Сочинение на тему В какой степени произведения современных художников расширяют границы традиционного искусства?

Менее известный художник по имени Пак Ки Пёнг был основной движущей силой моей работы. Основой для художественных работ послужили скульптуры Парк Ки Пьюнга «Пустая комната» (изображение D) и амфитеатр (изображение E). Я наткнулся на его работу над Instagram и был мгновенно потрясен его скульптурами в натуральную величину, выполненными из смолы и стали. Зритель переживает эмоциональное путешествие, так как каждая скульптура имеет свое повествование. Картины вызывали такие сильные эмоции благодаря грубой, выразительной природе его техники лепки. Они кажутся выдолбленными, у некоторых даже нет лица. Он делает это, чтобы уничтожить уникальность каждой фигуры. Вы можете прочитать мучение в конечном результате, так как финальная часть кажется почти незавершенной. Склоненные головы и изогнутые позы определяют этот аспект его работы. Каждый кусок выглядит изношенным и выветрившимся, изображенным сквозь потертые края. Скульптура отражает его внутреннюю суматоху и человеческое состояние пустоты и одиночества. Уникальная манера, в которой он изображает эти скульптуры, по сравнению с традиционными противоположными скульптурами греческого и римского искусства, заставляет зрителя пересмотреть глубину художественных работ.

Традиционные определения скульптуры включали в себя твердую, глиняную или гипсовую скульптуру с изображением королевской семьи или богов. Обычно эти скульптуры создавались с целью радовать глаз, создавая красоту превыше всего. У них было бы ангельское, мягкое чувство. Каждая мышца и сухожилие были бы вылеплены, чтобы источать силу. Пьюнг уничтожил эту строгую директиву и выбрал форму «раковины» вместо твердой формы. Он решил работать в совершенно нетрадиционной среде: смола и сталь. Его среда не является даже самым любопытным аспектом художественного произведения, поскольку он выбрал анонимных фигур, лишенных индивидуализма. «Я также использую форму человеческого тела с исключенной передней частью лица, чтобы я мог удалить уникальные характеристики каждого человека» (Анна Доротея Кер, 2017). Я даже закончил тем, что использовал смолу, хотя совершенно уникальным способом, которым он использовал среду. Здесь я начал строить блоки для своей работы «Мелкая женщина» (изображения F и G). Я решил изобразить бедность, сделав тем самым бедность самой достойной темой. Его личный стиль был главным источником вдохновения, и я в значительной степени опирался на него, выбирая общий вид скульптуры. Художественное произведение нуждалось в том же самом пустом, выветренном и незаконченном аспекте работы, чтобы точно изобразить, как жили люди в бедности. Появление скульптуры символизировало, как бедность отнимает души у людей. В моих ограниченных знаниях в области скульптуры он был мощным ориентиром, побуждающим меня выйти за рамки моих традиционных предрассудков в области скульптуры. В значительной степени он бросил вызов жестким границам скульптуры, которой его ограничивала история, и при этом создал общее превосходное произведение искусства.

В заключение, на протяжении многих веков произведения искусства были ограничены четкими правилами того, что можно считать искусством. Целью этих произведений искусства было развлечь элиту. Среда, тема и техника этих произведений были нацелены на создание двумерной красоты, часто без глубоких элементов. Современный художник, такой как Гильермо Варгас Хименес, перевернул это предубеждение с ног на голову, основывая свои произведения на ужасах своих зрителей, создавая концептуальные произведения искусства. Варгас разбил идеи традиционного искусства и был более успешным в передаче своего послания, чем традиционное искусство. Аналогичным образом, такие художники, как Пак Ки Пёнг, имеют совершенно новый взгляд на то, как использовать разные медиумы и создавать совершенно уникальные произведения. Он бросил вызов жестким границам скульптуры, которой его ограничивала история, и при этом создал общее превосходное произведение искусства. Поэтому в значительной степени произведения современных художников расширяют границы традиционного искусства на совершенно новый уровень.