Сочинение на тему Распад и возрождение в «Эндшпиле» Беккета

[Выход из CLOV.]

ХАММ: Это смертельно. (стр.24 / 25)

Это взаимодействие и комично, и трагично, поскольку оно совершенно безуспешно, и пьеса, кажется, повторяет одну и ту же сцену недопонимания снова и снова. Слово и значение вывихнуты, и результат «смертелен» – полный разрыв в общении. Язык пьесы воплощает идею конца мира как по содержанию, так и по явной неспособности выполнить свою функцию. Таким образом, настолько, насколько Клов и Хамм нуждаются друг в друге, они кажутся нам, зрителям, совершенно одинокими на сцене, поскольку то, что они говорят, остается либо неслыханным, либо не услышанным. Длительный характер пауз, которые постоянно интерполируют их речи, точно демонстрирует язык, который так же затруднен, как и персонажи, которые на нем говорят, и именно молчание, а не слова, передает трагедию.

Однако, еще до того, как Хэмм заговорил, зрителям преподносится изображение непоправимого затухания в декорациях и декорациях. Серый свет освещает «голое внутреннее пространство», которое чем-то напоминает череп, и в центре в халате сидит старый слепой тиран, лицо которого покрыто окровавленным носовым платком. В передней части сцены стоят два пепельницы рядом с безногими беззубыми родителями Хамма, и все трое ждут хромого слугу. Зритель засыпан буквальными образами вырождения; человеческая раса становится ненужным материалом. Тем не менее, несмотря на то, что визуальный и лингвистический упадок предсказывает апокалипсис, можно увидеть, что маленький мальчик, которого Клов видит в нуле, и смерть, лежащая за окном, дают маяк надежды и жизни, противостоящий этому опустошению. Текст на английском языке предлагает немного в качестве иллюстрации этой фигуры, но оригинальный французский более готов. В строках, которые Беккет не переводил, Клов описывает мальчика как неподвижного, прислонившегося к скале и обдумывающего его флот. Эта позиция плода наводит на мысль о рождении, идея, подкрепленная изображением камня, который привлекает ассоциации к могиле Христа и, таким образом, возможное воскресение. Возможно, этот маленький мальчик является символом искупления, возможного продолжения и обновления.

Но чувство обновления в Endgame является обратным, и его трагедия заключается не в том, что персонажи обречены на смерть, а в том, что они вынуждены жить, чтобы повторять одну и ту же таблицу снова и снова. Последнее слово Хамма, «оставайся», прежде всего, связано с разложением и разрушением. Он и Клов, по сути, «остаются»: последние «вдребезги» расколотого человечества, «нежить» Элиота «Пустынная земля». И все же слово наводит на мысль о преемственности и выживании, вещи, которые в солипсическом мире на сцене становятся ужасающими отрицаниями. Подняв крышку на бункере Нагга, Клов заглядывает внутрь и говорит своему хозяину: «Он плачет». «Тогда он живет», – заключает Хамм (с.42). Посылка, на которой находится вселенная пьесы, – это не «Cogito ergo sum», это извращение этого картезианского утверждения: «Я страдаю, поэтому я есть». Таким образом, сын проклинает своего отца как «проклятого прародителя», и на протяжении всей игры «потенциальных создателей», таких как крыса и блоха, быстро устраняют:

 

ХАММ: Блоха! Блохи еще есть?

 

КЛОВ: На мне есть один. [Царапается.] Если это не крабл.

 

ХАММ: [Очень взволнован.] Но человечество может начать все заново! Поймай его, ради любви Бога! (с.27)

Беккет переворачивает трагическое, потому что убивать – это акт «любви», а смерть – желаемый конец, но это конец, которого никогда не достичь, потому что, в конце концов, все только «почти закончено». В «Шести персонажах в поисках автора» Пиранделло герои, попадающие на сцену, не имеют другого предназначения, кроме сценария. Их судьба неизбежна, и их действия не могут быть непредвиденными. Одинаково Клов и Хэмм действуют только так, как позволяет драматург. В особенно метатеатрический момент Клов спрашивает: «Что мне здесь держать?», А его мастер лаконично отвечает: «Диалог» (с.40). Когда занавес опускается, оба помещаются точно так, как они были, когда занавес был поднят: Клов стоит у двери, и Хамм сутулится в своем кресле, его лицо закрыто платком. Они понимают, что они просто «играют» и должны продолжать делать это постоянно, в ловушке драмы. Хамм и Клов очень хорошо знают о ролях, в которых они были заключены; они – застенчивые фикции, которые признают свою неспособность освободиться от необходимости не только жить, но и действовать. Обновление превращается в замкнутый круг, который усиливает, а не бросает вызов страданиям, и именно в этой отвратительной иронии можно обнаружить существенную трагедию Эндшпиля.