Сочинение на тему Как Шекспир использует жанр «Маска в буре»

В 16 веке придворная маска была популярной формой развлечения, которую часто использовали для празднования короля и аристократии. Величайшим вкладом Шекспира в этот жанр была его пьеса The Tempest , в которой мастерски вплетены элементы популярной маски прямо в ткань сюжета. Эта драма позволяет нам исследовать внутреннюю работу маски без необходимой классификации как чистой маски. Чтобы по-настоящему понять, как Буря внесла значительный вклад в жанр масок, читатель должен понять, каковы основные элементы придворной маски и как эти разные элементы были сплетены при создании Буря .

Придворные маски эпохи Ренессанса, где форма развлечения объединяла устное слово, танец, песню и рассказывание историй в аллегорическую историю о власти короля и аристократии. Придворные маски начали процветать в XVI-XVII веках и достигли своего зенита в конце правления дома Стюарта (Франса Ван Дийхуэйзена). В отличие от пьес и драм того времени, большая часть действия во время придворной маски выполнялась самими настройками. Аудитория, актеры, Король и набор были равными частями представления. Обслуживающий персонал был одет в тщательно продуманные костюмы и маскировку как часть мероприятия. Маски, таким образом, стирают грани между рассказыванием историй и реальностью, поскольку сидящий монарх или аристократ был значимой частью истории вместе с аудиторией. Для тех, кто был в масках власти, были не только формой развлечения, но и демонстрацией власти, командования и контроля над обществом. Маска была очень политическим событием, призванным прославить тех, кто владел властью.

В 15 веке было несколько элементов, которые были характерны для жанра. Танцоры, выступающие в маске, были не платными актерами или танцорами, а скорее политической элитой общества. Нередко можно было увидеть короля или аристократа, танцующего во время исполнения маски. Хотя маска была не просто танцем; это была совокупность всего, что охватывало представление. Каждый костюм, зрители и декорации были частью маски. У всех масок был центральный мотив, называемый устройством, которое объединяло бы все эти элементы (Франс Ван Дийкхуйзен). Это устройство определяло, какие декорации использовались, какие костюмы носили и даже какие танцы проводились. В начале маски появилось устройство с меньшим, более темным и более гротескным исполнением, которое называется «антимаска». Все эти элементы работали вместе, чтобы создать жанр маски.

Что делает Tempest уникальным по своему вкладу в жанр masque, так это то, что произведение очень хорошо знает, что это такое. Шекспир включил элементы маски прямо в историю Буря . Пьеса не просто содержит типичные элементы песни, поэзии и танца, но постоянно ссылается на концепцию придворной маски в теле своего собственного действия. Буря берет понятия из жанра и объединяет их с антимасками, касающимися страсти, нарушения иерархии и убийства.

В акте IV пьесы Просперо требует, чтобы Ариэль заставлял духи предстать перед ним, чтобы исполнить маску на праздновании свадьбы Фердинанда и Миранды. Просперо говорит Ариэлю: «Ты и твои подлые товарищи, твое последнее служение, достойно выполнили, и я должен использовать тебя в таком другом трюке. Иди и принеси сюда толпу, о которую Я даю тебе силу »(Шекспир IV, 35-39). Духи и сверхъестественное были общей темой в масках. Они действовали как аллегории для власти аристократии и королей. Когда Фердинанда спрашивают, действительно ли то, что он видит, было духами, Просперо отвечает: «Духи, которых я по своему искусству призвал из своих пределов воспроизвести мои нынешние фантазии» (Шекспир IV, т. 132). Внезапно три богини предстают перед Просперо и начинают петь: «Честь, богатство, брак, благословение, Долгая преемственность и рост, Почасовые радости будут на тебе. Юнона поет тебе благословение »(Шекспир IV I 106–108). Маски обычно бросали для особых случаев, таких как новый правитель или свадьба. Эти три духа исполнили и прославили новую пару, как это обычно делается в маске.

Пока Просперо увлечен исполнением духов, он внезапно вспоминает заговор против своей жизни и отгоняет духов. Просперо говорит: «Теперь наши упадки закончились. Эти наши актеры, как я и предсказывал вам, были духами и растворяются в воздухе, в воздухе; И, как безосновательная ткань этого видения, Башни с облачными крышами, великолепные дворцы, Торжественные храмы, сам большой земной шар, Да, все, что он наследует, распадется; И, как этот неубедительный конкурс исчез, Оставь не стойку позади. Мы такие вещи, как мечты, а наша маленькая жизнь окутана сном »(Шекспир IV, i.148–158). То, как эта сцена оформлена, дает зрителю представление о том, как маска будет выглядеть для наблюдателя. Из-за особенностей исполнения масок зрители всегда были активными участниками спектакля. Шекспир создал придворную маску в пьесе так, чтобы зритель мог видеть, как реальность смешивается с вымыслом в глазах участников. В один момент Персперо пленен магией происходящего вокруг него, а затем в следующий раз он вспоминает, что его жизнь в опасности. Он оплакивает: «Я забыл этот отвратительный заговор зверя Калибана и его единомышленников против моей жизни» (Шекспир IV I.130-132). Он сам стал частью волшебства вокруг него, хотя бы на секунду.