пишущего о его неразделенной страсти. В этом стихотворении и спасая сонет Петрарчан, «[…] Смит создает поэтическую личность, которая настаивает на меланхолии как признаке ее подлинного литературного произведения.

В своем Сонете 32 Смит находит способ вырваться из мира, который ее не понимает, возвращаясь к природе и изоляции, чтобы найти утешение и утешение. Она превращается в меланхолию не как своего врага, а как своего верного союзника и изменяя природу в соответствии со своим настроением, она выбирает призвать единственного человека, который, по ее мнению, сможет ее понять, призрак Отвея. Таким образом, Смит находит изысканный способ отойти от предвзятых представлений о меланхолии, как это понимало общество ее времени. Ей удается использовать ее в свою пользу, и она может создать трогательное стихотворение, которое отражает большой потенциал воображения и чувствительности.

<Р> Библиография

`Меланхолии. Шмуп: Мы говорим студенту. Университет Шмооп, Инк. 2014.