Роли смерти и смертности в «Потому что я не мог остановиться на смерть»
«Эмили Дикинсон» «Потому что я не мог остановиться ради смерти» имеет дело с двумя взаимосвязанными, но разными вопросами: смерть и смертность. Поэт представляет эти предметы как взаимосвязанное явление, чтобы поддержать тему смерти стихотворения, являющуюся неизбежным, естественным аспектом жизни, который заслуживает принятия. В начале стихотворения представлены говорящая и ее спутница, Смерть, персонифицированная как джентльменское существо (строки 1-4). Несмотря на обстоятельства, связанные с встречей оратора со Смертью, можно сделать вывод о том, что оратор не обезоружен тем, что она мертва (6-8). Именно благодаря этому использованию тона в сочетании с символизмом поэма использует темы смерти и смертности, чтобы обеспечить основу для темы смерти поэмы как неотъемлемой части жизни, которую необходимо принять.
Поэт использует тон говорящего, чтобы демистифицировать предмет смерти, чтобы он сыграл ключевую роль в поддержке темы стихотворения. Это достигается благодаря использованию поэтом упрощенного языка и тире. У говорящего есть случайный словарь, лишенный сложности слов, которые могут содержать несколько значений в зависимости от его конкретного контекста (слово «любовь» может быть примером слова, содержащего несколько контекстуальных значений). Простота языка поэмы не умаляет запутанности трактовки в стихах смерти и смертности по отношению к теме; вместо этого эта опора на упрощенную формулировку улучшает видимость темы, изображая смерть, в частности, как обычное событие, не отличающееся от других этапов жизни. На этот предмет больше всего влияет выбор слова поэта, а не его аналога, поскольку он является главной заботой о смертности. В то время как смертность связана с состоянием смерти, смерть – это самоцель, свободная от цикла созерцания, сопряженного со смертностью. Использование поэтом языка, чтобы задать тон стихотворения, обращается к созерцанию смертности, устраняя страх от акта смерти и изображая смерть как естественное явление – по существу, демистифицирующее смерть. Обнажая смерть своей инаковости, использование поэтом тире вместо более формальных знаков препинания (таких как запятые, точки с запятой и точки) еще больше заставляет читателей рассматривать смерть как естественный процесс жизни. Включение в стихотворение em dashes позволяет стихотворению принять вид разговора, с единственной паузой, существующей в конце первой строфы (4). Каждое использование тире «эм» подчеркивает линию, которой оно следует («На перемене – в кольце – / Мы прошли поля поля взгляда» – [10-11]), предполагая, что, как оратор вспоминает день, когда она встретила Смерть, она запоминает детали, которые ранее забыла. Использование em dashes придает стихотворению более разговорный и неформальный характер, позволяя тону стиха помочь в нормализации смерти. Такое отношение к смерти привносит осознание в тему стихотворения, предоставляя аудитории объяснение, почему смерть не заслуживает страха, но ее следует принимать.
Точно так же поэт использует символику, чтобы нормализовать тему смертности, чтобы усилить присутствие темы поэмы. По мере того как «Смертельная карета» проходит школу «Где стремились дети» (9), «Поля глядящего зерна» (11) и «Заходящее солнце» (12), стихотворение направляет внимание от Смерти и говорящего к этим изображениям. , Поэт использует аллитерацию в сочетании с собственными существительными, чтобы подчеркнуть эти конкретные образы с целью символизма. Несмотря на то, что говорящий замечает детей, играющих на школьном дворе, дети не замечают говорящего или коляску. Это отчуждение от буквального присутствия Смерти предполагает, что смерть является неизбежной частью жизни, так же как и продолжение жизни после смерти. Символ «Взгляд зерна» и «Заходящее солнце» выражает аналогичную позицию. Хотя говорящий разделяет знакомое безразличие с детьми школьного двора, полями зерна и заходящим солнцем, повторение фразы «Мы прошли» (9-12), по-видимому, подразумевает более существенное значение для говорящего в четвертая строфа (13). Подобно тому, как «Коляска» играет со школьниками, полями зерна и солнцем, сама жизнь проходит мимо говорящего. При прохождении этих ориентиров субъект смертности, в частности смертность человеческой жизни, изображается таким же обычным, как ребенок, играющий в школе, рост урожая и закат. Это изображение смертности как несущественного для продолжения жизни – то, как поэт использует эфемерность человеческой жизни, чтобы усилить понимание темы поэмы.
В совокупности темы смерти и смертности накладываются друг на друга, чтобы заложить основу для темы «Потому что я не мог остановиться на смерть». Благодаря использованию Эмили Дикинсон упрощенного языка и знаков препинания для влияния на тон стихотворения, смерть демистифицируется в обычное событие. Чтобы нормализовать тему смертности, поэт использует символику ориентиров поэмы, чтобы передать обыденность преходящего характера человеческой жизни. Используя тон и символику, чтобы изобразить смерть и смертность как обычные аспекты жизни, поэту удается продемонстрировать, почему смерть заслуживает того, чтобы ее воспринимали как неотъемлемую часть жизни.
Генитальный туберкулез – причина бесплодия среди женщин Вполне вероятно, что у каждого из нас был член семьи или знакомый, пострадавший от туберкулеза. Туберкулез является серьезной
Многие дети в отделении интенсивной терапии новорожденных сталкиваются со многими проблемами со здоровьем, которые сопряжены с рискованными и болезненными процедурами в повседневной жизни в больнице.
В это исследование были включены 30 пациентов с колоректальным раком и раком молочной железы, которые использовали капецитабин. Пациентов попросили принести любое лекарство, оставленное во время