При рассмотрении всех известных художников и художественных движений прошлого трудно просто выбрать того, о ком писать. Однако, обдумав все свои варианты, я решил написать об американском художнике, известном своим уличным искусством в стиле поп-арт, Китом Харингом. Харинг родился в Рединге, штат Пенсильвания, в мае 1958 года. В молодости он увлекся рисованием и искусством и восхищался популярными анимационными фильмами, такими как доктор Сьюз, Луни Тунс и Дисней. Харинг вырос с этой страстью и уже знал, что хочет стать художником, когда закончил среднюю школу. Именно эта страсть к искусству привела его к тому, что он стал известным художником, которого мы знаем сегодня («Жизнь и наследие»).
Осознав свою цель стать художником, Харинг продолжал воплощать эти мечты после окончания школы. Первоначально он учился в школе профессионального искусства Айви в Питтсбурге в 1976 году, но бросил учебу после того, как не захотел стать художником-графиком. Затем он поступил в Школу изобразительных искусств в 1978 году в Нью-Йорке. Именно тогда он начал разрабатывать идеи, которые впоследствии стали его уникальным стилем. Харинг заинтересовался искусством, которое происходило за пределами галерей и музеев, особенно на улицах, которыми управляли художники граффити. Именно это побудило его начать делать свои собственные целенаправленные рисунки белым мелом в метро, используя простые линии. Мало ли он знал, что эти идеи приведут его к созданию многих известных мощных произведений («Жизнь и наследие»).
Работа Кейта в метро – это то, что, я считаю, положило начало его карьере. Искусство метрополитена, которое он создал, позволило ему выполнить его желание охватить более широкую аудиторию на важные темы. К тому времени, когда ему было 20 лет, у него были сильные взгляды на искусство и темы, которые он использовал для вдохновения. В итоге он создал тысячи публичных материалов, посвященных общественным проблемам, и получил свое имя (int2). В большинстве этих материалов использовались определенные образы и тексты для передачи информации о таких проблемах, как наркомания, СПИД, незаконная любовь и апартеид. Он смог создать новый живой способ решения мировых проблем. Чтобы привлечь внимание общественности к этим серьезным вопросам, он использовал яркие цвета, карикатурные изображения и простые линии. Сделав это, он смог создать множество знаменитых произведений, которые были не просто красивыми, но и отправляли конкретные сообщения общественности («Обзор и анализ»).
За свою карьеру Кейт создал много красивых, значительных образов. Первая из работ Харинга, которая привлекла мое внимание, – это часть без названия, которую многие люди называют сияющей любовью. Эта часть была создана в 1982 году с акрилом на виниле. Это изображение двух влюбленных мужчин с множеством энергетических линий вокруг них. Двое мужчин также, кажется, танцуют перед большим красным сердцем посередине. Несмотря на то, что эта картина плоская, он использует жирные линии, чтобы очертить персонажей, а также яркий красный цвет, который появляется на заднем плане. Как невинные и привлекательный, как этот кусок, он был очень спорным в то время. Он создал его, чтобы отправить миру заявление о гомосексуальной любви. Это также выражало отношение Харинга к силе любви и романтики. Эта пьеса стала своего рода началом многих других сексуальных работ, которые Харинг сделал за свою жизнь. По сравнению с этим, образ двух влюбленных мужчин довольно мягкий. Он смог создать много таких изображений, которые привлекли внимание («Произведения искусства»).
Харинг создал несколько изображений, которые обратили внимание на проблемы в мире. Вторая работа, которая попалась мне на глаза, это работа под названием Crack is Wack. Эта часть была сделана в 1986 году с помощью аэрозольной краски в качестве росписи в Нью-Йорке. Фреска была его ответом на эпидемию крэка между 1980-ми и 1990-ми годами в Соединенных Штатах. Изображение ярко-оранжевого с черным, что сразу привлекает ваше внимание к объекту. Текст в середине помещен в облако дыма, выходящего из трубы трещины. На изображении также есть сжигание денег, которое символизирует трата денег на зависимость. Он также передает животных в росписи с искаженными глазами, чтобы представить безумие, которое может вызвать зависимость. В этой части Харинг смог включить свои знаменитые смелые линии и энергетические линии вокруг всех фигур. Он также смог обеспечить значительную осведомленность о происходящей эпидемии крэка, и я думаю, что это невероятно. Эта часть была только одной из многих влиятельных работ, которые он сделал в своей жизни («Artworks»).
На протяжении всей жизни Харинга он создавал много известных и мощных произведений. Помимо работ, которые он создал на улицах и в метро, его работы были показаны более чем в 100 шоу. В начале 1990-х годов Харинг умер от болезни СПИДа. Я верю, что он оставил след в мире своим искусством. Выполняя большую часть своей работы на улицах, люди начали понимать важность и красоту уличного искусства, а также доказывать его ценность для галерей. Он смог привлечь внимание людей в сообществе и заставить их переосмыслить возникающие проблемы («Жизнь и наследие»). Он сделал это таким уникальным способом, который был и остается отличным от всех в мире искусства. Это одна из причин, по которой я считаю его одним из самых влиятельных художников всех времен.
Работы цитируются
- 1. «Кит Хэринг Художник Обзор и анализ». История искусства, 2018, www.theartstory.org/artist-haring-keith.htm. Доступ 16 июля 2018 года.
- 2. «Кит Хэринг Художник Жизнь и наследие». История искусств, 2018, www.theartstory.org / artist-haring-keith-life-and-legacy.htm. Доступ 15 июля 2018 года.
- 3. «Кит Хэринг Художник Artworks.» История искусства, 2018, www.theartstory.org/artist-haring-keith-artworks.htm. Доступ 18 июля 2018 года.
Роза Бонер, первоначальное имя которой Мари-Розали Бонер, родилась 16 марта 1822 года в Бордо, Франция, и умерла 25 мая 1899 года в Шато-де-Бай, недалеко от
Представьте хорошо проработанное эссе, посвященное обсуждению репутации как источника устойчивого конкурентного преимущества в страховой отрасли. (25) Репутация Олинс (1990) относится к репутации как к организационной
Лиза Лесли родилась 7 июля 1972 года в Гардене, Калифорния, у своей матери Лорен Лесли, полупрофессиональной баскетболистки. С двумя сестрами Дионн, которая на пять лет