Сочинение на тему Ключевая идея вечного сияния чистого разума

Другими элементами двух отличительных стилей фильма, которые действуют в унисон, являются сильный акцент на взаимодействие персонажей и наличие четкой цели. Первый является ключевым атрибутом художественного кино, как определил Бордуэлл, который утверждает, что «персонажи и их влияние друг на друга остаются центральными». Характер взаимодействия Джоэла и Клементины в «Вечном солнце» воплощает эту характеристику. Само основание фильма лежит на связи между этими двумя личностями. По иронии судьбы, главный аспект отношений Джоэла и Клементины на самом деле характерен для классических голливудских фильмов, в которых участвуют персонажи с «четкими целями» (Bordwell). Поскольку история разворачивается, становится ясно, что у Джоэла есть четко определенная цель спасти его воспоминания, чтобы он мог восстановить свой потерянный роман с Клементиной. Хотя взаимодействие между любовниками вездесуще, конечное стремление Джоэла остается актуальным. Это слияние поддерживает двойственность «Вечного солнечного сияния», поскольку оно объединяет сюжет, управляемый персонажем, с определенной целью, которой придерживается хотя бы одна из личностей.

Возможно, наиболее важной характеристикой художественного кинофильма, как объяснил Бордуэлл, является то, что «авторский кодекс проявляет себя как повторяющиеся нарушения классической нормы». В этих работах режиссер чрезвычайно активен в различных творческих адаптациях фильма, таких как «необычный ракурс, напряженная резка, запрещенное движение камеры, [или] нереалистичный сдвиг в освещении или обстановке». Гондри включает в фильм большое количество этих идиосинкразий. Шаткая, любительская операторская работа, многократное использование снимков крупным планом, а также частое смещение фокуса – от четкого до размытого и обратно – позволяют Гондри поставить свою собственную режиссерскую печать на фильм.

Принимая во внимание, что эта стилистическая особенность показывает преднамеренное отклонение от классической голливудской нормы, есть также аспекты фильма, которые соответствуют стандарту. В своей статье Бордвелл выдвигает утверждение о том, что в художественных кинематографических фильмах в основном отсутствуют «узнаваемые звезды и знакомые жанры». Однако в «Вечном сиянии» оба эти компонента очевидны. Джим Керри, Кейт Уинслет, Кирстен Данст и Элайджа Вуд – все выдающиеся голливудские игроки, сыгравшие в крупномасштабных постановках: «Эйс Вентура», «Титаник», «Человек-паук» и «Властелин колец», соответственно. Можно также заметить, что за стилистическими элементами фильма лежит классическая история любви, жанр, который доказал свою узнаваемость и узнаваемость публике.

Очевидная дилемма, с которой сталкиваются Гондри и Кауфман, – это проблема, с которой сталкиваются многие режиссеры, которые стремятся создать достойный и оригинальный фильм, который, помимо того, что является инновационным произведением искусства, также привлечет внимание масс. Эти две цели кажутся взаимоисключающими, поскольку произведения европейского художественного кино рискуют запугать широкую публику, а классические голливудские фильмы, как правило, способствуют условности, а не художественной целостности. Чтобы решить эту проблему, вдохновители фильма объединили аспекты как художественного кино, так и классического голливудского повествования, чтобы создать оригинальное слияние двух стилей. Гондри и Кауфман не одиноки в этой стратегии. В последние годы эта тенденция приобрела большую популярность в мире кино. Другие «коммерциализированные» фильмы о художественном кино, такие как «Донни Дарко» (2001) »,« Затерянные в переводе »(2003) и« Садовое государство »(2004), доказали, что сохраняют уникальный формат, сохраняя при этом широкую аудиторию.