Сочинение на тему Транспортная накладная «Плавание в Византию» Йейтса: сохранение себя через искусство

Художники часто используют свои работы как выражение своих внутренних мыслей и чувств. В своем стихотворении «Плавание в Византию» В.Б. Йейтс описывает метафорическое путешествие в Византию, древний город, наполненный неподвластным времени искусством, о котором говорит спикер поэмы, чтобы открыть для себя средство искусства, через которое он может выразить себя. В этом стихотворении Йейтс использует символизм, аллитерацию, персонификацию и мотивы музыки и золота, чтобы продемонстрировать, как искусство преодолевает смертность и является единственным средством, с помощью которого душа может продолжать терпеть. Эта концепция предполагает, что это стихотворение является средством, с помощью которого можно сохранить душу говорящего.

Йейтс использует символику рыбы в сочетании с аллитерацией, чтобы подчеркнуть, как люди постоянно рождаются и умирают, не оставляя никаких памятников в ознаменование своего существования. В первой строфе оратор описывает, как «лососевые леса, скумбрия и море… хвалят все лето». Лосось и скумбрия – это рыбы, которые совершают путешествие вверх по течению, чтобы отложить яйца, а затем отправляются вниз по течению, чтобы умереть. Йейтс использует это понятие, что рыба постоянно рождается и затем умирает как символ непрерывного цикла жизни и смерти. Тем не менее, этот цикл мешает человеку сосредоточиться на себе, потому что он становится настолько сосредоточенным на поддержании продолжения жизни. Йейтс далее ссылается на рыбу, заявляя, что «рыба, мясо или птица» живут вместе. Здесь Йейтс использует аллитерацию, чтобы дополнительно подчеркнуть символ повторяющейся природы жизни и смерти, представленный в предыдущей строке. Фактически, «плоть» описывает людей и включает их в число других животных, чтобы продемонстрировать, как люди, подобно животным, попадают в непрерывный цикл жизни и смерти. Йейтс также представляет фразу «что бы ни родилось, родилось и умерло», чтобы описать, как все, что придет, в конце концов закончится. Разбивая жизнь на три этапа, Йейтс выделяет небывалые жизни, которые часто живут люди, предлагая, чтобы те, кто оказался в ловушке цикла, входили в мир и выходили из него, не оставляя после себя ничего, чтобы твердо отметить свое существование. В конце строфа спикер критикует этот повторяющийся цикл, заявляя, что «в этой чувственной музыке все пренебрегают неуклонными памятниками интеллекта». Люди приходят и уходят, живут в цикле жизни, в котором они рождаются, а затем умирают без каких-либо средств для сохранения своего наследия. В результате их интеллект, свидетельством которого они были, не сохранился в памятнике, которым будут восхищаться будущие поколения.

После критики повторяющейся природы жизни и неспособности человека сделать памятники своего существования Йейтс олицетворяет смертность и душу говорящего, чтобы отделить их от себя и продемонстрировать желание, чтобы его душа продолжала признаваться. В третьей строфе оратор просит святого огня «поглотить [его] сердце прочь; больны желанием и привязаны к умирающему животному, которое не знает, что это такое ». Сердце поддерживает жизнь человека, делая человека смертным. Кроме того, заявляя, что «его сердце не знает, что это такое», он олицетворяет свою смертность, как будто она имеет сознание. Далее оратор предполагает, что он хочет дистанцироваться от своей смертности, «потребляя» ее, потому что она служит ему, которого он описывает как «умирающее животное»; это говорит о том, что говорящий считает, что его смертность не важна, и – это то, от чего он может легко оторваться. Затем говорящий олицетворяет свою душу, чтобы выразить желание, чтобы она продолжала присутствовать, когда он уже не смертный и не имеет физического присутствия на земле. Во второй строфе он провозглашает: «Душа хлопает в ладоши и поет, и громче поет». Прося, чтобы его душа пела громче, он демонстрирует, что хочет, чтобы его присутствие было услышано и признано другими. Затем докладчик заявляет, что «там нет и школы пения, кроме изучения памятников своего величия». Хотя оратор желает, чтобы его душа выражала себя, чтобы другие это заметили, он отмечает, что душа не может просто научиться быть узнаваемой в «школе»; вместо этого он должен найти способ выразить себя, чтобы его можно было сохранить в памятнике и распознать, предлагая найти способ, которым можно запомнить его душу. В результате, даже если смертность говорящего потеряна, он не будет забыт, например, рыба, которая рождается и умирает, потому что его душа может выстоять и быть запомненной.