Что, почему и как? сочинение пример

ООО "Сочинения-Про"

Ежедневно 8:00–20:00

Санкт-Петербург

Ленинский проспект, 140Ж

magbo system

Сочинение на тему Что, почему и как?

Глядя на нашу историю, мы часто пренебрегаем влиянием искусства на наше общество. От Моны Лизы до Крика мы знаем имена, но игнорируем последствия этих произведений. Я уверен, что вы отрицаете то влияние, которое искусство оказало на вас, потому что вы не понимаете, что оно привело вас туда, где вы сейчас находитесь.

«Искусство позволяет нам одновременно найти себя и потерять себя». Томас Мертон. Эта цитата очень важна, потому что она иллюстрирует, что искусство значит для людей. Искусство помогает нам открыть не только себя, но и весь остальной мир и его историю. Если мы начнем с самого начала, когда первыми признаками человеческой жизни являются неандертальцы, становится очевидным, что людям всегда была присуща потребность создавать искусство. Доисторические точки и малиновые ручные трафареты на испанских стенах пещеры в настоящее время являются старейшим известным пещерным искусством в мире, еще одним лучшим доказательством того, что неандертальцы были первыми пещерными художниками Земли. Ему более 40 800 лет, и в настоящее время он является старейшим в Европе датированным искусством как минимум на 4000 лет. Это дает много свидетельств о шаблонах мышления неандертальцев и, предположительно, о том, из чего мы развились. Такие произведения искусства являются важными элементами нашей истории как вида.

Перспектива 39 348 лет, и мы встречаемся с Леонардо Давинчи, одним из самых известных художников всех времен. Хотя он наиболее известен своим портретом Моны Лизы, он внес гораздо больший вклад в развитие общества, чем просто богатая женщина. Он был также вдохновляющим архитектором, музыкантом, инженером, ученым и изобретателем. Создавая свои анатомические рисунки – взятые из реальных рассказов, нелегальной практики для не-врачей – Леонардо бросил вызов моральным и художественным соглашениям. Его открытия и методы изменили способ, которым художники и ученые изучали человеческое тело.

Другим моментом, определяющим историю, была французская революция 1789 года. Для многих историков они могут знать все тонкости французской революции. Тем не менее, они могут свести на нет влияние, которое определенная картина оказала французскому обществу. «Смерть Марата» – картина французского художника Жака Давида, которая считается первым по-настоящему политическим произведением искусства. Он взял смерть простого критика писателя газеты и превратил его убийство в мученика. Рисуя Марата, он превращал его в достойный предмет и подтверждал, что крестьяне были такими же достойными, как и царь. Он объединил простых людей и привел революцию к острию. Весь взгляд на войну, возможно, изменился, если бы не это произведение искусства.

Один из самых влиятельных художников нашего поколения – Бэнкси. Неизвестно, является ли он отдельным человеком или группой художников, которые используют граффити, чтобы донести свой политический и социальный сигнал миру. Одно из его самых известных произведений – «Сын мигранта из Сирии», на котором изображен Стив Джобс, основатель Apple, с черной сумкой, переброшенной через одно плечо, и оригинальным компьютером Apple в руке. Это показывает, как люди хотят представить иммигрантов как воровавших людей, которые берут ресурсы у местных жителей. В редком заявлении, сопровождающем работу, Бэнкси сказал: «Нас часто убеждают, что миграция – это истощение ресурсов страны, но Стив Джобс был сыном сирийского мигранта. Apple является самой прибыльной компанией в мире, она платит более 7 млрд долларов в год в виде налогов – и это существует только потому, что они позволили молодому человеку из Хомса ». Подобные произведения искусства помогают избавиться от стигмы в нашем обществе и открыть глаза на новое мышление.

Произведения искусства всегда отражают общество вокруг него и продолжают это делать. В эту современную эпоху с феминистским движением и Кампанией Black Lives Matter, мир искусства взорвался. The Guerilla Girls – это анонимная группа художников. Их группа художественной активности последние тридцать лет боролась с расизмом и сексизмом в мире искусства. Они излагают факты и оставляют аудиторию принимать меры против проблемы. Это произведение под названием «Должны ли женщины быть голыми, чтобы попасть в музей Мет?», Показывает, что менее 5% художников в секции современного искусства Метрополитен-музея в Нью-Йорке – женщины, но 85% обнаженных – это женщины. женский пол. Этот плакат стал символом расширения представительства женщин в художественных заведениях.

Мы можем смотреть на искусство таким образом или просто отрицать его ценность, потому что Кальвин из Кальвина и Гоббса высмеивает искусство, говоря: «Моя работа совершенно непостижима и поэтому полна глубокой значимости». Однако, по моему мнению, вы можете утверждать, что искусство никогда не затрагивало вашу жизнь, но на самом деле оно сформировало так много аспектов мира, в котором мы живем. От наскальных рисунков на земле до влияния универсальных мнений по мировым проблемам искусство никогда не будет незначительным для нашего общества.

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

    Поделиться сочинением
    Ещё сочинения
    Нет времени делать работу? Закажите!

    Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности и обработкой ваших персональных данных.