Сочинение на тему Изучение происхождения импульса и его роли в творчестве
- Опубликовано: 03.09.2020
- Предмет: Изобразительное искусство
- Темы: Майя Лин, Художники
Откуда исходит импульс к созданию искусства?
Импульс к созданию искусства исходит от воображения художника и жизненного опыта. Слово импульс означает: влияние определенного чувства, психического состояния и т. Д. Один прекрасный пример – Майя Лин, Мемориал ветеранов Вьетнама, в 1982 году. Это честь всех ветеранов, которые дали жизнь этой стране в войне, частью которой США не должны были стать. Иногда художники имеют импульс положить конец в странных местах, таких как Ren Magritte, Delusions of Grandeur 2, в 1948 году. Также может быть побуждение сделать что-то, что имеет религиозное значение, как Леонардо да Винчи, «Тайная вечеря», около 1496 года. Другие искусства могут дать визуальную историю культуры, такой как Погребальная маска Тутанхамона, в 1325 году до нашей эры. ибо в котором сейчас находится египетский музей в Каире. Тогда есть виды искусства, которые просто помогают сделать дом, офис и другие места красивыми, как Томас Кинкейд, Санрайз, 2000-е. В большинстве случаев это зависит от художника, чтобы найти что-то, что бросает ему или ей право делать там искусство, а иногда это может вообще не иметь никакого отношения к художнику.
Что такое креативность, почему это важно?
Творчество – это то, что люди и художники должны быть уникальными. Слово творчество означает способность создавать значимые новые формы и так далее. Это очень важно, чтобы ни один человек не был похож и скучен. Один хороший пример – Рен Магритт, «Великолепие величия 2», 1948 год. Другой хороший пример – «Погребальная маска Тутанхамона» в 1325 году до нашей эры. для материалов, которые использовались художником в тот период искусства. Майя Лин, Мемориал ветеранов Вьетнама в 1982 году, является еще одним ярким примером искусства из-за того, как оно было сделано, и имеет очень приятную блестящую отделку, так что вы можете увидеть свое собственное отражение на нем, чтобы вы могли стать частью искусства как хорошо. Хороший пример плохого темпа искусства – Одри Флэк, Колесо Фортуны, 1977-й, похоже, ее просто бросили собирать и называть искусством. Еще один действительно плохой мир – Эдвард Уэстон, «Капустный лист», в 1931 году; для меня это просто тупой капустный лист. Действительно хороший яркий пример действительно плохого – это Rebecca Purdum, Chin Up, в 1990 году, я даже не могу сказать вам, как это выглядит или даже выглядит ли это как имя в хвостах, каково это.
Как искусство может превратить пространство в место?
Искусство может превратить пространство в место, превратив его в красивое место, а также украсив пространство. Леонардо да Винчи, «Тайная вечеря», около 1496 года, может сделать хорошую картину для священника, пастора или другого религиозного учреждения более красивым офисом, потому что он представляет собой последний ужин, который имел Иисус Христос перед тем, как был распят на кресте за провозглашение себя Христом и король евреев. Также Tomas Kincaid, Sunrise, 2000ish, является еще одной хорошей картиной, которая была бы хороша для любого дома или церкви, потому что у нее есть крест на холме, и у него есть хороший фон, и это действительно красивая картина. Это в основном то, что вы интересуетесь, чтобы создать пространство для места. Мне лично нравятся Томас Кинкейд, Санрайз, 2000-е, Леонардо да Винчи, Тайная вечеря, около 1496-х, а также некоторые виды японского искусства. Мне очень нужно, чтобы действительно любить искусство, потому что искусство должно показаться мне настолько интересным, поэтому я люблю заниматься фотографией, потому что это позволяет мне находить то, что мне нравится, и иметь что-то очень уникальное для меня.
Джексон Поллок (Джексон Поллок и Джексон Поллак, 28 января 1912 г. – 11 августа 1956 г.) – влиятельный американский художник и абстрактное экспрессионистское движение основных
Художники по своей сути являются частью цикла джентрификации из-за роста творческой среды. Это сопровождается наплывом инфраструктуры, эксплуатацией местных жилых помещений и постоянным появлением более богатого
Энди Уорхол Энди Уорхол был художником, который славился своими работами в поп-арт. Он был самым известным за картины банок супа Кэмпбелла, а также использовал различные