Сочинение на тему Анализ и обобщение чеховской «Чайки»

Портреты персонажей носят описательный характер, и каждый из них представляет собой часть российского общества того времени. Аркадина состоит из всех негативов актрис, она банальна, полна клише и истерически преувеличивает. Все разговоры дают ей возможность действовать, и ее главные черты – пограничный нелепый эгоизм, оппортунизм и эгоизм, в том числе и скупость. Разговаривая с равными ей, она либо слишком мила, либо снисходительна, однако со своим сыном она холодна и пренебрежительна. Тригорин, ее любовь, посредственный, но успешный писатель, который не общителен и сдержан, но и тщеславен. Это хорошо видно, когда он читает только свои сочинения. Он видит все как способ получить опыт, который делает его недобросовестным и порочным. Единственное, что держит его вместе с Аркадиной, это то, что он слишком ленив, чтобы делать что-то еще. Он работает почти постоянно, собирает материал для своих работ, но также никогда не доволен ими. Его признания во втором акте – своего рода автопортрет Чехова. Треплев, сын Аркадины, страдает от постоянного недостатка любви и амбивалентен по отношению к своей матери: он восхищается, но ненавидит ее. Он романтический революционер, представитель нового стиля в драматургии и в первом акте утверждает, что «жизнь должна быть представлена ​​не такой, какой она есть, а такой, какой она должна быть; как это выглядит во сне ». Несмотря на то, что он нашел выход из своего художественного кризиса позже, кризис его личной жизни никогда не был решен, и его любовь к Нине никогда не востребована. Из всех персонажей в книге Нина – единственная, способная реально изменить свою судьбу, и благодаря своей природе наивного среднего гражданина она создает себе возможность посредством борьбы и страданий. Единственный честный персонаж – Маша, которая открыто признает Дорн своей любовью к Треплеву, однако, несмотря на свою открытость, Дорн сначала пытается отшутиться, а затем уходит от дальнейшего обсуждения. Все слова каждого персонажа отражают их внутреннее состояние, и автор часто рисует целые психоаналитические картинки с предложениями или жестами.

Другие чеховские элементы включают в себя новый тип диалога, в котором персонажи замолкают, игнорируют чужие слова и признания. Книга также включает ряд лирических ссылок, таких как параллелизм Гамлета или упоминание о Золе или Толстом. Это завершается тем, что Нина к концу обнаруживает толстовское мировоззрение, говоря: «Важна не честь и слава, о которых я мечтала, а сила, которую нужно вынести. Нужно знать, как нести свой крест, и нужно иметь веру ». Символика чайки, которая выступает в качестве центра книги, завершается объединением идей и задает оттенок атмосферы. Сначала это появляется в простом сравнении Нины: «Это озеро привлекает меня так же, как чайки». Впервые в качестве реального объекта он появляется после того, как Треплёв его снял, и выступает в качестве символа его собственной картины. После серии неудач Нины она подписывает свои письма как «Чайка», и в своих последних монологах относится к себе так же. Символ «Чайка» означает не только новый тип молодых художников и их современные образы, а именно: Треплева и Нину, но и мертвую чучелу Чайки, снятую Треплевым, также служит символом мертвой любви его и Нины, а также умирающего стиля искусства Тригорин и Аркадина, которые только напоминают реальность, а на самом деле не реальны, как отношения между ними.

В целом, чеховская «Чайка» представляет собой новый стиль драматургии, который более приземлен и реалистичен, чем предыдущие стили, отсюда и название эпохи «Реализм». В нем больше внимания уделяется суровым жизненным истинам, а его герои не герои. Они обычные люди, ничего интересного в их жизни не происходит. Чехов также не хотел находить решения для своих персонажей, он полагал, что писатель должен быть бессмысленным свидетелем событий, но не может судить писателя. В его недраматических драмах конфликты происходят не между персонажами, а внутри каждого из них. Услышав выстрел в конце, никто не признает трагедию, и Дорн продолжает отрицать, что она восклицает: «Взорвалась колба эфира». Подобная реалистическая критика общества, в котором он жил, вызвала сенсацию в его время, что отразилось и на восприятии его искусства. Первый раз, когда он был показан в театре, был провал – возможно, зрители нашли то, что они видели слишком похожим на их жизнь.