Национальная и культурная идентичность в детских фильмах «История игрушек 3» и «Унесенные призраками» сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Национальная и культурная идентичность в детских фильмах «История игрушек 3» и «Унесенные призраками»

Национальная и культурная идентичность в детских фильмах: критический взгляд на Toy Story 3 и Spirited Away

Несмотря на то, что этот предмет горячо оспаривается, заслуга первой полностью рисованной анимации часто выпадает на англо-американские юмористические этапы забавных лиц (1906, Джеймс Стюарт Блэктон) (Маклафлин). До сегодняшнего дня Америка продолжает испытывать серьезное влияние на анимационную индустрию, особенно если учесть западную медиа-империю Уолта Диснея, запущенную Белоснежкой и семью гномами (1937, Дэвид Хэнд) (Маклафлин). За последние три десятилетия компания Уолта Диснея и ее дочерние компании видели, как их фильмы выходят за границы анимации и получают признание критиков и коммерциалистов. Кульминацией этого является Toy Story 3 (2010, Ли Ункрич), номинированная на лучшую картину, и получение в общей сложности 1 063 171 911 долларов во всем мире ( IMDb) (в то время как Frozen (2013, Крис Бак и Дженнифер Ли) превзошли фильм в финансовом отношении, Toy Story 3 сохраняет более универсальное признание критиков (Rotten Tomatoes)). Через море Studio Ghibli имеет статус «Дисней Японии», а ее основатель Хаяо Миядзаки считается «Уолтом Диснея Японии» (Deadline). Начавшаяся примерно в то же время, что и Америка с Катсуду Шашиным (1907, без кредита), японская анимационная индустрия легко доминирует на внутреннем рынке Японии с растущей международной известностью и признанием, особенно в Америке. На сегодняшний день Studio Ghibli’s Spirited Away (2001, Хаяо Миядзаки) остается единственной анимацией на иностранных языках, получившей премию Оскар за лучшую анимационную функцию, заработав $ 274 949 886 во всем мире (IMDb). «История игрушек 3» и «Унесенные призраками» легко сопоставимы с анимационными историями о совершеннолетии, которые в значительной степени связаны с темами ностальгии; однако, с точки зрения национальной самобытности и культурных традиций, они исключительно разные, с неявным посланием Spirited Away, выступающим против культурного господства, которым Запад исторически обладал над Японией, с Toy Story 3, прославляющей власть и превосходство того же самого.

Во-первых, необходимо установить статус блокбастера двух фильмов. В обоих случаях выделяется характерная особенность: «Передозировка зрелищ… [и] большого бюджета и больших кассовых сборов» (Шин и Стрингер, 58). Несмотря на то, что бюджет «Истории игрушек 3» составлял 200 000 000 астрономических долларов, для производства рисованной продукции «Унесенные призраками» все еще требовались крупные инвестиции в размере 15 000 000 долларов (IMDb). Как упомянуто выше, оба явно превзошли ожидания потенциальной прибыли после их выпуска. Что касается передового плана зрелища, оба имеют красочные, кинетические миры, наполненные действием и приключениями. Персонажи царства духов, изображенные Spirited Away, постоянно находятся в движении, независимо от того, убегает ли он от Лица, очищает ли загрязненный речной дух или улетает в облике дракона Хаку. Сюжет Toy Story 3 в полной мере использует впечатляющий визуальный зрелище, гарантированное производством Disney / Pixar, наиболее полно продемонстрированное попыткой избежать Sunnyside Daycare и заключительной последовательностью действий на мусоросжигательном заводе на полигоне в трех графствах. Оба фильма полностью «визуальные, кинетические и быстро развивающиеся» (Schatz 29); в то время как оба фильма предлагают увлекательные миры для зрителей, чтобы погрузиться в них, сюжеты продолжают двигаться в оживленном клипе, постоянно обсыпанном яркими эпизодами боевиков, чтобы удержать внимание аудитории. «Эстетическая и коммерческая ценность [соответствующих] форм» (Schatz 41) постоянно повышается и подчеркивается; Toy Story 3 предлагает безупречную 3D-анимацию и передовые компьютерные спецэффекты, которые стали возможными благодаря «чрезмерному бюджету… и новейшим производственным ценностям» (Schatz 18), в то время как Spirited Away предлагает с любовью детально нарисованные от руки слайды с особым вниманием к фонам и нюансам

изображение персонажа (обратите внимание на исключительное внимание, уделяемое теням на лице Юбабы). Наконец, оба фильма – это «звездные автомобили класса А» (Schatz 40). С такими актерами, как Том Хэнкс, Тим Аллен, Джоан Кьюсак, Дон Риклс и Майкл Китон, актерский состав Toy Story 3 говорит сам за себя. В то время как они, возможно, не известны на Западе, Spirited Away показывает плодовитые таланты Руми Хиираги, Мию Ирино и Мари Нацуки, у каждого из которых было несколько ролей в кино и на телевидении в их родной Японии (IMDb). Хорошо известные в своих странах, эти впечатляющие актерские показания в сочетании с престижностью киностудий, которые производили фильмы, обеспечили, чтобы фильмы занимали места в кинотеатрах и вызывали предварительный гул.

Оба фильма – это рассказы о совершеннолетии с тяжелыми темами ностальгии, которые еще больше расширяют их доступность. Аудитория хорошо реагирует на ностальгию, поскольку «воспоминание отображает рост и естественное развитие, а также обеспечивает безопасность, которую мы связываем с детством» (Крузель). «Ностальгический контент… заставляет нас чувствовать… контент» (Крузель), поскольку «ретро-тематические развлечения усиливают нашу тенденцию отражать позитивные события, которые сформировали наше чувство того, кто мы есть сейчас» (Уитборн). Spirited Away немного более прямолинеен в своем подходе; как самостоятельная единица, а не часть серии, ностальгическая история о достижении совершеннолетия может рассматриваться сама по себе. Независимо от своей культуры, Тихиро непременно напомнит зрителю о невинной, энергичной наивности детства. Когда она входит в баню и сразу же начинает работать с Камаджи, зритель может подумать о своем собственном путешествии во взрослую жизнь. Благодаря ее различным испытаниям и несчастьям, в которые она влюбляется, узнает о потере и обнаруживает, что мир не окрашен в цветах, мы видим, что она стала женщиной (фигурально, а не буквально); взрослые с любовью будут помнить свое собственное путешествие, подростки и молодые люди оценят тот факт, что они почти закончили со своим, а молодые зрители с нетерпением ждут их

предстоящий переход. Что касается ностальгии, в настройках Spirited Away явно упоминается «Мэйдзи Япония с точки зрения архитектуры, во время которой стиль был смесью западного и японского» (Suzuki). Хотя вполне вероятно, что ни один японский зритель Spirited Away в 2001 году непосредственно не помнил эпоху Мэйдзи, японцы высоко ценят их наследие и самобытность, а представленные в деревенском стиле настройки вызывают японскую эстетику ваби-саби, «красота вещей несовершенная, непостоянная». и неполное … скромного и скромного … нетрадиционного »(Корен). Spirited Away возвращает свою аудиторию к более простому, более аутентичному времени, которое поражает культурный аккорд «своим сложным видением квазиностальгического фантастического царства, которому угрожает загрязнение изнутри и снаружи» (Napier 288). Даже иностранная аудитория оказывается захваченной красотой сельской Японии благодаря «возможности« ностальгии без памяти »Аппадурая, в которой« прошлое становится синхронным хранилищем культурных сценариев »(Napier 289).

Toy Story 3 уникальна, учитывая, что характер ее ностальгической истории о совершеннолетии зависит от двух последних выпусков серии. Как и в случае с Университетом Монстров (2013, Дэн Сканлон), Disney / Pixar предполагают, что тысячелетняя аудитория выросла с предыдущими фильмами. В то время как человек, который в настоящее время является ребенком, все еще может потерять себя в изображенном захватывающем мире, одной из причин, по которой Toy Story 3 оказала такое астрономическое влияние, было то, что многие зрители испытали свою собственную историю о совершеннолетии прямо рядом с Энди. Мы можем сразу сказать, что любимый мир, в котором мы выросли, отличается; детей нет (даже сестра Энди, Молли, все выросла), и игрушки были переданы основной группе из первого фильма (с заметным отсутствием Бо Пипа). Это порождает чувство меланхоличной ностальгии, но ничто не может сравниться с последним выстрелом, в котором Энди проходит

его игрушки для Бонни в явной метафоре для того, чтобы оставить детство позади. Ностальгия в значительной степени присутствует, так как дети и родители могут легко ассоциировать счастливые воспоминания с просмотром предыдущих фильмов во времена, которые они считают более простыми и более невинными.

Хотя с точки зрения темы и приема Spirited Away очень похож на Toy Story 3, соответствующие коннотации двух фильмов являются полярными противоположностями. В конечном счете, Spirited Away «[ищет] то, что можно назвать культурным восстановлением или, возможно, культурной реабилитацией в коррумпированном постиндустриальном обществе» (Napier 289). Spirited Away явно ссылается на атмосферу и беспокойство эпохи Мэйдзи. Период быстрой индустриализации, косвенно навязанный японцам западными державами, «бурный и феноменальный прогресс Японии как в экономической, так и в политической сферах неизбежно создавал новые трудности и требования» (Мортон 164), главой которого считается «культурное загрязнение, отчуждение, и фрагментированные или утраченные субъективности »(Нейпир 288). Поскольку многие работники и семьи находили свою традиционную культуру и ценности в стороне от того, что было западным и современным, возникла потеря духовной целостности, которая в конечном итоге приведет к экзистенциальному недомоганию, которое распространяется в постмодернистской Японии. Духи, призванные повторить дух традиционной японской синтоистской религии, полностью отрезаны и игнорируются физическим миром. Рассмотрим начальную сцену, в которой синтоистские святыни грубо раскопаны и брошены на обочину дороги, чтобы якобы облегчить строительство парка развлечений. Баня – единственное, что их подбадривает, но баня представляет собой классово-ориентированное капиталистическое общество (с намеком на то, что капитализм является ключом к достижению успеха и достижению успеха), где господствует жестокая Юбаба. Юбаба представляет Запад с ее западным нарядом и декором, она делает только бумажную работу, живет в роскошной комнате и сгибает столицу, чтобы нанимать низших работников. В то время как баня «символизирует очищение и чистоту

типично по-японски »(Napier 290), духам предлагается лишь краткая передышка, в конечном итоге им приходится возвращаться в мир, который их не уважает и не признает. Капитализм вдохновляет на переоценку эффективности и индивидуальности, что еще более подчеркивается, когда Тихиро буквально получает свою идентичность после вхождения в мир бани. Хаку также испытывает эту потерю идентичности, и Хаку освобождается от контроля Юбабы только тогда, когда он вспоминает свою истинную идентичность как дух реки Кохаку. Очевидно, что фильм «вращается вокруг напряженности между японской культурной самобытностью и инаковостью» (Нейпир 288) и дает понять, что возвращение к подлинному и традиционному принесет пользу нации (Suzuki).

В отличие от скрытой критики Spirited Away по поводу западных идеалов и действий, Toy Story 3 продолжает тенденцию серии и предлагает тонкое, но убедительное прославление того же самого. В то время как Toy Story 3 имеет дело именно с Америкой, Америка может быть легко расширена, чтобы представлять весь Запад. Прежде всего, установление ковбоя в качестве главного героя немедленно накладывает американский оттенок на происходящее, поскольку ковбой является архетипическим американским героем. Наличие второго главного героя в качестве космонавта продолжает тенденцию. Хотя космонавт не является уникальным для Америки, распространение космической культуры в Америке и прежняя озабоченность нации полетами в космос по-прежнему настаивают на том, что космонавт является центральной фигурой в истории страны. Противник, которого одолевают игрушки, Лотсо, может рассматриваться как «другой», тот, кто не согласен или не согласен с философией или планами Вуди и Базза. В то время как в Toy Story Вуди и Базз были противниками (борьба между традиционной американской культурой и новой американской культурой), они быстро преодолели свои разногласия, чтобы объединиться и победить в следующих двух частях. Америка в лице Вуди и Базза всегда торжествует. Хотя это изображается тонким образом, это чувство «другого» также может быть замечено, когда Buzz получает

сброс в испанский режим. Испанский стиль Buzz состоит из стереотипного изображения латиноамериканского экзотического любителя. Buzz опасно заигрывает с Джесси, все время вдохновляя аудиторию смеяться над его преувеличенными словами и действиями. Действительно, чтобы «починить» Базза, другие игрушки должны перевести его в его англоязычный режим. В более общем смысле цифровой блеск и производственные качества Toy Story 3 можно рассматривать как прославление Америки. Голливуд является домом для блокбастера, и ни одна иностранная страна не имела бы ресурсов для производства чего-то столь же технически совершенного, как компьютерная анимация, показанная в «Истории игрушек» 3. Используя всю финансовую мощь промышленности (и нации), поддерживающей ее, «История игрушек 3» устанавливает беспрецедентное американское достижение для компьютерной анимации. Кроме того, в пьесе есть неотъемлемое отражение, учитывая, что фильм является продолжением. Аудитория сознательно или подсознательно рассматривает две другие части сериала, все из которых были вехами компьютерной анимации, гарантируя, что мы признаем, что Америка является королем медиумов. Кроме того, в качестве небольшого соображения существует неоспоримое превышение количества игрушек, распространяющихся в мире. Обычно рассматриваемый как прожорливая культура с явным отсутствием сдержанности, он не может не задаться вопросом, будет ли вообще достаточно игрушек в иностранных культурах, чтобы повествование имело какое-либо подобие правдоподобия. Хотя это может показаться безобидным и невинным, мы бы хорошо помнили, что «мягкая сила» заключается в способности страны «кооптировать людей, а не принуждать их» (Su 317) и даже в таких вещах, как История игрушек 3 может гарантировать, что Америка «сохраняет свою легитимность, [консолидирует] свою власть и [навязывает] идеологическую гегемонию над… обществом» (Su 321).

Spirited Away и Toy Story 3 – знаковые достижения в анимации, доказывающие, что анимационные фильмы могут бороться с живыми выступлениями …

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.