Сочинение на тему Le Salon de Musique

Мир останавливается, когда мои пальцы касаются черно-белых клавиш моего пианино. Музыка, смоделированная по романтическому стилю, заставляет меня чувствовать себя по-настоящему живым, наполняясь достаточными грубыми эмоциями, чтобы у меня перехватило дыхание. Заявление фон Гете особенно актуально, когда я играю в «Музыкальном салоне» Эжени Рошерель. Сама песня, как правило, проста в технике; его сложности проявляются в эмоциях и связи с пьесой, которую необходимо исполнить. В этом его красота и способность служить как побегом, так и извлечением из этого побега – это дает мне возможность войти в другой мир, чтобы рассказать чужую историю, сосредоточившись на том, чтобы лучше справляться с окружающим меня миром.

Произведение Рошереллы открывается разделом, который можно описать только как заземление, с медленными, измеренными интервалами как гармония левой руки к сладкой, вызывающей ностальгию мелодии на правой руке. Его простота позволяет мне созерцать свое окружение, пока я играю, и направляет мои мысли к осязаемому – к настоящему, к любой ситуации, с которой я сейчас сталкиваюсь. Темп largo (очень медленный с большим достоинством), предназначенный для этого раздела, добавляет к его успокаивающим и центрирующим качествам, напоминая сцену, на которую вдохновляло произведение: рояль посреди большой гостиной, солнечный свет струится сквозь него окна. Затем, как только песня начинает звучать комфортно, может быть, даже однообразно – она ​​меняется. Левая рука расширяет свой диапазон; вместо того, чтобы ограничиваться упрощенными интервалами, он начинает пролетать над несколькими октавами с арпеджио.

Именно здесь начинается побег – поскольку драма усиливается, а использование крещендо и декрескендо изменяет громкость звука, выходящего из пианино, меня переносят в другое место, в другую жизнь. Суета, которую я выражаю через музыку, принадлежит не мне, а кому-то другому: кому-то, кто пережил больше, чем я, кто прожил полную жизнь и просто вспоминает взлеты и падения на американских горках. Повествование в моей голове развивается по мере того, как мелодия становится более сложной и нарастает напряжение. Мой рояль и я сливаемся в одно целое; мое дыхание совпадает с выражением и динамикой лирической мелодии, и ранее холодные, безжизненные клавиши становятся неотличимыми от моих явно живых пальцев. Я, как пианист, больше не осведомлен о своем окружении, полностью связан с моим фортепиано в месте, где существует только музыка и я. Мы едины, и наша единственная миссия в данный момент – излить каждый кусочек энергии в моем теле в кусок.