Сочинение на тему Внимательное прочтение «Оды смерти»: парадокс принятия Смита

Бояться тебя, о Смерть! – Или обнять цепи, которые связывают
Для безрадостной, унылой жизни, ее больного, неохотного ума? (л. 19-20)

Эффект дребезжания, вызванный диссонансом в строке 20, отражает отношение отвращения к жизни говорящего, так как повторение резкого «с» создает веселое, жестокое чувство. Сибиланс через повторение «меньше» добавляет к агрессивному тону из-за резкости звука; намекает на разочарование оратора. Использование Смитом образов также основывается на идее смерти как формы облегчения, поскольку метафорический образ рассказчика жизни как «цепи» подразумевает, что смерть дает освобождение от жалкого, ограниченного существования. Тем не менее, тон в этих строках отличается от тона в начале строфы, где Смит ссылается на смерть своей дочери Анны, которая умерла во время родов в 1795 году. Использование апострофа приводит к тому, что голос становится намного мягче, в отличие от как правило, горький и резкий тон стихотворения:

Тогда может раненая негодяйка, которая должна сожалеть о том, что больше всего она любила, чтобы твои холодные руки были отправлены,
Кто слышит голос, который больше не успокаивал ее душу, (ll. 16-18)

Сглаженная родословная в этих строках создает более подавленное настроение, что приводит к небольшому затишью в стихе. Это означает, что создается более меланхоличное чувство, поскольку Смит использует голос говорящего, чтобы отразить несчастье своей семьи; Наряду с потерей Анны она также была свидетелем смерти трех из ее двенадцати детей в детстве. Поэтому сонет ставит под сомнение первенство материнства и, по словам Жаклин Лабб, позволяет Смиту исследовать «последствия материнского горя». Смит продолжает представлять смерть как желательную, противопоставляя страдания жизни предположительно мирному акту смерти:

Сможет ли трусость отложить твои спокойные объятия, чтобы продержаться долгие годы мучительной боли? (л. 6-7)

Использование слова «трусость» здесь имеет довольно сильный эффект, так как ударение метра падает на первый слог; производит взрывной звук. Это создает резкий, почти обвинительный тон; говорящий кажется разочарованным слабостью тех, кто отказывается открыто принять смерть. Резкость этого слова в сочетании с мягкостью фразы «спокойное объятие» подчеркивает гостеприимный характер смерти; поскольку повторение «м» и «с» создает успокаивающий звук; передать образ объятия самой смерти. Также следует отметить, что Смит преувеличивает печали жизни, используя аллитерацию в строке 7, поскольку повторение «l» в «linger» и «long» вытягивает гласные, создавая более медленный темп, намекая на продолжительную боль жизни.

Идея непрекращающегося страдания подкрепляется внутренней рифмой сонета – например, в «длительных» и «летних», «долгих» и «мучительных» (l.7). Здесь повторение гласных звуков «я» и «о» вытягивает длину строки, заставляя читателя замедляться, что отражает эту идею вечных страданий. Это заметно во всем стихотворении; «самое низкое […] горе» (л. 5), «кто тоже» (л. 9), «помощь […] тщеславие» (л. 10), «однажды увлеченный» (л. 13), «напрасная боль» (л. 15), «раненый […] кто» (л. 14), «твой […] отправленный» (л. 17), «жизненный […] разум» (л. 20), «ангел […] сохранить »(л. 22). Созвучие, созданное в результате, способствует общему звучанию отчаяния в стихотворении, так как повторяющийся акцент на гласных звуках вызывает скулящий, жуткий оттенок и продолжает опираться на идею бесконечного горя. Манипуляция Смита с метром также важна с точки зрения отражения боли. Несмотря на то, что большая часть стихотворения написана в пентаметре ямба, последние строки строф 2 – 5 – в гамбаметре ямба. Здесь акцентируются два дополнительных слога, поскольку измененная каденция привлекает внимание к последнему слову каждой строфы. Точно так же это свидетельствует о длительной агонии жизни, свидетельствуя о том, что смерть – это решение излишне длительных пыток. На эту зацикленность на страданиях снова оказывает влияние тяжелое горе, которое пережила сама Смит, так как до того, как она столкнулась со смертью четверых детей, в молодом возрасте ее собственная мать скончалась, то есть ее воспитывала тетя с 1753 года. Лорейн Флетчер утверждает, что Смит произведения «все больше ориентированы на людей среднего возраста, а не на молодых», поэтому голос «Оды смерти» напоминает такой, как она; значение «читатель, который знает о ее возрасте и личной истории, идентифицирует автора с персонажем».

Представление стихотворения о смерти как о лекарстве от жизненных печалей отражает личный опыт автора в отношении скорби, поскольку в стихе обсуждаются «болезни, которые преследуют» человека (л. 8) и жизнь, измученная страданиями. Тем не менее, интересно отметить, что рассказчик от третьего лица несколько двусмысленен – ​​во вступительной строфе «убогая» фигура упоминается как мужчина; «Он», но затем в строках 16-20 персонаж перемещается в «она», прежде чем стать нейтральным с гендерной точки зрения «они» в строках 21-23. Своеобразная несогласованность оратора позволяет Смиту замаскироваться, но все же достичь своего рода «самораскрытия», адаптируя голос под свои собственные испытания. «Ода смерти» отображает романтизацию смертности и пессимистическое отношение к жизни, что привело к тому, что редакторы увидели в стихотворении только одного повествователя – самого поэта.