Обзор принципа красоты в японском искусстве сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Обзор принципа красоты в японском искусстве

В Японии, стране, известной своим творчеством, искусством и своими концепциями, можно отнести их к одной категории, называемой эстетической. Эстетика – это философский подход к искусству. (Басинский, 2009). Это касается его красоты и ценности. Таким образом, существуют разные подходы к искусству, и это зависит от каждой нации. Каждая страна имеет свои собственные традиции и культуру, которая сужается до определенного взгляда на разные стороны жизни, и один из них касается искусства. Возвращаясь к Японии, очень важно понять, как японцы относятся к искусству и на что они оказали влияние, чтобы узнать и понять концепции, которые они использовали для создания «искусства». Многие говорят, что на японскую эстетику и искусство оказали влияние не только буддисты и китайцы, но и западный мир. (Basinski, 2009) Так как на протяжении веков Япония стала более взаимодействовать с иностранными членами, что дало более разнообразное искусство. Слово «искусство» можно перевести на японский язык катати, что в основном означает «форма и дизайн». (Басинский, 2009). Поэтому можно понять, что искусство считается каким-то живым, имеет цель функциональности и духовной простоты. Одна из концепций искусства, используемая в Японии и которая будет обсуждаться в этой статье, – это «Юген (幽 玄)», которая является частью японской эстетики. Кроме того, в этой статье будет объяснено символическое значение, стоящее за названием этого понятия и откуда оно произошло. Кроме того, он четко проанализирует эту концепцию и обсудит влияние японской культуры на фотографии / картины и театры.

Одно из самых важных понятий в японской эстетике – это определенно Юген. Слово может быть истолковано в зависимости от контекста. Например, некоторые философские тексты, написанные в Китае, говорят, что Юген означает «глубокий» и / или «таинственный». (Шерсть, 2012). С другой стороны, японская поэзия вака предполагает, что Юген означает нечто «расплывчатое». (Шерсть, 2012) Из этого мы можем каким-то образом понять, что это понятие об искусстве, которое непонятно или непросто для понимания. Кроме того, вероятно, искусство, которое имеет различные интерпретации, взгляды и может быть спорным при анализе. Другими словами, тайна, которая бесконечна и непостижима для нашего крошечного человеческого мозга. Поэтому Юген инициирует наше любопытство. Зеами, Мотокиё, японский эстетик, однажды написал, что Юген ясно означает «глубокое, загадочное чувство красоты вселенной… и печальной красоты человеческих страданий». (Шерсть, 2012) Из этой цитаты можно сказать, что Юген – это вид искусства, который включает в себя природу, которую трудно понять, и влюбиться в нее. Это природа в удивительные моменты, когда нельзя найти слов для описания. Чтобы заключить все это в одном предложении, Юген показывает существование настоящей красоты, будь то в природе или нет, всего несколькими словами или несколькими мазками, которые могут объяснить, что происходит. (Basinski, 2009) Это потому, что жизнь скучна, когда все факты известны. Тишина, которая встречается в большинстве художественных форм Югена, является ключевой частью работы, потому что она позволяет нам искать суть или суть предмета. (Парк, 2008). Это пробудит много внутренних мыслей и чувств. Эта концепция считает, что чем больше художественных произведений понятно, тем менее они интересны.

Изучая название этой концепции, можно заметить, что Юген скомпрометирован из двух символов (на японском языке). Два символа 幽 и 玄. (Парк, 2008) Первый символ 幽, являющийся частью слова ю, означает «тень» и «смутность». (Park, 2008) С другой стороны, другой символ 玄, который является родом слова, означает «тьма» и «чернота». (Park, 2008) Таким образом, из названия этой концепции мы понимаем, что она имеет отношение к тайне и неясному искусству.

Юген бывает в разных видах искусства. Фотография, живопись, театр и поэзия – это те виды искусства, которые использовали концепцию Югена. В фотографии эту концепцию можно заметить с деталями, которые заставляют вас наблюдать за секундой. Инновация зрителя, чтобы начать думать, так как фотография обычно неясно. Обычно естественная сцена с глубиной и тайной широко используется для представления Югена. Например, вот две фотографии, которые используют концепцию Югена.

Первая фотография показывает многие черты Югена. Сначала у нас есть глубина от океана до летающих птиц в небе и скал сзади. Камни на спине покрыты или скрыты туманом, который создает темный и таинственный смысл из-за того, что нам неясно, форма камней, их размеры и что они содержат. Зритель останавливается на пару секунд, чтобы изучить фотографию, которая является частью красоты и спокойствия. С другой стороны, вторая фотография также использует концепцию Yugen. Он использует эту концепцию благодаря эффекту тени и темноты, что придает ему классическое ощущение. Кроме того, на фотографии есть глубина. Горы в спине лишены деталей и сплошного черного цвета, что придает ему таинственное чувство, поскольку у нас нет четкого понимания его реального вида. Фотографии запечатлевают драгоценный момент, и когда добавляется концепция Югена, эти моменты становятся мистическими и полными элегантной красоты. Говорят, что фотографии, использующие эту концепцию, в какой-то момент раскрывают тайну всего мира.

С другой стороны, картины, в которых используется Юген, также следуют аналогичным этапам или примечаниям к фотографиям. Две следующие картины японского искусства больше фокусируются на таинственных чертах, которыми славится Юген.

Первая картина написана великим японским художником Кацушикой Хокусай. Он называется «Дракон дыма». (Spacey, 2012) У картины сначала есть глубина, особенно с вулканической горой и дымом, который позади. Кроме того, таинственная часть этой картины – дым, поднимающийся на заднем плане. Что в этом таинственного, так это тот факт, что мы не знаем реального источника, который производит этот дым. (Spacey, 2012) Это может быть еще одна вулканическая гора или горение леса. Тот факт, что существует множество вариантов и толкований к этой картине, придает ей ощущение тайны и вызывает у зрителей мозги. По словам актера Зеами Мотокиё, Юджена можно рассматривать как печальное человеческое страдание. Глядя на вторую картину, мы видим это ясно. Использование красного цвета дает картине гнев и опасное чувство. Плюс красный цвет представляет кровь. В этом океане красного мы видим серьезные, безумные лица, смешанные с печальными эмоциями. Это создает ощущение тьмы и таинственности. Это потому, что мы не знаем причину страданий этих человеческих лиц. С другой стороны, использование цвета и разнообразия форм дало этой картине ощущение глубины.

Концепция югена широко распространена в традиционных театрах по всей Японии. Юген впервые возник в театре Но. Zeami Motokiyo использовал концепцию Yugen, чтобы установить эстетические принципы искусства. (Tsubaki, 1971) Сначала он унаследовал эту концепцию от поэзии, где она впервые была названа ёдзё, что означает обертон. (Tsubaki, 1971) Он использовал эту концепцию в качестве своей центральной идеи для остальной части своих пьес и продолжил ее развитие. Он хотел, чтобы концепция представляла красоту нежной грациозности. Кроме того, он объединил концепцию Yugen с другими концепциями, уже использовавшимися в театре Noh; мономан и хана. (Tsubaki, 1971) Он сделал из уважения к своему покойному отцу. В какой-то момент юген стал более чем благородной благодатью во что-то, называемое саби. Саби, по словам Зеами, – это безмятежная простота стариков или чувство спокойного одиночества. (Tsubaki, 1971). Югена никогда не ценили на Западе, поэтому никакие другие концепции не конкурировали и не были параллельны ему, что делало Юген основным существованием театра Но. Причина, по которой Юген был очень успешен в театре и до сих пор заключается в том, что художники смогли почувствовать это сразу и больше, чем ученые и переводчики. Пьесы в театре «Но» были откликнутся на необоснованность естественной формы и красоту. Они склонны выражать идею, найденную в даосизме и буддизме. (Цубаки, 1971 г. По словам Зеами, югена в театре приобретает; речь идет из дворянского языка, музыка обнаруживается в плавном движении песни; в танце она появляется, когда фигура и жесты танцора полны грации; в действии это достигается, когда актер выступает со вкусом и утонченностью. Кроме того, если актер берет на себя роль аристократа, он должен одеваться настолько реалистично, насколько это возможно. С другой стороны, если он выдает себя за смиренного человека, он должен Оденьтесь так, чтобы просто предложить свою роль (Tsubaki, 1971). Zeami говорит, что Yugen предлагает, чтобы представление любого актера было ярким и блестящим. Кроме того, есть определенный тип речи, который следует за концепцией Yugen. Речи актеров должны быть произнесены «непереводимыми словами» (Цубаки, 1971). Это потому, что они хотят вернуться к первоначальному значению концепции югена, таинственной благодати. Таким образом, говоря непереводимые термины, актеры вид из-за путаницы аудитории, позволяющей им, в то же время, начать свое мышление с того, что имел в виду актер. В конце концов, Юген – это тот, кто любит понимать то, что не понимается напрямую. Таким образом, театральные пьесы Зеами требовали логического анализа, что делало его все более интересным и сложным для публики.

Наряду с театральными постановками актеры рассказывают много стихотворений, которые также следуют концепции Югена. Эти стихи добавляют изящную атмосферу и уникальное дополнение к пьесе. Стихотворение, в котором есть понятие югена, обычно состоит из слова, сжатого из многих значений. Югенское стихотворение – это когда глубины чувств исчерпаны, но еще не выражены, и когда слов слишком мало, стихотворение будет выражать свои чувства. (Tsubaki, 1971) Стихотворение должно состоять примерно из тридцати одного слога. (Tsubaki, 1971) Известным поэтом, который принял концепцию Югена, был Фудзивара Тейка (1162-1241). Он был склонен больше к качественной грациозности и небесному обаянию. Его стихи вызывают чувство нежности и элегантности. (Tsubaki, 1971) Философ по имени Сангоки однажды объяснил, что стихи, в которых использовался Юген, обычно имеют дело с темой любви. Другими словами, в поэзии Юген рассматривался как качество любви. (Tsubaki, 1971) Именно благодаря поэзии Юген поднялся до такой степени, что он использовался публикой в ​​повседневной жизни. Это использовалось как термин, чтобы похвалить что-то красивое, элегантное и со вкусом. Следующее является частью поэмы, написанной Zeami Motokiyo.

«Наблюдать за закатом солнца за холмом в цветах. Бродить по огромному лесу без мысли о возвращении. Стоять на берегу и смотреть за лодкой, которая исчезает за далекими островами. Для созерцания полета диких гусей видно и потеряно среди облаков. И тонкие тени бамбука на бамбуке. (Цубаки, 1971)

Эта поэзия считается югеном по многим причинам. Одним из них является то, что он подчеркивает красоту природы. Кроме того, в поэме есть таинственная грация. Некоторые ключевые термины, которые указывают на это; без мысли о возвращении, исчезает за островами, затерялся среди облаков и теней бамбука. Наконец, термин Юген видел значительные улучшения и изменения на протяжении всей пьесы и поэтических сцен. Однако сколько бы он ни менял, его ключевое значение не изменилось.

Как и все остальные виды искусства, Юген широко используется в архитектуре. Благодаря фильтрации пространства и способам мистического освещения, Юген принес архитектуре новое значение / сцену в Японии и других азиатских странах. В Японии они не просто открывают окно для освещения, но даже в этом процессе они используют искусство. Так как для них зажечь знак очищения и, если он вошел определенным образом, это создаст мирную атмосферу в комнате. Кроме того, свет делает комнату более привлекательной и энергичной. Следующие примеры в значительной степени определяют процесс, через который Юген заставляет ум проходить, блуждать и смотреть в себя. Это как смотреть в сторону внешнего сада, оно не говорит зрителю, как и что чувствовать, но просто ведет зрителя к интроспективному состоянию ума. Это здание расположено в Хиросиме с видом на улицу с множеством проезжающих машин. (DesignBlog, 2013)

<Ол>
 

  • Чтобы создать ощущение уединения и спокойствия, на стороне улицы здания был установлен виртуальный сад и оптический стеклянный фасад. Из всех комнат открывается вид на сад и безмолвную сцену проезжающих машин. Солнечный свет, проникающий сквозь стекло, создает великолепный световой рисунок. (DesignBlog, 2013)
     

  • Когда идет дождь, капли дождя, попадающие в окно в крыше, демонстрируют водные узоры на полу входа. Кроме того, свет, который проходит через виртуальные садовые деревья, мерцает на полу в гостиной. Это позволяет жителям наслаждаться этим мистическим изменением света в течение дня и жить в осознании смены времен года. (DesignBlog, 2013)
     

  • Был установлен фасад из нескольких блоков из чистого стекла. Блоки из чистого стекла эффективно перекрывают звук и позволяют создать открытый, четко сформулированный сад. Литье стекла было использовано для производства стекла чрезвычайно высокой прозрачности, которое является сырьем для оптического стекла. (DesignBlog, 2013)
     

  • Фасад был настолько большим, что он не мог стоять сам по себе, если был построен путем укладки рядов стеклянных блоков. Таким образом, они создали отверстия в стеклянных блоках и прикрепили их к болтам из нержавеющей стали, подвешенным к балке, расположенной вокруг фасада. (DesignBlog, 2013)
     

  • Плоская планка находится внутри стеклянного блока толщиной 50 мм, что делает его невидимым. Результатом стал прозрачный фасад, если смотреть со стороны сада или улицы. Фасад выглядит как водопад, стекающий вниз, рассеивающий свет и наполняющий воздух свежестью. (DesignBlog, 2013 …

  • Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

      Поделиться сочинением
      Ещё сочинения
      Нет времени делать работу? Закажите!

      Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.