Сочинение на тему Описание «Портрета Арнольфини» Яна ван Эйка

«Портрет Арнольфини» Яна ван Эйка – картина маслом 1434 года на дубовой панели. Это полнометражный двойной портрет итальянского купца Джованни ди Николао Арнольфини и его жены в их доме во фламандском городе Брюгге. Это одна из самых оригинальных и замысловатых картин в западном искусстве, благодаря своей красоте и допущению пространства картины с использованием зеркала. Его жена не беременна, но держит ее пышное платье в современной моде.

«Портрет Арнольфини» дает четкую запись социального статуса субъектов. Халат женский посвящен меху и влечет за собой огромное количество ткани. Мужчина одет в кепку и пальто, подкладку из меха. Эти предметы одежды ставят пару среди состоятельных граждан Брюгге. Небольшой размер пространства, деревянные сабо на полу, надетые для защиты от уличной грязи, и отсутствие показных золотых украшений – все это указывает на средний класс, а не на благородный статус. Однако люстра, декоративное зеркало и восточный ковер, а также дорогие апельсины на боковом комоде являются видимыми индикаторами значительного богатства.

Ван Эйк использовал метод нанесения слоя за слоем тонкой светящейся глазури, чтобы создать картину с концентрацией как качества, так и цвета. Светящиеся цвета также помогают подчеркнуть реальность и показать существенное богатство и роскошь мира Арнольфини. Средство масляной краски также позволило ван Эйку захватить присутствие поверхности и точно различить текстуры. Он также сфокусировал эффекты как прямого, так и рассеянного света, показав свет из окна слева, отраженного многими поверхностями. Было высказано предположение, что он использовал увеличительное стекло, чтобы нарисовать мелкие детали, такие как конкретные блики на каждом из янтарных шариков, висящих рядом с зеркалом.

Вид в зеркале показывает две фигуры внутри двери, с которой сталкивается пара. В соответствии с зеркалом, в центре картины, мужчина держит руку своей жены на своей ладони. Жесткость позы также показана поднятой рукой человека, означающей, что он принимает присягу. Может быть, поэтому в дверях два человека. Они могут быть наблюдателями за браком Арнольфини и его жены. Внешний вид картины отличался временем, отчасти для реализации деталей, но для использования света в пространстве, для его совершенно важного изображения комнаты, а также людей, которые в ней живут. Значение дано портрету и его деталям, и по этому поводу было много споров, по словам Крейга Харбисона, картина «является единственной северной панелью XV века, в которой сохранились современники художника, вовлеченные в какое-то действие». в современном интерьере.

Режим анализа, который я использовал – Комбинированный анализ. Я использовал это, потому что было очень много деталей, чтобы понять эту работу. было намного больше, чтобы посмотреть и проанализировать эту картину. В этой картине было так много разных элементов. Символика этой картины безгранична и очень сложна. После исследования этой картины, я думаю, что Ван Эйк создал это произведение с религиозным смыслом, несмотря на то, что оно выглядит, по-видимому, светским.

Работы цитируются