Аниме – японский термин для анимации. За пределами Японии аниме относится именно к стилю анимации из Японии, который часто представлен с использованием ярких художественных стилей, красочных персонажей и причудливых тем. Чтобы отличить его от других анимаций, аниме строго рассматривается как японский анимационный продукт. Самое раннее подтвержденное аниме датируется 1917 годом, и с тех пор производство продолжает расти. Современный стиль аниме-искусства появился в 1960-х годах и распространился по всему миру в конце двадцатого века, где он получил большую внутреннюю и международную аудиторию.
Аниме распространяется посредством телевизионных трансляций, непосредственно на домашние СМИ и, главным образом, через Интернет. Он классифицирован на многочисленные жанры, чтобы удовлетворить его большую и разнообразную аудиторию. Это отличительные стили искусства, методы производства и методы, которые были адаптированы к развивающимся технологиям с течением времени, делает его постоянно развивающимся жанром. Он состоит из разнообразных рассказов, уникального художественного стиля, характеристик, кинематографии и других художественных приемов. Производство аниме сосредоточено не только на анимации того, как все движется, но и на том, насколько реалистичны настройки и персонажи, и на использовании эффектов камеры для усиления атмосферы сцены. Поскольку аниме нарисовано от руки, оно отделено от реальности критическим пробелом вымышленных тем и персонажей, в который может погрузиться аудитория.
Художественные стили аниме могут отличаться или быть похожими друг на друга, в зависимости от того, что вы смотрите, но окружение и пропорции персонажей в схожих стилях. Индустрия аниме состоит из более чем 430 продакшн-студий, среди которых есть несколько основных имен. , Toei Animation, Madhouse и Funimation. Это также видело международный успех после повышения дублированного программирования английского языка. В результате растущей международной популярности некоторые зарубежные производства использовали стиль аниме, но эти работы описываются как аниме-ориентированные, чтобы отличать их от реального аниме.
В 1917 году первым форматом аниме был театральный просмотр. анимационные сальто изначально были дешевыми, и до добавления звуковых и вокальных компонентов в производство были воспроизведены музыкальные компоненты. Лишь в 1960-х годах аниме транслировалось на телевидение. Работы, выпущенные непосредственно в видеоформат, называются «оригинальная видео анимация» (OVA). Благодаря появлению Интернета некоторые аниматоры распространяли свои работы онлайн в формате, называемом «оригинальное сетевое аниме» (ONA). Домашнее распространение аниме-релизов стало популярным в 1980-х годах с форматами VHS и Laserdisc. VHS и телевизионный видеоформат, используемый как в Японии, так и в Соединенных Штатах, помогли в растущей популярности аниме 1990-х годов. Форматы Laserdisc и VHS затмевались форматом DVD. Он предлагал уникальные преимущества по сравнению с двумя другими, включая несколько дорожек субтитров и дублирования на одном диске. Формат DVD также имел свои недостатки из-за использования кодирования региона. Он был принят промышленностью для решения проблем с лицензированием, пиратством и экспортом, а также ограниченного региона, указанного на DVD-плеере.
Различные аниме часто классифицируются по целевой демографии, которая включает в себя детский, девочек (shoujo), мальчиков (shounen) и другие жанры, ориентированные на взрослую аудиторию. В аниме «Сёдзё» и «Сёунэн» иногда содержатся элементы, популярные у детей обоего пола в попытке привлечь внимание обоих полов. Аниме, ориентированное на взрослых, может иметь более медленный темп или большую сложность сюжета, что может показаться непривлекательной для более молодой аудитории, а также темы и ситуации для взрослых. Некоторые аниме-поджанры включают в себя экхи, которые представляют собой сексуальные темы или оттенки без описания полового акта, как это нормально в жанрах комедийного жанра или гарема; из-за его популярности среди подростков и взрослых любителей аниме, такие элементы считаются формой фан-сервиса.
Жанровая классификация аниме отличается от других типов анимации и не является простой идентичностью. Научная фантастика является одним из основных жанров аниме и включает в себя исторические работы, такие как «Астро Бой» Тэдзуки. Основным поджанром научной фантастики является меха, в которой метасерия Гандама является культовой. Разнообразный жанр фэнтези включает в себя произведения, основанные на азиатских и западных традициях и фольклоре, некоторые примеры включают в себя сказку InuYasha и изображение скандинавских богинь, которые переезжают в Японию в Ах! Моя богиня. Пересечение жанров в аниме также широко распространено, например, сочетание экшена, приключений и комедий в Dragon Ball, а также привлечение к игре приколов и юмора в научно-фантастическом аниме Gintama. Другие поджанры, найденные в аниме, это гарем, спорт, война, волшебная девушка и боевые искусства.
Аниме – это форма анимации, в которой есть уникальные и особые способы ее создания. Это не движение персонажей или фона, это история, уникальный художественный стиль и реализм окружающей среды, которые заставляют зрителей интересоваться тем, о чем идет шоу. Речь идет о том, как она привлекает аудиторию, и как далеко она уходит в прошлое, также является примером того, насколько она вне времени. То, как он мог работать более ста лет, показывает, как улучшается его стиль анимации, чтобы идти в ногу с современными технологиями.
В романе «Чувство и осмысленность» Джейн Остин использует различные тематические элементы, чтобы обучить читателя природе высшего британского общества в 19 веке. Одним из наиболее влиятельных
Вы мечтаете о дне свадьбы, когда на свидании присутствуют смех и хорошее настроение. Если вы выбираете классическую эстетику или оригинальную свадьбу, вы всегда хотите, чтобы
В Спартаке режиссер Стэнли Кубрик и музыкальный директор Алекс Норт используют звук, включая музыку, звуковые эффекты и диалоги, в исторической драме Спартак , чтобы подчеркнуть