Символизм в Кукольном доме Хенрика Ибсена сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Символизм в Кукольном доме Хенрика Ибсена

Кукольный дом Хенрика Ибсена, пожалуй, одна из самых горячих дискуссионных пьес 19-го века. 19 век продолжил процесс демистификации, начавшийся с Просвещения. Из-за открытий Просвещения люди больше не могли быть уверены в своем месте во вселенной. Это, конечно, сказалось на театре. Движение к реализму, которое, как и в 19 веке, было попыткой стать более научным. Многие считают Ибсена отцом реализма, и одна из пьес, относящихся к периоду реализма Ибсена, – «Кукольный дом». Но пьеса станет известна не столько по стилю, сколько по причинам. Пьеса запомнилась своим социальным воздействием и художественным достижением: «Даже Стриндберг… признался… что благодаря« Кукольному дому »брак был раскрыт как далекий от божественного института, люди перестали считать его автоматическим». поставщик абсолютного блаженства и разводов между несовместимыми сторонами, наконец, стали восприниматься как вполне оправданные »(Meyer 454-455). Таким образом, мы видим, что реализм Ибсена способствовал демистификации западной цивилизации.

Действительно, финальная сцена привела к тому, что по всему миру услышали хлопок, и игра до сих пор остается предметом дискуссий. Но Ибсен не был заинтересован в том, чтобы стать представителем феминизма. Он просто хотел создать великолепную пьесу, посвященную освобождению людей, и он это сделал. Мы склонны полагать, что Ибсен больше интересовался искусством, чем социальными изменениями. Возможно, как отмечают его записи, он искал современного трагического героя. И что мы знаем из греческой трагедии и шекспировской трагедии, так это то, что герой всегда частично заперт силами извне. И кто может оказаться в ловушке внешних сил больше, чем жена и мать в викторианском доме: «Женщина не может быть самой собой в современном обществе, это исключительно мужское общество с законами, разработанными мужчинами, с адвокатами и судьями, которые судят о женском поведении с мужской точки зрения »(Ибсен 90). Чтобы Ибсен создал современного героя из викторианской домохозяйки, ему пришлось положиться на все инструменты торговли. Одним из таких инструментов, которые он использовал в этой и других пьесах, был символизм.

Горная символика в Ибсене может быть действительно сложной задачей. Ибсен – прежде всего поэт; до такой степени, что даже его проза звучит как поэзия. Каждая строка и каждая фраза кажутся наполненными смыслом и символизмом. В «Кукольном домике» отмечалось, что «буквально ни одна фраза не имеет прямого вклада в структуру» (Брэдбрук 85), и что «одно из чудес ремесла Ибсена заключается в том, что он едва ли тратит впустую слово» (Clurman 112). ). Символика в Ибсене не ограничивается набором устройств, таких как новогодняя елка. Но поскольку мы имеем дело с реализмом, даже фразы, которые встречаются так же, как обычная повседневная речь, являются символическими: «В театре Ибсена символическое – это всегда реальное, рассматриваемое с другой точки зрения – часто с точки зрения персонажей пьесы, пытающихся уклониться… Такая символика… пронизывает драматический метод Ибсена, потому что для «пробужденного» воображения он пронизывает реальность »(Джонсон XIII). В этой статье будет обсуждаться символика в Ibsen’s A Doll’s House. Но нужно помнить, что каждая фраза и каждый нюанс могут быть найдены для символики. В конце концов, что такое слова, если они не символы? Слово никогда не может быть ничем иным, как символом, как сказал Ницше: «Что такое слово? Образ нервного раздражителя в звуках »(Кауфманн 45). Слово – это не то, что оно представляет, и мы, как отдельные люди, вынуждены выражать себя словами. Но это красота драмы и поэзии. Автор играет со словами, чтобы они могли донести до читателя значения, которые они могут символизировать.

Первые слова, с которыми сталкивается читатель, – это слова, из которых состоит заголовок. Нора – кукла, к которой относится название пьесы. Символическая природа названия прорисована по ходу пьесы. Игра заставляет читателя или зрителя заглянуть за поверхность того, что кажется идеальным викторианским домом. Ибсен, используя реалистичные декорации, может показать типичное викторианское домохозяйство, и брак распадается на части: «Он хочет, чтобы современный дом развалился на глазах у нас, от необходимости внутри себя. Он должен содержать все, что может привлечь: простоту, радость, трудолюбие, хороший характер, нежное и сильное отношение, любовь к красоте, веселых маленьких детей, друзей, хорошо управляемых слуг, хорошие привычки, хорошую репутацию, должность, которая занимает длина была выиграна похвальными усилиями и т.д .; но также и муж, у которого настолько ложное представление о счастье между мужчиной и женщиной, что он практически подорвал этот восхитительный дом и готов в любой момент попасть в него »(Господь 96).

Изображение идеального дома, которое содержится в обстановке, символично как для Норы, так и для Торвальда. Это символично для Норы, потому что ее работа – поддерживать чистоту и порядок в их жизни. Но также является символом ее попытки скрыть секреты, которые она имеет внутри. К концу спектакля Нора станет человеком, которым она действительно является, человеком, лишенным маски идеального викторианского дома: «Наконец, в необычной сцене она заявляет, что больше не может жить в доме своей куклы; муж и жена садятся на противоположных концах стола и спорят о ситуации … Нора устремляется в город, в ночь; в то время как занавес опускается, когда входная дверь стучит за ней »(Гос. 85).

Обстановка также символизирует Торвальда, которого можно считать типичным викторианским человеком. Он практичный человек, который обставляет свой дом «со вкусом, но не дорого» (Ибсен, 234). Обстановка также предоставляет ему кабинет, отдельную комнату только для него. Конечно, у Норы нет похожей комнаты, потому что ее держат в главной комнате «с фарфоровыми предметами и различными безделушками» (Ибсен, 234). Она похожа на игрушку или куклу, одно из владений Торвальда. Но вкус Торвальда в обстановке символизирует то, каким человеком он является: «Хелмер занимается внешним шоу и оформлением витрин – тем обаянием, которое обещает волнение. Он использует Нору, чтобы быть интересным и продуктивным, чтобы привнести в свое существование красивый декоративный элемент. Это имеет дополнительную привлекательность превращения ее в его собственное творение, поскольку она излучает именно те цвета, которые больше всего улучшают его жизнь »(Мейер 49).

Как я упоминал ранее, о выходе Норы всегда говорили как о хлопанье двери по всему миру. Воздействие «дверного хлопка» все еще слышно сегодня. И действительно, сценические указания Ибсена требуют мощного хлопка двери. Направление сцены символизирует влияние, которое дверной хлопок окажет на жизнь Норы, Торвальда, детей и зрителей: «[Снизу доносится звук тяжелого закрытия двери]» (Ибсен 282). Сегодня трудно понять, насколько чрезвычайно опасным было решение Норы расстаться с мужем в то время. Хотя это подразумевается в пьесе, можно не понять, как маргинализированные женщины были в обществе (как юридически, так и социально), особенно женщина, у которой не было мужа: «Она выставляла себя вне общества, вызывая оскорбления, нищету и одиночество. Она вышла в очень темную ночь »(Брэдбрук 87). Ибсен тщательно выбрал слово «реверберация», чтобы выйти за рамки драматического эффекта. Реверберация – это не только звук, создаваемый хлопком двери, но и слово, которое читатель видит в последнем предложении пьесы. Это также может быть символом социальной реакции на игру и даже 100-летней критической реакции, которая продолжается и по сей день. Но также, как отмечают феминистские критики, направление сцены символизирует вновь обретенную силу Норы, когда она выходит в мир, которого она не знает: «Поэзия прощального ухода Норы заключается в намеке на силу и определенность изо всех сил, когда она закрывает дверь кукольного дома, чтобы войти в ночь открытого мира. Знаменитое направление последнего этапа является последним расцветом в окончательном разрушении идеологии двух сфер путем систематического раскрытия глупости рыцарского идеала и понятия женского разума »(Темплтон, 145).

Вероятно, самым трезвым, хотя и часто пьяным персонажем в пьесе является доктор Рэнк. Доктор Ранк – это символическое воплощение того, что лежит под поверхностью игры. Он умирающий человек, унаследовавший свою физическую болезнь от своего отца. Эта тема, которая снова появится в Призраках, очень важна для этой пьесы. В конце пьесы Нора чувствует, следуя примеру своего мужа, прежде чем он узнает, что Крогстад ​​больше не будет угрозой, что она представляет угрозу для своих детей. Она боится морального недуга, который может быть внутри нее, мало чем отличается от физического недуга доктора Рэнка. Нортам рассматривает доктора Ранка как чрезвычайно важную драматическую роль: «Его функция – выступать в качестве физического воплощения, видимого на сцене, моральной ситуации Норы в том виде, в каком она ее видит. Нора почти истерика с ужасом от мысли о ее ситуации – почти, но это часть ее характера, что с большим героизмом она держит свои страхи в секрете для себя; и именно из-за ее скрытности Рэнк крайне необходим, чтобы символизировать ужас, о котором она не будет говорить »(Нортам 103).

Нортам утверждает, что физическое заболевание доктора Ранка является символом морального заболевания. Он делает это, указывая на речь, в которой Ранк выражает, что, несмотря на свою болезнь, он хочет жить. В той же речи д-р Рэнк продолжает: «У всех моих пациентов тоже есть такое чувство. Даже морально больные, кажется, разделяют это »(Ибсен 244). В этой речи д-р Рэнк устанавливает связь между моральным и физическим заболеванием, связь, которую Нортам считает жизненно важной для оценки героизма Норы: «Теперь эта речь очень важна по двум причинам: во-первых, потому что она показывает, что Рэнк, как и Нора, имеет скрытый источник беспокойства, физический – он убит так, что угрожает его жизни; и во-вторых, потому что его речь приравнивает физическую болезнь к моральной болезни; так что с этого момента Ибсен может использовать физическую болезнь как символ моральной болезни »(Northam 101).

Вся сцена на самом деле символизирует попытку Норы охватить все ее проблемы помпой и обстоятельствами, которые окружают счастливое викторианское Рождество. Но, как и болезнь доктора Ранка, реальность ее проблем останется и, наконец, через события в спектакле исчезнет. На данный момент в пьесе Нора все еще пытается защитить дом своей куклы от проблем, которые угрожают разрушить все. Как указывает Нортам, настойчивое желание Норы скрыть свои проблемы символизирует рождественская елка: «Мы, зрители, можем видеть дерево, наводящее на мысль о семейной безопасности и счастье, вызывающе расположенное в центре сцены, чтобы доминировать над ним, как будто его простое присутствие могло изгнать проблемы Норы. Это визуальный эквивалент упрямой, но неуверенной настойчивости Норы в том, что все будет хорошо, только потому, что она так говорит »(Нортам, 102). И если визуальное представление желания Норы, чтобы подавить ее проблемы не достаточно очевидно, то ее разговор с собой в то время как она одевается дерево создает неоспоримо мощный эффект: «Мы будем ставить свечу здесь и некоторые цветы здесь-то ужасной мужчина! Но это просто глупость! Не о чем беспокоиться. Дерево будет прекрасным »(Ибсен 251). Но желание Норы подавить то, что угрожает разрушить дом ее куклы, бесполезно. Её тщетные попытки утопить свои проблемы в помпезности и обстоятельствах Рождества снова символизируются рождественской елкой, которую мы видим в совершенно ином свете в начале акта II, чем в предыдущей сцене: «рождественская елка был вытолкнут в угол комнаты, лишен орнамента, и свечи сгорели. Какой прекрасный символ уныния »(Northam 103).

Излишне говорить, что секрет, который Нора так отчаянно пытается скрыть от своего мужа, должен раскрыться. Но это не перед ее последней попыткой раскрыть ее секрет. Ибсен снова использует очень полезную драматическую технику, чтобы символизировать последнюю попытку Норы скрыть ее секрет: ее одежду. Однако это не означает, что Нора борется исключительно за то, чтобы сохранить иллюзии своего мужа. На данный момент в пьесе она все еще верит в иллюзии дома своей куклы, и одна из этих иллюзий состоит в том, что Торвальд возьмет на себя вину за преступление, которое она совершила, когда подделала подпись своего отца. Как указывает Нортам, это символизируется «итальянским костюмом с большой черной шалью над ним» (Ибсен 270), который она носит на вечеринке наверху, где она танцует тарантеллу: «Причудливое платье подсказывает нам, что она до сих пор обитает в мире притворства, в кукольном домике с его вымышленными ценностями; черный предлагает нам ее мысли о самоубийстве, чтобы положить конец ее болезни. И костюм подсказывает, что Норе не нужно было говорить ни одного нереального слова самопознания »(Нортам 106). Черная часть ее платья действительно подсказывает нам ее мысли о самоубийстве и смерти. Это напрямую связано с представлением доктора Ранка о том, что он будет невидим на следующей вечеринке в маскараде, надев «большой черный плащ – вы слышали о невидимом плаще, не так ли?» (Ибсен 274). На самом деле кажется, что доктор Ранк и Нора ведут символическую беседу над головой Торвальда прямо перед последним выходом Ранка. Они хотят друг для друга, чтобы они оба хорошо спали, и не требуется глубокого символического майнинга, чтобы понять, что они говорят о смерти. Иллюзии Норы наконец разбиты, когда она понимает, что «чудесного» не было и не произойдет. Смерть иллюзий Норы снова символизируется ее одеждой: «Но ее костюм говорит за нее. Когда она отбрасывает свои иллюзии, она отбрасывает свой костюм, черный плащ и шаль и появляется в ней …

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.