Сочинение на тему Взгляд миссис Дэллоуэй на общество
- Опубликовано: 01.09.2020
- Предмет: Литература, социология
- Темы: Вирджиния Вульф, книги, Миссис Дэллоуэй, писатели, связь
О чем этот роман?
«Миссис Дэллоуэй» – это роман, настолько богатый и сложный в своих образах, и проблемы, к которым он порождает, настолько разнообразны и разнообразны, что ему присваивают одно четко определенное значение, как, например, викторианскому или Эдвардианский роман, это упустить точку стиля Вульфа. Вулф была непреклонна в том, что литературные соглашения ее предшественников-эдвардианцев, такие как опора на вещественные доказательства и внешние факты, были устарели из-за радикальных изменений в обществе после войны: «Для нас, – утверждала она, – эти соглашения разрушены, эти инструменты – смерть ». Роман – сознательно интеллектуальная часть письма: Вульф бросал вызов критикам того дня, которые, подобно персонажам в книге, неохотно признавали себе, что общество изменилось. 18 февраля 1922 года она пишет в своем дневнике: «Я напишу то, что мне нравится; и они должны говорить то, что им нравится »: это отношение к жизни очевидно во всем романе, представленном как идеал в образе Салли Сетон.
Изображение Вулфом времени миссис Дэллоуэй является ключом к этой идее перемен после войны: она всегда характеризуется угнетающим светом, начиная с первого отрывка романа: «Вот! Вне этого гремело. Первое предупреждение, музыкальное; затем час, безвозвратный. Свинцовые круги растворяются в воздухе ». Использование «безвозвратного» действительно задает тон, который будет продолжаться на протяжении всего романа всякий раз, когда упоминается концепция времени, как это часто бывает. Вульф создает впечатление, что жизнь в Лондоне в начале 1920-х годов определяется временем: это тот случай, когда «часы», как писал лорд Теннисон, «выбивают маленькие человеческие жизни». Эта концепция подчеркивается, когда Вульф связывает английскую одержимость временем с иронической богиней сэра Уильяма Брэдшоу, «божественной пропорцией»: «Измельчение и разрезание, деление и деление, часы на Харли-стрит пощипывали в июньский день, советовали подчиняться, поддерживали авторитет, и указывал в припеве высшие преимущества чувства меры, пока насыпь времени так сильно не уменьшилась, что коммерческие часы … объявили …, что это половина первого. “Пропорция”, в глазах сэра Уильяма Брэдшоу, означает Соответствие в очень зловещем смысле «Храброго Нового Света»: «Поклоняясь пропорциям, сэр Уильям… сделал Англию процветающей, изолировал ее сумасшедших, запретил роды, наказал отчаяние, сделал невозможным пропаганду своих взглядов, пока они тоже не разделяют его чувства доля
Таким образом, Вульф обвиняет врачей в том, что они являются инструментами, с помощью которых Англия изолирует кого-либо с условием, которое не понимается или не рассматривается как противоречащее общественным интересам: всему, что напоминает обществу о последствиях войны. Запирая жертвы шокового шока в глазах общественности, общество может игнорировать их и гендерные проблемы, которые они поднимают. Такое отношение пропагандируется не только врачами; но те же люди, которые считают необходимым иметь часы на каждом углу, всегда поливая жизнь всех проходящих мимо: часть общества, воплощенная в нелепо напыщенном Хью Уитбреде. Связь между Хью и медицинской профессией, которую Вулф так презирал, становится ясной в первый раз, когда Кларисса встречает его: «Они только что подошли… чтобы увидеться с врачами. Другие люди пришли посмотреть фотографии; пойти в оперу; забрать своих дочерей; Уитбредс пришел «на прием к врачам»… Времена без номера Кларисса посещала Эвелин Уитбред в доме престарелых ». Вулф яростно критикует Хью на протяжении всего романа, используя иронический голос, чтобы подорвать то, что она назвала «высшей волной величайшего сезона лучших обществ, – все превосходные качества, которые для меня ничего не значат». Хью с его «маленькой работой в суде», чей единственный талант – «искусство писать письма в« Таймс »». Он худший вид легкомысленного: ‘Он не пошел глубоко. Он чистил поверхности – он одобряет коммерческие часы и манипуляции, которые они представляют на подсознательном уровне. Вульф злится на людей такого типа: ей противно, что после войны кто-то может быть таким поверхностным; и она знает, что они управляют этим, игнорируя тот факт, что что-то изменилось вообще. Такое отношение проявляется на пятой странице, где Кларисса восклицает в своих мыслях: «но война закончилась; слава богу Это был июнь. Король и королева были во дворце. И везде, хотя это было еще так рано, было избиение, движение скачущих пони, постукивание по крикетным битам; Лорды, Аскот, Ранела и все остальное … »
Кларисса не права: война далека от завершения. Английское общество пыталось вернуться к тому, что было до войны, опираясь на старые бастионы английской жизни высшего среднего класса, чтобы сделать это «Лорды, Аскот, Ранелаг», но это невозможно: это был такой мир. Изменяющееся событие, настолько, насколько люди могут попытаться забыть это, под поверхностью есть котел нерешенных проблем, просто ожидающих, чтобы вспыхнуть. Снова этот отрывок сходится к самой персонификации довоенной Англии: «ее старый друг Хью, восхитительный Хью!». Такое отношение является аналогией подавленного эмоционального состояния многих персонажей, которых мы видим в романе, особенно мужчин. Хорошее воспитание в государственной школе учит никогда не выражать эмоции, потому что это не «правильно», так же как учит тому, как важно быть вовремя.
Это озабоченность персонажей беспомощностью, которую они испытывают из-за однонаправленной природы времени, которая заставляет их так увлекаться прошлым и своими собственными воспоминаниями. Персонажи высшего среднего класса, которых мы видим в романе, привыкли все делать по-своему; чтобы контролировать все аспекты своей жизни. Единственное, что они не могут контролировать, – это время, поэтому они зациклены на том, чтобы снова стать молодыми, в то время в своей жизни, когда все еще было возможно, и они еще не приняли каких-либо конкретных решений о направлении их жизни. Это только персонажи, которые недовольны своей жизнью, что, кажется, делает это (правда, это большинство людей в романе). Это один из методов, который мы видим на протяжении всего романа, который общество использует, чтобы избежать принятия реальности окружающего мира, и этот мир изменился. Это еще один метод блокирования войны. Салли Сетон – единственная женщина, которая довольна своей жизнью, и хотя время в Буртоне имело для нее большое значение, ей не нужно останавливаться на этом, потому что она довольна принятыми решениями: «Но поездка в Буртон имела она много значила для нее, чтобы она оставалась в здравом уме, как она считала, настолько несчастной она была дома. Но это было делом прошлого и сейчас ». Некоторые могут сказать, что она пожертвовала своей страстью и независимостью и своей мятежной стороной, чтобы быть счастливой; но поскольку она счастлива, ей не нужно быть мятежным.
Однако, к дискредитации общества, единственные моменты, когда персонажи кажутся по-настоящему счастливыми в романе, это когда они отбрасывают ограничения, связанные со временем и упорядоченностью жизни 1920-х годов, и делают все по прихоти. Самым ярким примером этого является поездка на Элизабет, где она на один шаг выходит из-под контроля своей матери и контроля Дорис Килман и принимает свои собственные решения. Утверждение «Элизабет вышла вперед и наиболее компетентно взошла на борт омнибуса перед всеми», кажется довольно смехотворным, но на самом деле это преднамеренное использование иронии Вулфом: Элизабет, как правило, не разрешают уйти самостоятельно, и, вероятно, не использовал омнибус очень много раз, поэтому было бы справедливо, если бы она была взволнована и несколько беспокоилась о том, чтобы сделать что-то незнакомое перед другими. Это ужасное обвинение английского общества высшего среднего класса в том, что нечто столь незначительное, как взятие омнибуса и прогулка по берегу, должно вдохновлять на мысли о пиратах и «безрассудных, недобросовестных» приключениях. Омнибус – это символ свободы и независимости, «наглый», «смелый» и «высокомерный», собственный хозяин. Это вдохновляет Элизабет мечтать, что может показаться глупой расточительностью, но на мгновение дает проблеск надежды новым поколениям, пытающимся избавиться от оков социальных стереотипов девятнадцатого века. Однако эта очевидная свобода не совсем верна все время, когда Элизабет вспоминает вечеринку своей матери, которую она не должна пропустить. Общество хорошо выполнило свою работу, и важно то, что как только ее мысли превращаются из снов в «реальную жизнь», она задается вопросом: «Но сколько было времени? где были часы? ». Элизабет сразу же становится более осторожной, отступает в себя и вдруг смотрит« застенчиво », считая себя« заблудившейся ». Крайне важно, что повествование затем переключается обратно к ее матери, и мы видим, что миссис Дэллоуэй не имеет понятия о том, на что похожа ее дочь, мы только что мельком увидели настоящую Элизабет, живую Элизабет, ожидающую, чтобы разразиться, но для большей части время, когда эта сторона подавлена, потому что она не считается «правильной».
Хью, Ричард, Питер и Септимус – все продукты одной и той же системы навязанных эмоциональных репрессий, но степень, в которой они в конечном итоге повредили их, пропорциональна количеству стресса, которому он подвергался. У Хью и Ричарда никогда не было проблем, кроме нескольких бесплодных браков; но Петру пришлось столкнуться с тем, что его отвергла Кларисса, и он не мог справиться с этим: он никогда не мог справиться со своими чувствами отвержения, потому что он никогда не был в состоянии полностью их признать. Как следствие, он никогда не мог успокоиться и быть счастливым, никогда не был в состоянии любить другую женщину, потому что он сравнивает каждого с Клариссой. Он называет это «ужасной сценой, которая, по его мнению, имела значение больше, чем что-либо за всю его жизнь», и после этого, вместо того, чтобы разобраться со своими чувствами, он убегает: «Все кончено. Он ушел той ночью. Он никогда не видел ее снова. ‘
Септимус должен был пройти величайшую проверку своей эмоциональной «натуры» и обнаружил, что его способность к репрессиям слишком велика. Вместо того, чтобы справиться со смертью своего друга Эванса, он полностью переживает это; ничего не чувствует: ‘Септимус, далекий от того, чтобы показывать какие-либо эмоции или признавать, что это был конец дружбы, поздравил себя с чувством очень слабого и очень разумного. Война научила его. Это было возвышенно ». Однако это подавление чувства (иронично описанного Вульфом как «[развивающееся] мужественность») имеет далеко идущие последствия: подавив свою любовь к Эвансу (см. Сноску 16 ниже), Септимус теперь не может любить кого-либо или что-либо. Отправившись на войну за любовь, любовь к Шекспиру и «мисс Изабель Поул в зеленом платье, идущем по площади», вся его война теперь лишена смысла, и у него осталось самое худшее чувство из всех: равнодушие. В попытке спасти себя он женился на Лукреции «когда на него напала паника, которую он не мог чувствовать». У него нет представления о том, как течет время, как диктует Биг Бен: он живет полностью в прошлом, потому что война затронула его так глубоко и серьезно, что любой другой опыт, который он получил с тех пор, был незначительным по сравнению с ним. / р>
Самоубийство Септимуса – сложная проблема. Изначально кажется, что он сделал это для ненависти к себе и обществу, подумав, что Ему было все равно, когда Эванс был убит; это было хуже … он женился на своей жене, не любя ее; солгал ей; соблазнил ее; возмущена мисс Изабель Поул … Вердикт человеческой натуры в отношении такого негодяя был смертью », и незадолго до этого: тогда это была вина всего мира, которую он не мог чувствовать.
Затем он начинает разглагольствовать о том, как «Шекспир ненавидел человечество» и как «бизнес совокупления был грязным для Шекспира до конца … Нельзя привести детей в такой мир». Однако настоящая причина самоубийства Септимуса заключается в том, что это единственный способ, которым он может взять под контроль свою жизнь и победить Холмса и Брэдшоу, которых Септимус иронично характеризует как «человеческую природу». «Человеческая природа» на самом деле означает общественное мнение: это наш старый друг – замечательный Хью! »- снова все люди, которые хотят скрыть состояние Септимуса от мира. Это проклятие общества, что Септимус, который заявляет: «Он не хотел умирать. Жизнь была хорошей. Солнце горячее », вынуждено убить себя, чтобы спастись от« человеческой натуры »,« люди, которые … не видели ничего ясного, но управляли, но наносили ». Это ключевая тема книги: она аналогична людям, которые ничего не знают о войне, вынося суждения о ней и игнорируя важные уроки, которые необходимо усвоить: как сказал король Лир, «собаку подчиняют при исполнении служебных обязанностей».
Септимус принимает неизбежность своей смерти, так же, как Кларисса делает свою собственную: Септимус больше не бойся, говорит сердце в теле; «Больше не бойся» очень похоже на «Не бойся больше солнечного тепла» Клариссы. Тем не менее, их реакции разные, потому что их ситуации разные: Септимус признает, что «Жизнь была хорошей. Солнце жаркое », но у него нет причин продолжать жить, потому что он не может чувствовать себя подобно королю Лиру, который умирает после смерти Корделии, потому что без ее любви у него нет причин продолжать жить. Момент Клариссы в «маленькой комнате, куда премьер-министр ушел с леди Брутон», очень мрачен: у нее много общего с последними моментами Септимуса, и вполне возможно, что Кларисса тоже может выброситься из окна. Когда она видит старую женщину в комнате напротив, готовится ко сну, она видит свое будущее, одинокое, со звуком часов, бьющих на заднем плане, чтобы напомнить ей о времени, которое никогда не может быть восстановлено, и понимает, неизбежность ее смерти. Но у Клариссы, в отличие от Септимуса, есть причина жить: у нее есть Питер и Салли. Именно мысль о них, наконец, выводит ее из трансового момента, когда она думает: «Но она должна вернуться. Она должна собраться. Она должна найти Салли и Питера. И она вошла из маленькой комнаты ». В этот момент спокойствия Кларисса думает:« Это было восхитительно, с людьми …
Из всех методов ведения журнала журнал пули является самым простым, но с наибольшей путаницей. Возможно, вы видели журнал пули раньше и думали, что вы можете
«Как слушатель средневековья, так и читатель XXI века могут не знать, как реагировать на повествовательный голос Жены Бани» Обсудить со ссылкой на Пролог Жены Бата
Как подзаголовок «Современный Прометей» помогает Шелли указать на основополагающее значение ее истории? Работа Мэри Шелли «Франкенштейн» является символическим отражением сомнений и страхов, которые она и