Сочинение на тему Анализ фильма «Закрывается длинный день», драма Теренса Дэвиса

Визуальный анализ закрытия длинного дня

Многие считают, что у фильма одна цель – рассказать интересную историю. Обычно это достигается за счет убедительного повествования и полностью проработанного сюжета, в то время как другие аспекты, такие как CGI, редактирование, музыкальное сопровождение и необычная кинематография, являются просто приятными бонусами к общей цели развлечения. Тем не менее, некоторые фильмы осмеливаются выйти за рамки обычных рамок и попытаться донести свое послание с помощью различных необычных методов озвучивания, редактирования и кинематографии. Даже без конкретного сюжета они преуспевают в том, чтобы быть неотразимыми и эмоциональными, поглощать зрителей визуальными эффектами и напоминать им о своем собственном опыте. Эти типы фильмов становятся универсальными и личными одновременно, поскольку каждый зритель может найти то, с чем он идентифицирует себя. The Long Day Closes – прекрасный пример одного из этих фильмов. Благодаря использованию определенных элементов мизансцены, кинематографии, редактирования и звука, ему удается передать эмоции персонажа и общие темы фильма, такие как неприспособленность, побег, беспокойство и рутина, в одной сцене – «Тамми влюблена».

Mise-en-scene является одним из самых сильных участников чувств, которые передает эта сцена, поскольку она подчеркивает порядок и единообразие, которые следуют за Бадом, куда бы он ни шел – церковь, школа и даже его любимое место – кино. Использование экрана, заполненного аккуратными рядами, заполненными людьми, переходящими от сцены к сцене, из кинотеатра, в церковь, в классную комнату Бада, показывает, насколько монотонной и скучной может быть жизнь, даже если она наполнена различными видами деятельности. и люди. Приглушенная цветовая гамма и естественный свет также используются для того, чтобы продвинуть эту точку дальше – иногда жизнь наполняется людьми, которые выглядят одинаково и одеваются, и это может быть тоскливо и уныло даже в самых захватывающих условиях. Мизансцена показывает людей, действующих одинаково: закуривая сигарету, вставая на колени, выстраиваясь в ряд и маршируя, это добавляет ощущения рутины и соответствия. Когда вы не совсем такие, как все, вы сразу выделяетесь. Поэтому мизансцена в этой сцене помогает аудитории почувствовать эмоции, через которые проходит Бад, – однообразие и ощущение, что вы должны соответствовать, стать такими же, как все, и следовать рутине.

Еще один способ, которым эта сцена передает эмоции Бада, – это использование специальной кинематографии. Все кадры в этой сцене являются накладными, и большинство из них показывают как людей, так и их происхождение. Из-за этого аудитория может чувствовать отрешенность Бада от «реального мира» и может идентифицировать себя с ним, желающим сбежать от него, перейдя к «картинам». Камера слежения и глубокий фокус каждого снимка только подчеркивают это чувство, поскольку все сцены смешиваются вместе, и в то же время передают время, почти заставляя зрителя чувствовать, что он плывет по жизни, не оказывая никакого влияния на что-либо. и не формируя каких-либо значимых отношений с людьми, которых они встречают, поскольку все они кажутся одной и той же безликой массой. Отрывистое плавание от выстрела к выстрелу помогает передать еще больше рутины, которую испытывает Бад, поскольку все сцены представляют собой места, в которых он часто бывает, что может означать, что именно так он воспринимает свой мир – непрерывный, редко меняющийся и проходя через те же, повторяющиеся движения. Поэтому использование длинных и полных снимков, а также отслеживание движения камеры и снимков сверху подчеркивает, что Бад испытывает отрешенность от мира из-за своей монотонности, и ищет способ избежать рутины, посещая фильмы.

Аналогичное сообщение передается с помощью редактирования в сцене «Tammy’s in Love». В частности, все переходы между кадрами распадаются, что позволяет последнему кадру задерживаться, когда поверх него накладывается новый, размывая оба кадра вместе на долю секунды. Использование «растворяет» добавляет к ощущению того, что все является повторением того, что мы уже видели и испытали, например, скамьи в церкви выстраиваются в линию, как ряды сидений в кинотеатре, а также столы в школа. Все это объединяется, заставляя даже совершенно разные настройки ощущаться одинаково, усиливая чувство монотонности и скуки, которые были исследованы в фильме и еще более подчеркнуты другими визуальными методами, используемыми в этой сцене. В целом, использование этого типа редактирования создает впечатление, что все моменты и переживания Бада смешиваются в одной бесконечной сцене, пока что-то захватывающее или забавное не вырвет его из монотонности.