Сочинение на тему Использование неизвестности в A Streetcar Named Desire
- Опубликовано: 01.10.2020
- Предмет: Литература
- Темы: Игры, Трамвай по имени Желание
Теннесси Уильямс использует различные приемы, чтобы создать сильное чувство драматического напряжения в Названном желании трамвая , поскольку он в основном фокусируется на взаимодействиях между персонажами, чтобы создать резкое настроение. Например, представление Уильямс о Бланш предполагает, что она на самом деле является главной причиной драматического напряжения в пьесе – поскольку ее отношения со Стеллой и Стэнли, кажется, весьма натянуты из-за ее собственной пугающей натуры. Использование настроек, а также звуковых эффектов также способствует общей нервной атмосфере, поскольку эти функции создают элемент возбуждения и создают ауру беспокойства. Следовательно, аудитория становится все более осведомленной о подавленном тоне, который доминирует в пьесе, и становится все более заинтригованным эффективным использованием Уильямсом драматической постановки.
В сцене 1 Уильямс немедленно преуспел в создании напряженной атмосферы, поскольку он подчеркивает осторожность Бланш, когда впервые прибывает в Новый Орлеан. Когда Бланш входит в квартиру своей сестры, режиссер показывает, что она сидит – «очень жестко, ее плечи слегка согнуты, а ноги прижаты друг к другу». Слово «жестко» указывает на то, насколько неудобна Бланш, и тот факт, что она «сгорбилась», говорит о том, что она чувствует себя очень взволнованной; она нервно сжимается в углу комнаты. Кроме того, описание Уильямсом ее ног, «прижатых близко друг к другу», подразумевает, что она чувствует опасность, и поэтому ее преодолевает внезапное стремление защитить себя и сохранить крепкое, твердое самообладание. Аудитория мгновенно признает напряженную реакцию Бланш на ее окружение и, возможно, замечает, что Бланш находится в уязвимом положении. Говорят, что Бланш происходит от традиционного среднего класса Старого Юга, воспитания, которое было очень романтично; поэтому она представляет почти фанатичный мир, полный красоты и изысканности. Марксистская точка зрения может заключаться в том, что напряженность усиливается из-за ее несовместимости с ее новым окружением; она не привыкла к тесным, бесхитростным условиям современной квартиры в Новом Орлеане и поэтому чувствует себя довольно неловко из-за ситуации. Представление Уильямсом отношений Стеллы и Бланш в начале спектакля является еще одним ключевым фактором в создании напряженного настроения, поскольку он создает чувство неловкости между сестрами. Например, Уильямс отмечает, что Бланш говорит с «лихорадочной бодростью», которая раскрывает, насколько она неустойчива и взволнована, демонстрируя тем самым, насколько ее ум беспокойен, а напряжение между ней и ее сестрой слишком сильное, чтобы она могла сохранять самообладание. Непосредственной реакцией Бланш, по-видимому, является обращение к алкоголю, когда она бросается к шкафу и убирает бутылку; встряхивая и задыхаясь, она пытается смеяться ». Это движение показывает, как Бланш одолевает нервы и просто не может сдержать себя, поскольку она беспомощно пытается сохранять спокойствие, но «бутылка почти выскальзывает из ее рук». Неспособность Бланш расслабиться усиливает напряженную атмосферу и информирует зрителей о ее неуверенности, которая присутствует на протяжении всего спектакля. Психоаналитическое мнение может заключаться в том, что Бланш просто чувствует себя некомфортно из-за своей собственной неуверенности и отсутствия равновесия, поскольку она позволяет себе легко преодолевать панику. Таким образом, психическая нестабильность Бланш может быть воспринята как основной вклад в напряженность пьесы – поскольку она полагается на алкоголь, чтобы успокоить нервы и позволить себе забыть об острой атмосфере.
Точно так же драматическое напряжение создается благодаря отношениям Бланш со Стэнли, что позволяет Уильямсу создать атмосферу, наполненную зловещим характером. Напряженность между Стэнли и Бланш становится особенно очевидной в сцене 2, когда Стэнли убеждает себя в том, что Бланш лжет о загадочной потере Белль Рив. Он становится чрезвычайно агрессивным, «швыряя меха на кушетку» и «пинает сундук», прорываясь сквозь имущество Бланш. Эта серия движений показывает взрывную природу Стэнли, так что аудитория начинает понимать, насколько раздражительным является дом Ковальского в результате насилия Стэнли. Уильямс еще больше усиливает напряженность, когда Бланш «воздушно» выходит из ванной и дружелюбно приветствует Стэнли, делая контраст между этими персонажами очень очевидным. Таким образом, Уильямс создает довольно неловкое настроение и позволяет зрителям задуматься над тем, насколько непроста атмосфера, поскольку Стэнли становится еще более злым из-за того, что Бланш так спокойна. Этот сценарий также может быть связан с марксистской интерпретацией класса, являющейся ключевой частью драматического напряжения в пьесе; согласно этой интерпретации, Стэнли довольно завидует Бланш и ее предполагаемому скрытому состоянию. Как следствие, решимость Стэнли демонизировать Бланш повышает настроение. Далее в сцене 4 Уильямс усиливает драматическое напряжение, сосредотачиваясь на горечи Стэнли по отношению к Бланшу (после того, как услышал ее великий тур силы о его примитивности). Например, когда Стелла обнимает Стэнли сразу после того, как он возвращается с работы, режиссеры утверждают, что Стэнли «улыбается сквозь шторы в Бланш» таким образом, что это вызывает тревожное настроение как у зрителей, так и у Бланш. Уильямс действительно генерирует зловещий тон, поскольку эта жуткая «ухмылка» действует как форма запугивания в отношении Бланш, и снова аудитория втягивается в эту хитрую, но интенсивную обиду, на которую эти два персонажа направлены. Этот элемент заговора может быть связан с тем фактом, что Стэнли является иммигрантом гораздо более низкого класса, чем Бланш, и он может чувствовать угрозу от того факта, что она имеет более богатое происхождение, чем он; следовательно, его самоисполняющееся пророчество является актом мести, чтобы охватить его примитивную, скотскую природу и еще больше покорить Бланш. В следующей сцене Стелла восклицает: «Эй! Разве я не оцениваю один поцелуй? »Стэнли, на что он едва ли отвечает« Не перед твоей сестрой ». Это резкое замечание усиливает сильное напряжение между Стэнли и Бланш и предполагает, что давление между ними оказывает значительное влияние на Стэнли. и брак Стеллы. Феминистская точка зрения может заключаться в том, что Стэнли создает большую часть драматического напряжения пьесы, эффективно конкурируя за свою жену с Бланш, – что он просто хочет сохранить доминирующую мужскую роль; таким образом, запугивая Бланш и создавая нервную обстановку для нее, он вытесняет ее из отношений со Стеллой.
Использование сеттинга Уильямсом – это еще один способ, которым ему удается добавить к пьесам драматического напряжения, поскольку он передает истинное чувство остроты через окружающую среду; например, в сцене 3 («Ночь покера») Уильямс ловко адаптирует настройки, чтобы отразить довольно напряженную атмосферу. Внимание Уильямса к цветам в бильярдной является ключевым, поскольку это особенно эффективно для создания взволнованной атмосферы. Сделан ряд ссылок на цвет; ‘Сырые цвета детского спектра… желтый линолеум на кухонном столе… яркий зеленый стеклянный оттенок’ – все это резкие, потрясающие цвета. Поскольку эти цвета довольно резкие, аудиторию эффективно предупреждают о жестокой драме, которая должна последовать, вызывая чувство опасения. Стэнли, Стив, Митч и Пабло также упоминаются как «грубые, прямые и мощные как основные цвета», а Уильямс отмечает их цветные рубашки – «сплошной синий, фиолетовый красно-белый флажок, светло-зеленый». Эти дополнительные ссылки на сильные яркие цвета преувеличивают мужскую силу и силу, что снова усиливает драматическое напряжение; поскольку смелость мужчин сильно контрастирует с женственностью Бланш и бледными пастелями, которые связаны с ней. Аналогичным образом, в начале сцены 4 постановки Уильямса отражают состояние хаоса и напряженности после акта насилия Стенли в отношении Стеллы накануне вечером. Например, говорят, что стол «неаккуратный с остатками завтрака и обломками предыдущей ночи». Тот факт, что стол «неаккуратный», отражает, как мало было сделано в попытке восстановиться после шокирующих происшествий, а «мусор» символизирует напряжение, которое все еще сохраняется в воздухе от предыдущей ночи. «Безвкусные пижамы» Стэнли лежат на полу в ванной, что усиливает опасение, заставляя зрителей опасаться его присутствия, поскольку неясно, находится ли он еще в доме. Точное внимание, привлекаемое к его «безвкусной» пижаме, также подразумевает, что Стэнли доминирует в пьесе на протяжении всего времени из-за его способности создавать напряжение и затмевать других слабых персонажей. Внешняя дверь «слегка приоткрыта», что способствует нестабильному настроению, так как квартира не защищена и открыта для опасностей внешнего мира, но также создает ощущение нерешительности, поскольку неясно, что входить или выходить. р>
Использование пластикового театра в Streetcar Named Desire также оказывает огромное влияние на драматическую напряженность в пьесе, поскольку Уильямс включает в себя множество звуковых эффектов для отражения напряженного тона. Частью музыки, которая используется чаще всего, является «Голубое пианино», которое должно представлять собой ухудшение психики Бланш.
«Звонки инспектора» – это игра, в которой много политических и социальных сообщений. Дж. Б. Пристли верил в социализм и использовал большое количество своих пьес, чтобы
В пьесе есть много доказательств того, что Гамлет намеренно притворялся в припадках безумия, чтобы сбить с толку и дезориентировать короля и его служителей. Его откровенное
Артур Миллер Смерть коммивояжера на самом деле ссылается на смерть двух продавцов: главного героя Вилли Ломана и восхищенного, но никогда не замечаемого персонажа по имени